わたしの幸せな結婚 第十二話 「暗闇の中の光」

　結局シャドウミストレスじゃねぇか！　最終話！　今になって思えば、シャミ子がちよももの夢の中で暴れ回ったのも「幸せな結婚」の伏線だったということになるな？（なるな？）

　というわけで大団円です。そりゃもう取ってつけたような、でもこれ以外は絶対つけられないような不動の大団円です。シンデレラストーリーなんだから王子様と一緒になって終わりに決まっているのです。ただし今作がシンデレラと違うのは、邪悪な存在を「破ァ！」って吹き飛ばした挙句のハッピーエンドだという部分だけ。寺生まれのＴさんも強いが、薄刃生まれの美世さんも強かった。理屈抜きで強かった。時の帝が理屈抜きで襲ってきて理屈抜きで夢の中に介入してきたのを理屈抜きで吹っ飛ばすくらい強かった。まぁいいじゃない、なろうだもの。

　改めて冷静に考えると「なんでこんな陳腐な話を見せられているんだ？」という疑問が沸々と湧き上がってはくるのだが、ごんぶとの鉄板シナリオだろうが、それをとにかく雰囲気で見せてしまったもん勝ち。だってこの世界では、１日に何千何万というお母さんや保育士の方々がシンデレラの物語を幼児に読み聞かせているのだ。そして、幼児はその物語に不満も疑問も抱かない。童話ってのはそういう存在。このアニメは大きなお友達向けの読み聞かせ童話であるから、あとは「読み」の部分に力を注げばよいのである。今作が「上田麗奈による引っ込み思案大和撫子ヒロイン」から始まった物語であるなら、最終決戦で美世が戦うべき相手が誰なのかと問われれば、そりゃぁ美世なのである。「上田麗奈のヒロインがラスボスの上田麗奈と戦うのが一番いいよね」。それが世界の真理であり、平和へのきざはしなのである。なんの文句があるものか。ちなみに清霞が目覚めたシーンでは「体調不良で寝込んでたのに、目覚めた空間に下野と日笠がいるの、めちゃくちゃうるせぇな……」って思って見てました。

　結局、帝がどんだけの執念をもって薄刃を殲滅しようとしていたのかはよく分からない。封印された怪異を解き放ち帝都を脅かしてまで何がしたかったのかはよく分からない。もしかしたら、２期でもうちょい掘り下げられたりする……のかな？　もう、これ以上この作品世界で語ることはない気がするのだが……。

 

番組感想・ライザのアトリエ〜常闇の女王と秘密の隠れ家〜

「ライザのアトリエ〜常闇の女王と秘密の隠れ家〜」　５→４

　やっぱりゲームのアニメ化って難しいよね、という分かりやすい事例。

　とりあえず映像部分については○。１話目でがっちり話題をさらった本作最大の魅力である（？）太もも描写はお見事なもので、その後もことあるごとにちゃんとライザの「焦点」へズームアップしてくれるシーンがちょいちょい挟まれた。そういう意味では、きちんとファンのニーズに応えたアニメ化だったとは言える。

　ただ、やっぱり太ももだけで１クールは保たないわけで……（保ったというちょっと危篤な性癖の人はそれでいいと思います）、あとはきちんと「アトリエ」要素で引っ張らなきゃいけないはずなのだが、まさかマジで見習い錬金術師が大きくなるためのいろはを全部が全部やりはじめるとは思っていなかった。そりゃね、右も左も分からないぺーぺーがいきなりとんでもない調合を見せて大活躍してしまったら「こっちもなろうじゃねぇか！」みたいなツッコミを受けかねないわけだけど、だからと言って初歩の初歩から１つずつ錬成し、師匠の許可を得てちょっとずつ錬成強度を上げ、それでも周りの仲間連中のレベルが低いもんだからあんまり村の外にも出られずにご近所トラブルの対応にあたる話が続くとは思わないじゃん。一応ドラゴン退治まではいけたんだからレベルアップは充分と言えなくもないのだが……「錬金技術の上昇による痛快な英雄譚！」みたいな構造ではないので、観ていても「あっ、ふーん」くらいで終わってしまうお話になっちゃうのよね。

