新番チェック・まよチキ！

 ○「まよチキ！」　６

　今期の新番チェックも間もなく終わる。そんな一息に望みをかける１本（実は明日もう１本あるのが最後だ）。しかし、今期月曜日は地獄の日程になっており、なんと一晩でアニメが９本である（「日常」「ロウきゅーぶ！」「いろは」「ぬら孫」「カイジ」「ユルアニ」「まよチキ！」「うたプリ」「Ｒ−１５」）。死ぬ、流石にこれは死ぬ。どこか切ることが義務化されるわけだが、この作品は毎度お馴染みのラノベ原作で、設定も陳腐なものばかり。監督は今期「SKET DANCE」と並行作業という厳しい日程を押しつけられた川口敬一郎だ。こいつは簡単に切る候補が出来…………ません！　ところがどっこい、カスじゃありません！　継続です！　これは継続！　切るなら同じ設定かぶりでどう考えても「Ｒ−１５」の方！

　確認します、ラノベです。「男装執事」というメインの設定こそそれなりにオリジナル要素として持ち込んでいますが、学園もの、被害者体質の主人公、高慢ちきなお嬢様に、じゃれつく妹キャラ、そして下世話な男友達など、どこを取ってもテンプレ要素満載の作品。同じ川口監督繋がりでいくなら、アニメ分野でも「ハヤテのごとく！」とのかぶりっぷりは半端じゃないし、特異体質の男主人公の見せ方は「にゃんこい！」だ。馴染むといえば聞こえはいいが、十年一日のごときお約束アニメといえばそれまでなのだ。ラノベというだけで色眼鏡で見てしまう私のような視聴者は、１話で「はいはい、ワロスワロス」で終わってもおかしくない。

　でもね……この作品いいよね！　もう、とにかくゆかちがいいよね！　キタエリもいいよね！　もう、なんか色々いいよね！　

　川口監督については、実をいうと嫌いじゃないんです。「好きな監督を１０人挙げて下さい」って言われ時には絶対出てこないとは思うんだけど、この人だからこそ、っていう安心感はあるんだ。実を言うと「SKET DANCE」もまだちゃんと見てたりするんだ。過去の監督作品も、ほぼ全部不満無く最後まで観られてるんだ。この人の巧さは、原作が作ったギャグを阿漕で下世話な方向に膨らませて、そのまま「アニメ向き」の媒体にのせられる妙なこだわり。作中でナベシンと共演することが多いことなんかも、その現れなんじゃなかろうか。

　今作においてもそれはよく出ており、原作にあったかどうかしらないけど、さりげないジャンプ漫画ネタなんかが仕込まれているのをさらっと見せて「そっち方向」に好きなユーザーをいじってくる。「なん……だと？」くらいなら聞いたらすぐ気づくだろうけど、「家庭の事情でね」あたりは意外と気づきにくい。そういう方面に配慮しながら、アニメの本筋を邪魔せずにテンポ良く入れ込んでいく手管に長けているのだ。「ハヤテ」や「スケダン」あたりのメタネタが多い作品の監督に回されるのはそういうニーズがあるおかげだろう。

　あとは、思いの外出来が良かった作画方面もプラス要素にはなるね。キャラデザの人の名前は初めて見るけど、アクション要素も描きやすいキャラクターデザインは、ヒロイン勢の可愛らしさが良く出ていてなかなかおいしい。特にメインヒロインとなるスバルと１話で見せ場が多かった奏の見得が実に良い。妹キャラも出番が少ないわりにビシッと見せてくれてたなぁ。