　こうして不満を並べ立てると、「でもお前、いきなり超難度のミッションをクリアしたらリアリティがないとかチートとか文句言うじゃん！」と言われたら全くもってその通りで、この設定からどんなアニメが出てきたら満足できたのかはよく分かっていない。結局、以前の「見習い錬金術師〜」の時と同じく、「錬金をベースにした物語の面白い見せ方」は分かっていないのである。老舗ブランドの作品だけに、ここから何かエポックメイキングなものが出てくるかもしれないと期待してみたが……残念無念。

　いやまぁ、丁寧にゲーム世界をアニメに落とし込むことは出来てると思うので、なんとなく風景を見て満足するっていう落とし前の付け方もあるとは思うのだが……それならもう、いっそドラゴン退治にもいかず、ひたすら村のおばあちゃんのお使いだけしてた方が開き直れて良かった気もする。でもそうすると「大志を抱いた若者たちの物語」とは噛み合わないし……。

　結論：ゲームやればいいと思う。

 

Helck ＃１１ 「吟遊詩人の唄」

　Ｃパートに癒されるぅ、第１１話。今回もシリアス一辺倒でなかなかに重たいお話だったんですが、本当にじっくりゆっくり進むのでその展開にツッコミを入れるのも野暮な気もするし……。

　「ＲＰＧで起こりそうな事件を１話で１個ずつ処理していく」みたいな展開。まぁ、前回の料理対決みたいにトンチキなミッションばかりでも途方に暮れてしまうが、今回は「闇に囚われた謎の騎士との対決」という非常にシンプルなもので、対戦相手のヘルクが「物理で殴る」以外の選択肢がないゴリゴリのファイター気質なもんで、基本的に画面で展開されるバトルも直接的な殴る蹴るだけ。ヴァミリオが介入してもせいぜい炎魔法が加わるくらいで割と地味なバトルになってしまうのが難点。一応、闇の騎士の瞬間移動の演出とか、どことなく漂っている不気味さみたいなものにはこだわりの演出もあったのだが……まぁ、あそこはガチバトルを執拗に描いておかないとピウイの登場がブレイクスルーになった感じが出ないからしょうがないかなぁ。ちなみにピウイの歌声は、確かスピンオフコミックの方では「神のごときもの」と評されていたのだが、アニメでの歌声は……ピウイだ。まぁ、これはこれで。

　というわけでワンバトルだけで終わってしまったわけだが、今回闇に囚われちゃった可哀想な騎士との交流を通じて、またヘルクにまつわるあれこれが匂わされたようである。騎士の人は「あんたも」と気がついていたのだが、やはりヘルクを取り巻く「何か」にも闇は関わっているということだろう。思い返してみればヘルクは人間の中でも貴重な、早期で覚醒して完成に至った勇者である。ヘルク自身が頑強すぎるせいで忘れがちだが、この「勇者」という存在は人間の王に支配され、半ば洗脳されたような状態で絶望的な戦争に挑んでいる連中と同じ肩書き。ヘルクだって、どこかで道を踏み外したら背中に羽が生えて魔族討伐に繰り出していたかもしれないのだ。まぁ、彼の帝国への転身までの成り行きを聞けば、彼がそう簡単に天使軍団と同じような状態にならないだろうことも想像は出来るが……魔女さんが「警戒しろ」と言っていたこと、そして今回「仲間を襲撃された」ことで激昂し我を失ったこと。どちらもヘルクの闇堕ちを示唆する不安要素。そこに騎士さんが「あんたもか」と言ってるのだから、どこかで心の準備は必要なのではなかろうか。

　ただ、騎士さんはそこまで承知の上で「ちょっと呪われてる」剣をプレゼントしてるんだよな……なかなか世の中に「ちょっとだけ」呪われてるものなんてないだろうが……ヘルクくらいの強さがあれば呪いなど気にせずに操れるという判断なのだろうか。今後、ヘルクがどのくらい剣を使った戦いを展開するのかは気になるところだが……パンチだけでまだまだいけそうなんだよなぁ……。

　ヘルクには羽が生えてませんが、ピウイは飛べるみたいです。なんで頑なに鳥であることを否定するんだろう……。

 

 

自動販売機に生まれ変わった俺は迷宮を彷徨う ＃１２ 「自動販売機として出来ること」

　祝（？）・第２期決定、最終話。……いや、曲がりなりにも楽しんでいた身としては２期おめでとうと素直に言ってあげたいところではあるのだが……これ、２期やるようなアニメか？

　というわけで一旦区切りの最終話。ハッコンにも手出しできないような最強の敵キャラが出てくるところで閉幕。ただ、他のなろうと違ってハッコンってば世界最強でもチート術師でも知識マウントでもない単なる自販機なので、「まぁ、別に太刀打ちできない強敵なんてなんぼでもおるやろな」というので特に節目って感じでもない。特に今回の絶望ラストバトルで改めて提示された事実として、これまでなんとなくハッコンのおかげでミッションをコンプしてきた「愚者の奇行団」が別に強い連中ではないってのがある。いや、弓使いとかはそこそこの手練れなのかもしれないが、今回殺された（！？）ヒュールミなんて単なる研究者だから戦闘能力はほぼゼロじゃん。そんな連中が冥府の王にボコられて命を奪われるのも当然の展開なのよ。むしろここまでよくこんだけ無防備でやってきたよな。この設定のままで、更なる強敵と立ち向かう展開……あるのかなぁ。

　「じゃぁ、ハッコンたちの成長はどこで示せばいいのか」という話で、これまでハッコンの内部ではがっつりパラメーターの上昇は示されていたし、最大の見せ場である「変な自販機」設定で新たな商品が登場すればそれがダイレクトに成長要素につながっていた。というか、そんなふうに見えていた。冷静に考えると、ハッコンが自販機のバリエーションを増やしたのって冒険の序盤の方だったので、そこから先はステータスアップが著しいわけじゃないんだよな。ピンチになると内部パラメーター上げて凌いでたので、その辺りは一応蓄積された成長要素なのだろうが……やっぱり視聴者目線だと「次はどんな商品が出てくるんだァ！？」という方が焦点になるので、そっちで成長要素が出ないとちょい寂しい。というかこの作品である意味がない。

　最終回は「ガソリンスタンドのやつ」と「ＡＥＤ」という自販機と呼ぶにはギリギリのラインで追加要素を見せ、お外に出ないアニメオタクにも分かりやすくＡＥＤの使い方を教えてくれる教養番組みたいになった。でもまぁ、今回見せた最大の成長要素って、やっぱりラッミスとの絆パワーの強さの方だよね。冷静に立ち返って考えると、結局今作における最大のチートって「特に理由もないラッミスの怪力」なのよ。人智を超えた筋力を持つヒロインがその拳１つで突き進む、史上最大の脳筋ファンタジーなのよ。最終回となる今回は単なる徒手空拳でラスボス格の相手の手を叩き折り、形の上ではそれによって相手を退場させることにも成功している。そして「このアニメっぽい要素」をなんとか出さねばならないってんで、ハッコンを自在に操り、腕っぷしだけで自販機を投げつけるというとんでもねぇコンビ技で真価を示す。最後の最後でスーパー物理になるヒロイン、むしろ推せる。世の中にはトンファー神拳や自転車殺法など意味のわからないものを武器として使いこなす技があるが、ここに至ってラッミスが「自販機殺人拳」を編み出したというのが一番の大ネタなのかもしれない。

　「大抵の生物は自販機を投げつけられたら死ぬ」。これが真理よ。

 

番組感想・AYAKA -あやか-

「AYAKA -あやか-」　５→４

　面白くはなかったです（やっぱり素直）。特段悪い点もなかった作品ではあるのだが、特に刺さるような大きな要素もなく、ダラダラと低迷して興味を失っていくだけの展開だった。まぁ、野郎ばっかの作品なのでどうしてもモチベは下がっちゃうけど。最近の作品でいうと「Opus.COLORs」みたいな立ち位置。あっちよりはまだ存在意義は分かる筋立てだったんだが、分かりやすいってことが単に陳腐に繋がってしまったかなぁ。