　そんなキャラの魅力を存分に発揮させてくれるのが、この作品の真骨頂、素敵過ぎるキャスト陣。特に井口裕香による男装麗人は、本人も言っていた通りに問答無用の新境地。このキャスティングは本当に勇気ある決断だったと思うし、ゆかちもよく受けきっていると思う。普通のディレクションだと日和って白石涼子や小林ゆうあたりを持ってきそうなところに、まさかのゆかち。やはり、ゆかちは単なるウザい奴じゃなかったんだ。同じ現場にもこたんもいるからテンション上がってること間違い無し。その他、本領発揮と何度書いても書き足りない喜多村英梨、一番好きなトバし系キャラで出てきてくれた花澤香菜などなど。エンディングテーマの歌唱を見ると、これに更に伊瀬茉莉也も加わるんだろ？　パラダイスじゃないか！　かてて加えて、こんだけの現場を支えているのって、実はどんな演技でも確実に返してくれるっていう安心感を与える日野聡の仕事だというのも書き添えておかないとね。世に「男性主役声」は多々あれど、日野ちゃまの安心感は段違いな気がする。

　残念なことに関西は２週遅れという信じられないスロースタートなのであんまり感想を書く気にもならんのだが、レッツエンジョイである。

ロウきゅーぶ！ The 3rd game 「明日に架けるパス」

　意外に早く試合が始まった第３話。バスケやってナンボと思ってた本作ですが、試合中の選手の動きは案外もっさりしてました。特に対戦相手の男子チームの描き込み、適当にもほどがあるぞコンチクショー。

　結局、この作品を視聴するにあたっての最大の障壁はキャラクターデザインなんだろうなぁ。試合中の動き、例えば愛莉が初めて決めたレイアップシュートなんかはそれなりに基本が出来ている描写になっていて、「選手が何をしたくて動いているのか」が分かりやすい描写も見える。しかし、せっかく本試合が始まったというのに、それ以外のシーンでの動きやアングルがなんだか適当なのは拍子抜けだ。もう少しそこに注力してくれるものだとばかり思ってたんだけどなぁ。そして、動きで見せられないとやっぱりこのデザインはあまり有利な武器になってない。スポーツ向けの身体じゃないんだよね。ひょっとして、製作側の意向としては今回のトピックスは前半パートの保健室行きおんぶだったんだろうか。だとするとちょっと先行き不安になってきた。必要無いパートとは思わないけど、単なる萌え作品なら掃いて捨てるほどあるんだから、そういう傾斜配分ではあまり良い結果にならないと思うんだけど。

　あとはまぁ、チームとして編み出した「秘策」が割とひどいっていうのが笑い処かな。スモールがよくてビッグが嫌だから頑張りますって、どんな暗示だよ。いや、選手のモチベーションをコントロールするのも管理者の大事な仕事だとは思うけどさ。「女バスの選手の方が圧倒的にガタイがいいって、男バスどんだけショボいねん」と思ったが、一応小学６年生くらいだと女子の方が成長が早い時期か。私がそのくらいの歳だった時の同級生とかは……うーむ、そんなデカい女子はいなかった気がするが……そう言えば、結局ひなたがどんな能力を持ってるのか分からず仕舞いだったな。本人も何の取り柄もないことに悩んでいるようだったが、最近の某バスケ漫画にならえば、極限まで存在感を消すっていう方法があるらしいですよ。色合い的に赤と青と緑と黄色が埋まってるから、空いてるの黒か紫のどっちかだし。早く選手同士のシナジーを完成させてもっとアツいバスケものが見たいなぁ。

　そうそう、保険医の先生がサトリナだったよ。「やっぱ小学生は最高だ！」がキャッチコピーな作品なので、指導者・親御さんの世代もなんだか若い気がします。声優も３０歳越えたら母親役の１つもやっておかないとね！　

ゆるゆり 第２話 「私とあなたと生徒会♥」

　真打ち登場（？）、第２話。これが巷で噂の生徒会ですか。なるほど、こっちの方が華があるのは確かだな！

　今回一気に増えた生徒会面子は合計４人。ツンデレ副会長に妄想従者、そして反目しあいながらも愛を深める１年生コンビ。「百合」がタイトルにあることを考えれば、こいつらの方がよっぽどメインっぽい状態であり、なんでごらく部の連中なんかを中心に据えているんだ！　と文句の一つも言いたくなるレベル。ただ、最近とみに盛り上がっているのは、この作品の主人公たるアッカリーンの扱いの見事さについて。なにやら原作ではどんどん可哀想なことになっているそうで……そういういじり方も含めての主人公パーティーだとすると、文句をいうのは早計ですな。とりあえず８人揃ってメインレギュラーってことでいいのかしら。このくらいの人数なら適度に盛り上がるのに過不足なさそうだ。

　シナリオラインは、前回よりも百合成分が大幅に強化された以外は、相変わらずの緩さ。緩くて百合なら看板に偽りなしなので、これはこれで良し。というか、個人的にはもう、中の人パワーが一気に上がってきたので文句なし。特に千歳役の豊崎愛生の破壊力が突出している。やっぱりあいなまは変態作品にとことん縁があるみたいだなぁ。出身地を活かした適度な関西方言も声質との相乗効果で実に可愛らしく、今が旬のアイドルっぷりをこれでもかと爆発させてくれている。当方、特別豊崎派ではないのだが、流石にこれには抵抗の余地無し。

　そして、そんな豊崎の回りを取り囲む残りの３人も、これが充分なパワーを秘めているのが素晴らしい。ツンデレ風味を隠そうともしない生徒会副会長綾乃役には藤田咲。思えば彼女の声を初めて聞いたのは「つよきす」のカニ役だったなぁ、などということを懐かしみつつ、またひと味違ったツンデレ風味を堪能いたします。作中では一番強烈な百合要素を発揮しているというのもポイント高し。そして１年生コンビの騒がしい方、櫻子役は、かき回し役ならお手の物の加藤英美里。活躍レベルならば他３人と比べても頭一つ抜きんでたえみりんであるが、考えてみりゃこの中では一応最年長なのだね（あんま変わらんけど）。まさか彼女が一座を引っ張る作品が現れるとはねぇ。デビュー間もない頃から見ている身としては感慨深いものがあります。

　更に、櫻子のライバルで現在唯一の巨乳キャラである向日葵は、あの三森すずこがようやくのレギュラーで登場。みもりん、なかなかアニメのレギュラーが無くて声を聞くのが大変ですよ。まぁ、つっても私はシャロの声しかしらないんですが……今作はまたひと味違ったところからせめてくれるので、どういう完成形が現れるのかが楽しみです。そしてこの４人のキャスト陣、中の人たちのレベルが異様に高いです。どなたか、おっきいサイズの集合写真とか持ってたら下さい。

　そういう楽しみ方が正しい作品ですね！

TIGER & BUNNY #16 「Truth lies at the bottom of a well」

　明暗くっきり、第１６話。２クール目に入ってもう少し遊びエピソードをいれてくるかと思ってたんだけど、案外早くにメインシナリオに戻ってしまったな……これじゃ牛角さんやホァンちゃんが活躍する機会がないじゃないか。今回なんて他の面々が一切登場してないじゃないか。どうしてくれる。

　次第に暴かれていく薄暗い事実の数々。どれもこれも、あまり笑顔がこぼれる方向には話が進みそうにないものばかりである。最初の１つは、着実に進む虎鉄の能力減衰。元々５分だったハンドレッドパワーは今や４分をきり、少しずつその寿命を縮めている。かろうじてバーナビーとのコンビというスタイルのおかげで表沙汰にはなっていないが、世間もパートナーも、どこまでごまかせるものか。そして、どれだけ衰えたとしても、虎鉄自身がヒーロー引退という選択肢を望んでいないのは苦しいところだ。