　映像部分は本当に可もなく不可もなく。独特の風合いは面白いと思えるタイミングもあったのだが、それで見栄えがグッと良くなるというものでもなく、ところどころ漏れ出ちゃうサボり気味の作画の時のマイナスが目立ってしまう結果になっている。どうでもいい話だが、１話目時点で「どっかで見たことのあるエフェクトなんだけど、なんていう作品だっけ……」と悩んでいたのだが、あれから調べて判明した。「ディバインゲート」だ。あれと色彩がかなり似通っているのだが、なんで７年も前の作品のスピリットがこんなところで感じられたのかは全くの謎。一応「ディバインゲート」を作ったスタジオがぴえろで、今作の制作であるスタジオブランの分家元ではあるが、ぴえろなんてでけぇスタジオなのであんまりそこに直接の関係はなさそうだし。たまたまあの作品に関わってたクリエイターがこっちにも関係してたのかな？

　とまぁ、「７年前でもありそうなデザイン」だった時点でそこまで興味を引くものでもなく、今作最大の見せ場となるＣＧを多用した怪物バトルも「陳腐」の域を出ず。脚本担当がGoRAということで破綻などはしないが、あまりにも１クールアニメとして安全なルートで置きにきている感があり、今作でなければ味わえないようなオリジナリティは感じられなかった。まぁ、今時オリジナルアニメだからとて特別なオリジナリティを要求するのは酷ではあるのだが……無いなら無いで、１つくらい視聴モチベーションを支える魅力が欲しかったところ。作中で多用される「あやかい」という謎の形容詞もバズれば面白い要素になったかもしれないが、残念ながらそういう未来はなかったので、単にスベってる印象を助長するだけなのが寂しかった。

　こうして「別にそこまで悪くないけど……数多あるアニメの中から優先してくれだけを見たいと思わんなぁ」くらいのアニメの視聴モチベが大きく低下しているのは、流石に自分の加齢のせいだと思いたい。ちゃんと真面目に観て、今作独自の魅力を見つけられた人は、私なんかよりもよっぽどアニメに向き合ってる人です。

 

番組感想・おかしな転生

「おかしな転生」　４→４

　面白くなかったです（素直）。面白くなかった理由は「なろうだから」と言えば話は早いのだが、もう「なろう」という一言で作品をくくるにはジャンルとして大きくなり過ぎているのが悩ましいところだ。

　先に悩みを打ち明けておくと、今期なろう作品群の中では多分トップクラスに作画は良い。大崩れもなかったし、パリッとしたキャラデザは可愛い部分も多く、正直言えば画面を見ていて不快感が少ないだけでもなろう枠としてはだいぶマシな方。今後ポロポロ出てくるが、今期はとにかく「見てるだけでなんか不快」というアニメがちらほらあったので、視覚的な不快感が無かったというのは相対的にプラスである。そこに配慮しての点数維持だが……「まぁ、作画がいいから」だけで評価してると、もうつまらなさの下限がわからなくなっちゃう気がするんだよな。今後の配点基準はまた悩むことにするが、こちらの作品は「スタート時の（さして大きくもない）期待に応えられず、ただ尻すぼみになろう魔道に堕ちただけ」ということを考えると評価は下げたかったです。

　もうちょい具体的に嫌だった部分を切り出すと、「タイトルに冠された『お菓子』要素が全然なろう展開と結びつかない」という部分。いや、そりゃお菓子作りがそのままなろう的無双要素に繋がる方が難しいとは思うのだが、わざわざお菓子というテーマを看板として掲げたのだから、多少無理してでも「お菓子で無双」してもらわないと他作品との差別化は図れない。かの有名な「美味しんぼ」の中で私が大好きな台詞に「株主総会はチーズで勝てる！」というものがあり、「んなわけあるか！」と思ったとしても、１ネタで作品を作るってのはそれくらいの思い切りがあった方がいい。その点、こちらの作品は「単に主人公がお菓子作り好きの元パティシエ」というだけで、その事実と「異世界で無双する」ことに何一つ因果関係がない。単にショタなのに不相応に大人びていること、そしてよく分からん魔力が使えることでチートを引き起こし、その頭の中を覗くと割とお菓子のことを考えがち、という程度の主人公では、わざわざ数多あるなろう地獄の中でこいつを見る必要がないのだ。命懸けで本のことしか考えてなかったマインくらいまでいけば説得力も出てくるのだが。

　まぁ、結局「なろうに何ムキになっちゃってんの」で終わる話なのだが……これが異世界転生ものを名乗れるのだとしたら、同様に菓子類を提供して謎の街を舞台にした「ごちうさ」の方がよっぽど濃密なファンタジーである。