　２つ目の事実、それはシティを作り上げた英雄、レジェンドについてのいくつかの事象。それらは大きく２人の人物に影響を与えていた。レジェンドをその名の通り英雄視している虎鉄は、「レジェンドも能力の減退に直面しており、後期の彼の活躍はマスコミによって作り上げられたものだった」という情報を知らされる。信じていた理想像が喪失し、今の自分の身の振り方の１つの事例として、あまり考えたくないことを突きつけられた虎鉄。必死に虚勢を張ってみるも、やはり衰えは直接仕事に影響してしまう。ポイントの取得やショー的な見栄えよりも、いかに市民を守るかが大切である、というポリシーを大切に守り続けてきた虎鉄だったが、その礎となるはずのレジェンドが、真逆の行動を取っていたことは、少なからずモチベーションにも影響しているだろう。このままいけば、自らも「お飾りヒーロー」に堕してしまうのは時間の問題。娘に「格好良い」と言ってもらいたいという彼のドリームは、叶う日が来るのだろうか。

　そして、そんなレジェンドの真実の姿を見続けてきた男が、あのルナティックだった。レジェンドの息子として、堕ちていくレジェンドの醜態を全て知り、彼の人生にピリオドを打つことになった悲しい記憶。父の残したヒーロー文化の欺瞞に対抗意識を燃やし、ただひたすらに自らの正義を断行し続けることで、父の亡霊を乗り越えようと躍起になっている。しかし、その「正義」すらも在りし日の父の言葉から得られたものであるのだ。このジレンマこそが歪んだ彼の行動を束縛し続ける要因である。正体を隠すための奇妙なマスクに刻まれた大きな手のひらこそが、彼の心を握りつぶして離さない、巨大なレジェンドの怨念を表している。

　「親」という存在は、誰もが乗り越え、そして自らが「親」の立場に至るはずのもの。これまでスポットが当たり続けていたバーナビーは、両親を殺された恨みのみを原動力とし、「親」を守り、「親」を知るために動き続けてきたわけだが、そこには無条件に得られる親子の信頼関係があった。そして、虎鉄が危険な状態でヒーローという立場にこだわり続けるのも、自分を育んでくれたレジェンドへの憧れと、たった１人の娘への虚勢が大きな理由である。そして、ルナティックはただひたすら、父親を憎み、母親を哀れみ、両親から逃れるためだけに凶行を繰り返す。親として認められたい者、親との共感を得たい者、そして親を討ち果たしたい者。３人の思いは、どこかで繋がりを見いだすことが出来るのだろうか。

　そして、最後の「親」として存在するマーベリックの存在がどうしても気になる。アンドロイド工学の先駆者として名を残したバーナビーの両親と古くから交流があったというマーベリック。彼はバーナビーの親も同然の存在だが、彼の両親が襲われたあの日にも、常に傍らに存在していた。彼がバーナビーの理想の「親」として存在しているのは間違い無かろうが、その真実の姿は、一体どのようなものなのだろうか。どうにも、もう一波乱ありそうである。

　今回は重たいテーマが多くてチクチクと痛めつけられるような視聴になったわけだが、脚本の配分がうまくいかなかったのか、後半の虎鉄のバトルシーンからの流れが何だか妙に間延びしていたのが残念。視聴者としては、「虎鉄！　お前能力の起動時間が短くなってるのしってんだから、悠長に構えてないでさっさと犯人とっつかまえろよ！」とイライラしたことだろう。もうちょっと自然に尺を繋ぐ方法があった気がするんだけど、順当に伏線を消化するために手順を追っているだけに見えてしまったので、ちょっと勿体無かった。

神様ドォルズ 第二話 「神様の特訓」

　こけしっていうよりＱＢに見えて仕方がない第２話。あ、でも意外とカカシは愛らしい造形な気もします。ゲームのコントローラーも握れるしね。１話目の時点ではホントにピンと来なかった本作ですが、２話目のほのぼの展開は割とすんなり入ってきました。可愛いキャラはなかなか可愛いんじゃないでしょうか。岸誠二作品っていうことで色眼鏡で見てしまうところがあったんですが、過去の経歴を考えてみると、実は原作有りのアニメ化だとヒット率の高い人なんだよね。構成力ある人なんだな。不信を期待にスイッチさせようかしら。