 

番組感想・政宗くんのリベンジＲ

「政宗くんのリベンジＲ」　―→５

　僕ぁ個人的に師匠エンドでも良かったんですけどね。確認したら１期感想も結局「師匠は可愛い」で終わってた。

　ぶっちゃけ、放送開始時には全く期待してなかったというか、興味がなかった。５年もの時を経て復活されても１期のことなんてさっぱり覚えてないし、その１期についてもさしたる思い入れも無い。そんな作品を今更まともに追いかけられる気はしなかった。「忘れてたら放置してまお」くらいの感覚での視聴開始。

　おかげで序盤は本当にダラダラしてて、修学旅行からのフランス人娘とのくだりなんて普通に「くだらね〜」って思いながら流し見してたんだけど、そこからライバルキャラとの絡みが次第に加速し、「過去の謎」についての再提示、そして解決へと至る流れは、ちゃんと「お話」になっていた。５年前に何やってたかなんて覚えてなかったけど、改めて「ここがこの作品の大事なところなんです」と提示され、そこに真っ当な結論を出されれば、そりゃ納得するしかないし、ちゃんと面白いとも思えた。異質なダブルヒロイン体制からの三角関係、２人のヒロイン像がきちんと立っていたのは大きなプラス要素だったね。

　ラブコメとしての「オチ」はそこまで突飛なものでもないと思うのだが、タイトルにある「リベンジ」の精神を決して蔑ろにすることなく、「この出会いだからこそ、捻れて遠回りしたけど、そんな２人だからこそ作れる関係性があるんだよね」ってのは納得感のあるストーリー構造だったよ。映像部分は可もなく不可もないレベルだけど、決してヒロイン勢がぐちゃぐちゃになったりせず、可愛いシーンは可愛く、エロいシーンはエロく描けていたんじゃなかろうか。もちろん、最近では貴重なへごヒロインや暴力的なまでの水瀬ヒロイン像、そして取り巻き連中の贅沢なキャスティングなどは時代を飛び越えたからこそ得られるお得感ではある。まさか最終回の「ワガママMIRROR HEART」でちょっとグッとくるなんて、５年前には思いもしなかったものね。

　そうしてトータルでのクオリティには一定の評価ができるだけに、本当に惜しいのは「やっぱこれだけまとまった内容があったなら一気にやれよ……」という部分。頑張って「５年空けたことによるうまみ」を捻り出してはみたものの、どう考えても一気に見てもらった方が盛り上がりは大きかったはずだ。このブランクで作品から離れてしまった人、そしてアニメ自体から離れてしまった人も少なくないはず。原作ファン泣かせだし、届けるべき人に届かなかったとしたら実に勿体無い。……我が国のアニメ制作体制、なかなか理想通りにはいかないものである。

 

SYNDUALITY Noir ep.11 「Storm of A.I.」

　惚れてまうのもしょうがない、第１１話。ラストに向けて、きっちり主人公が仕上げてきましたなぁ。周りの女の子らにナチュラルに影響与えまくり。

　ラストバトルっぽさは文句無しの展開になっているが、いかんせんエンダーズという連中の特性が未だにはっきりしてないもんだから、「コアが２つあるからどっちか壊せばいい」（なんかよくあるツインタワー展開に強引に持って行かれた……）「両方のコアを破壊！　しかしコアはもう１つあった！！！」（知らんがな……）みたいな感じになってしまっている。まぁ、公式がそう言ってるんだからしょうがないんだけどさ……結局この世界においてエンダーズってのは最終的に立ち向かうべき世界の謎とは別次元で暴れている存在みたいなので、本当に「嵐」のような自然災害として場当たり的に対処していくしかないんだよな。そういう意味では超「感覚派」のマイケルが対策指揮をとっているのはとても正しいのかもしれない。