　とはいえ、アニメの中身については「多分原作を丁寧にアニメにしてるんだろうなぁ」というくらいの感想で、張り切ってピックアップするような要素は今のところありません。「へぇ、演出が名村さんだったんだ。しかも作監が小林利充って、なんか幸せな配置だな」とか、それくらいです。じゃ、なんでわざわざエントリーを立てたかというと、徹底的に中の人の話が出来たらいいなぁ、と思ったからです。

　この作品で取り上げるべきは３人。１人目は本作のメインヒロインらしい、詩緒役の福圓美里。福圓先生の幼女安定っぷりは尋常じゃないですね。「田舎から出てきた世間知らずの女の子」っていう配役がここまでしっくり来る声っていうのもなかなかないです。匡平に対するほのかな尊敬の念や、隻として立派になりたい、ククリをより上手く使いたいという反骨心など、幼さが理由になっている様々な感情がスッと出てくるのが心憎い。本作では一番表情豊かなキャラだし、また代表作として１つの看板が打ち立てられそう。

　２人目は日々乃役、茅野愛衣。１話で「まさかのかやのん！」と驚いたわけですが、頑張って聞くと端々にかろうじてめんま的音型が聞こえるような気がするくらい。こりゃ大変。ちょっと地声をラーニングしないと今後の識別活動に支障が出そうなので、彼女がパーソナリティやってるラジオとか探してお勉強したいと思います。今回の日々乃役だけを聞くと、近いイメージは山崎和佳奈あたりかなぁ。ゆっくり聞きたいなぁ。

　そして、最後は当然、今回初登場で好き放題暴れてくれた科学部部長こと久羽子役、沢城みゆき御大であります。久し振りにわがまま勝手、傲岸不遜、好き放題やれるエネルギッシュな役が来ましたよ。みゆきちの役作りは１つ１つに意識が明確だからどんなものでも楽しく聞けるのだが、こういうかっ飛ばした役だとぶつけてくるパワーがストレートに聴けるのでまた格別。今後もこのおねーさんの活躍には期待したいもんです。

　結論、「みゆきちに奴隷呼ばわりされるアニメは楽しい」。あと、オープニングで全部もってかれるから。タイトルと違って聴いた後に完全燃焼するよなぁ。

ドラフト通信No.38 7/15

 ７月１５日　ドラフト模様（NPH,MBS,SOM）

ピック順　【Sangriter】→【Thraxi】→【Alessi】→【Metallica】→【Mei】

　Ｍ１２が鳴り物入りで発売開始。同時に環境で使用可能となるわけですが、今回はまだ特定ブロックが環境落ちするわけでは無いので、そこまで急激な変化は無いみたいですね。今後は、新プレインズウォーカーたちがどのような活躍を見せてくれるのかが興味深いところ。

　ちなみに我々の中でも発売記念ということでシールド戦をやってみたんですが、４人プレイでうち３人が緑と青を使うという偏りっぷり。単純に緑ファッティと青のフライヤーが欲しかったのが理由ですが、どうも黒は除去がぴりっとしないみたいです。狂喜は集まれば強いのは間違い無いんだろうけど、あんまりシールド向きじゃなかったかね。既に巷では神話の「ヴァースゴズの血王」が「ケツ王」→「尻王」→「パック開けた時に出るうんこ」呼ばわりですよ。まぁ、プレインズウォーカー狙って開封して３／３の吸血鬼や６／６のドラゴンが神話じゃキレたくもなりますわなぁ。でも、一番安い神話は「時の逆転」。

新番チェック・猫神やおよろず

 ○「猫神やおよろず」　５

　なんか色んな要素がとにかくごちゃっと混ざった印象のオフビート。特に予期も期待も無しに見た作品だったんですが、これはこれで。

　混ざってる要素その１，「ストップザ貧乏神！」って、まんま同じような台詞を「かみちゅ！」の祀が言ってた気がする。ご町内防衛神様アニメっていう意味では、近いっちゃ近い。混ざってる要素その２、適当キャラの神様が戸松ボイスってことで、「かんなぎ」要素もあり。高慢な台詞って本当に戸松キャラに合うし、この緩さ、鬱陶しさは天性のもの。混ざってる要素その３，桜井弘明作品であり、戸松・堀江・徳永愛などが並んでいるので、「ＧＡ」と多くのスタッフが被っています。全部混ぜると、まぁ、なんか緩いギャグアニメだ。そして、これを一言でまとめると、「桜井弘明作品」でいいんじゃなかろうか。

　桜井作品の真骨頂と言えば、画面の放つどうしようもない緩さと、それにそぐわぬぎっちぎちの高速テンポ。本作はその両面がかなりはっきりと前面に出ており、特に脚本の密度がめちゃめちゃ濃密である。いや、ゆーてもご町内作品だから、緊迫感があるとか、見ていてクタクタになるってことはないのだが、いついかなる時でもキャラクターは動き続けているし、台詞の掛け合いも他作品に比べたらはるかにアップテンポ。息つく間もない会話劇と、それを受けきる文字の演出、画面の賑々しさを見ていると、本当に手を抜くってことを知らない人なんだなぁ、ということが分かって惚れ惚れしてしまう。やっぱり好きだなぁ。

　ネタ回し自体はそこまで個性の強いものではなく、いかにも日常系漫画にありそうなノリではあるのだが、「ＧＡ」の時のような初見での分かりにくさもなく、「緩いアニメを締めてやる」という速度調整はいい塩梅になっているのではなかろうか。ところどころでクスッとするくらいの、「ところどころ」がたくさんばらまかれているという、そんな感じ。大絶賛されて飛ぶように売れるとかいう作品ではなかろうが、放送が終わったら原作コミックスを買って読んでもいいかな、と思えるくらいにはなるんじゃなかろうか。

　あとは中の人ですね。基本的には終わる事なき戸松劇場、というのが下地になっており、「ＧＡ」の時にも桜井監督に揉まれた技能が存分に活かされている。キャラとしては「かんなぎ」のナギと似たようなところだけど、こちらの方がキャラとしての愛嬌が強く出るために、そこまで嫌みにならず、ちゃきちゃきと動く様子を見ているだけで可愛らしいのが良い。そしてその回りを囲むのが堀江由衣・茅野愛衣・竹達彩奈という、どの世代、どのニーズにも応えようという鉄壁のディフェンス陣。かやのんについては、本当に天下を取ったかのような勢いだが、悔しいことに初見で誰だか分かりませんでした。本当に柔軟な演技プランを持った人である。その他三瓶由布子、豊崎愛生など、「平和なご町内」要素が優先される素敵配置に、声だけでも充分な見返りが得られるな、というのが実に好印象である。でも、実は一番気に入ったのはおかん役の新井里美だったりする。こういうのを、「適材適所」という。

新番チェック・魔乳秘剣帖

 ○「魔乳秘剣帖」　５

　「せんせー、金子ひらく君がまったく自重する気配をみせませーん。クェイサーが終わったと思ったらすぐにこれって、流石に馬鹿がすぎるんじゃないですかー？」　「仕方ないでしょう、これが彼のお仕事なんだから」　以上でーす。

　クェイサーなんか終わってなかったんや。いやぁ、前クールにたまたま２話連続で見逃してしまったもんで視聴のモチベーションが切れてしまった残念な作品があったんですよ。それがクェイサー。１期が大好きだったから２期も頑張るつもりだったんだけど、途中で力尽きてしまったことはちょっと後悔してたんです。でもね、どうでも良かったみたいですね。終わってないじゃん。単に胡散臭いロシア人小僧が和風テイストになっただけじゃん。むしろ突っ込み役がいなくなったからギャグとしては悪化してるじゃん。いやー、馬鹿っていいなー。

　ほとんどの部分は「クェイサーの続き」として見ればいいと思うんだけど、一応やってることは違うらしい。らしいけど、あまりに画面がまばゆすぎてじぇんじぇん分かりません。「乳狩り」とか「討ち乳（ウチチチ）」にあった人間の胸の部分って、一体どうなってるの？　あそこに規制が入るのってエロいから？　グロいから？　どっち？　でも乳を斬られて一週間の楓が普通に活動出来てたところをみると、魔乳の秘剣には人命に害をなさずに乳だけ切り落とす秘術があるんだろうなぁ。すげぇな。ほんと、文字で書いてるとどんどん自分が馬鹿になっていくのが分かるなぁ。もう、乳吸収パートとか笑うしかないけど一周回ってぽかーんとしてたわ。大きくまとめると、「クェイサーよりもまともになった部分」は「乳をみだりに吸わなくなった」ことで、「クェイサーよりもおかしくなった部分」は、「みんな真面目過ぎる」だな。もっと楓がはっちゃけてギャグにしてくれないと、こいつら真面目に乳のために死ぬぞ。実際、何人か死んどるぞ。

　ま、今後ともいつも通りのテンションでじっくりたっぷり見ていきたいと思います。ちなみに、一番楽しみなのは大真面目な声で馬鹿全開の台詞を読み上げてた大川さんのナレーションだったりするんだけどね。その他、中の人的には「クェイサー」もそうだが、何故か「百花繚乱サムライガールズ」の流れですね。世継ぎ役に寿美菜子、アホの子に豊崎愛生、そして銀髪巨乳の敵キャラに水原薫。豊崎は本当にこういう変態作品に縁があるな。そして、活き活きしてるな。ちなみに１話だけ見ればぴかしゃがいるから軽音部員がよってたかって乳の話をするという、ある意味贅沢なお話でもあるぞ。sphere面子も３／４か。ほんと、楽しそうな現場やで。大川さんとか斧アツシがどんな顔で聞いてるんだろうな。あー、製品版じゃないと喘ぎ声が聞こえないのが憎らしい。

　こうしてみると、「クェイサー」が始まった時に「光渡しがきつすぎて何が起こってるか分からん！　こんなものを流すなんて！」とか怒ってた気がすんだけど、もう、慣れっこだね。これが平常状態だものね。「あー、なるほど、乳の清拭描写がやりたいのね。確かにそれはフェティシズムを感じるわー」とか、見えない部分だけから監督の願いを読み取って共有する作業が楽しいくらいだもの。何コレ病気？　うん、主に脳が。

へうげもの 第１５話 「時代は変わる」

　時代が変わった、第１５話。戦乱が終わり、回り始める新たな治世。そして動き出すのは黒衣の怪物。やっぱり利休が動き出すと怪しさと緊迫感がケタ違いです。

　明智が去った安土城。そこに織田が再び天下を築き上げていくのかと思われたが、「か弱き民の総意」を振りかざした利休の一声により、安土の天守は燃え落ちた。「明智の手にかかったものを残すのは織田の世の汚点である」というのが主な論旨であったが、実際には一瞬でも「白」に心を動かされてしまった自分への戒めと、そうまでして自分を突き動かしてしまった光秀という人物への弔いの意味がである。城が落ちて「白」が落ちたことは、同時に、清廉であり、信長殺しに関して一切の咎が無い人物、つまり「シロ」である明智が落ちたことをも意味している。そして、残された人間たちはといえば、「クロ」を身にまとった利休と、他人よりもはるかに浅黒い顔を持つ男、羽柴秀吉だった。

　信長殺しの真実を手に入れてしまった左介は、自分の身の振り方に思い悩む。逆賊討つべし、と羽柴に喧嘩を売ることも出来ないし、誰かに報告して再びの戦乱を招くことも本意ではない。しかし、これまで彼の人生の大部分を作り上げてきたのは織田信長という怪物である。それを無下に切り捨ててそしらぬふりをするわけにもいかぬ。策も無いまま、左介は秀吉の滞在する清洲へ向かう。信長の血統の後見人として立ち、盤石の体勢を整えた秀吉と、未だ立ち位置定まらぬ左介。２人の会談はどのように進むのかと思えば、なんと、開始数分で秀吉がまさかのカミングアウト。弥助の存在がある限り、左介が真実を知っている可能性は充分にあり得る。そこで秀吉がとった選択は、怪しいものは全て白日の下に晒すこと。さっさと自分の口で左介に真実を認めてしまい、「知った上でどうするのか」と問うことで、より明確な左介の意志が伺えるというものだ。

　古田左介は、そんな秀吉のなりふり構わぬ勢いに、信長とは別の可能性を見いだすことになった。確かに、そこまでして天下を追い求め続ける秀吉の心中が全て理解出来るはずもない。弥助を捕らえたことを考えれば、未だ敵として見ることも出来るはず。しかし、古田左介は基本的にことを善し悪しで判断する男ではない。人にせよ、器にせよ、いかに大きく、いかに「他にない何か」を持っているか。仁も義も理も利も全て飲み込んだ上で、左介は秀吉の未来に全てを託すことにした。左介の覚悟と「非情」の２文字を受け取り、改めて天下を取ることの重さを噛みしめる秀吉は、謀略に生き急ぐ日々の中で、初めて涙を流すことが出来た。

　後日、左介が招かれたのは、秀吉と利休という２人の「クロ」が作り上げたという、小さな茶室「待庵」。初見では意味が分からなかったその小さな空間は、これから先に利休の見定める侘びの世界、渋みの世界が待ち受けていた。侘び好みのなんたるかを改めて理解した左介は、信長との縁切りの意味も込め、これまでの収集物を洗い出し、新たな数寄へと一歩を踏み出すことになる。

　そして、利休は秀吉が残した最後の濁りとも言える、弥助を待庵に迎え入れる。弥助は利休自身も信長謀殺に荷担していたことを感じ取ったが、個人的な義理は既に果たしたとのこと。利休は息もかかるほどの距離に復讐の鬼を迎えながら、命を長らえることになる。そして、「クロ」である自分が信長時代の最後の１人である弥助に見逃されたことで、新たな時代へのスタートが切られたことを高らかに宣言する。暗闇の茶室、黒衣の怪物、そして黒い肌の使者。黒に染められた小さな小さな部屋が、新たな時代の幕開けを告げた。

　とにかく、「待庵」における対峙や１つ１つの対話の緊張感がいちいち重苦しい今回。本当に、この作品ほど「動かない」ことが雄弁に語るアニメも珍しいのではなかろうか。毎回見終わったあとにへとへとになりますわ。今回一番印象的だったのは、待庵で左介が思い悩んだ後に「全て受け入れられた」と利休に報告し、それを受けた利休が思わず口の端を持ち上げたカット。なかなか「笑う」という動作をしない人物なだけに、ほんのわずかでも「笑み」を浮かべたことがものすごいインパクトになっていた。

　あとは小ネタですかね、茶々様に手を焼いて「将来天下を統べたりしないよなー」とぼやく長益とか、実際はいらないから捨てちゃった箱を丁寧にしまって置いてくれる良妻賢母とか。個人的に笑ってしまったのは、柴田勝家役に、柴田秀勝というキャスティング。並べて書くと、どっちが武将だか分かんなくなるね。役を振る人、明らかに遊んでやっただろ。