　そんな大騒動の陰で暗躍しているそれっぽいなにがしか。いや、だって結局どこのどなたなのかさっぱり分からなかったからね……まぁ、とにかくこの世界には「なんらかの世界の真理を求めて暗躍している連中がいる」ことが（分かりきっていたことだが）確定。前回までの展開で「シエルはそこの諜報員で、ノワールの価値が確定し次第カナタを始末するアサシンでもある」という認識が得られた（そんで前回時点でもうその任務は放棄したものかと思っていた）。そんなシエルと別軸で動いていた謎の上位存在に黒仮面さんがいたわけだが、今回のくだりで「実は黒仮面さんがシエルの直属の上司だった」ことが判明。思った以上に世界の構造はシンプルだった。黒仮面の上にはさらに組織の大ボスがおり、２人して何か大切なことを成そうという了解は取れているみたいだが、黒仮面さんもどっちかというと「感覚派」の人で、上からの命令を聞いても「いや、自分がやりたいようにやるわ」と気まぐれを発揮。そのおかげで、ほんとギリギリでカナタは一命を取り留めることとなる。これにて「ラスボスー黒仮面―シエル」のラインが確定したので、あとはこのラインがどこまでカナタと利害関係でぶつかるかが問題となる。シエルはほぼカナタ派に転がっちゃってるし、黒仮面さんも目的が達成できるなら一応カナタの命に関しては優先順位を上げて考えてくれそうな人物。ノワールとの特別な絆をアピールして、今後は世界を揺るがす側に回りたいもんですね。

　てな展開は来週決着がつくかどうか分からんが……今回の最大の見どころは、むしろいろんなメイガスの表情豊かなマスターとの絡みだった気がする。その筆頭はフラムたんで、今回はコロコロと表情を変えて魅力を全方位に振り撒きまくった。クラウディアとのバディ関係が完璧。マイケルのところのメイガス（ボブ）もいつも以上に良い味を出しており、彼がナチュラルにマスターをdisればdisるほど、対比的にマイケルの格好良さが引き立てられるという、なんともツンデレなメイガス。他にも久しぶりに登場したランゲさんとこのコンビも昭和の匂いがしてたまらんし、復活のトキオの世話をしているムートンもいつも通りである。こうしてみると、やっぱりメイガスの中で一番キャラが薄いのはノワールな気もする。記憶があの調子じゃしょうがないんだけどさ。

　まぁ、それもこれも全てクライマックスへの布石。最後はいいコンビネーションを見せて欲しいもんだ。でも、メインヒロインの座をエリーから奪わない程度でおなしゃす。

 

 

番組感想・もののがたり 第二章

「もののがたり 第二章」　―→６

　良き少年漫画だったんじゃないでしょうか。割と好きだったので、続編の報が無いなら原作漫画を追いかけちゃってもいいかな、と思える作品。類例でいえば同じくジャンプ系の「怪物事変」に近い立ち位置（結局あっちの原作もまだ追えてないけど）。

　映像部分で言えば並程度のアニメ化。決して大崩れしない安心感こそあれ、バトルも含めてそこまで超絶作画ということもなく、とにかく「原作を追う」ことを最優先に作られたような印象のアニメ化だった。そういう意味で原作ファンからどう受け取られたかは定かじゃないのだが、何も知らずに見ている組としては、ふつーにシナリオラインの魅力だけで引っ張ってくれていたので不満がない。モチーフである「付喪神」のおかげで用語とか世界観にちょいレトロを感じさせる部分はあるが、そこで余計な小難しさを出すわけでもなく、シンプルな能力バトル、そしてボーイミーツガール。最後まで主人公の兵馬の軸がぶれず、真っ直ぐなバトルアニメのアツさを見せてくれたし、２期目ということもあり、確実な精神の成長がわかるのが良い。

　そしてまっすぐな主人公をフォローする味方陣営の頼りになる様子。やっぱりクライマックスでの婚礼調度の帰還シーンとか、分かってても無条件で盛り上がる展開だし、１期感想でも書いた通り、門守のおっさんみたいな強かな「大人」の立ち回りも一癖あって面白い。そうして１期で「悪そうな大人もちゃんと理知的な味方なんだな」というフリを持ってきておいて、そこからの雅楽寮のとち狂った展開に持ってきたのも憎らしい配置。雅楽寮の３人、悪いやつといえば悪いやつらだったのに、３人が３人ともちゃんと魅力を残しながら退場していくのがズルくていいよね。もちろん、そうして「悪いけど憎めない奴」が成立するのは、その背後にある巨悪の存在が明らかになったからだけども。唐傘連中の配置も王道と言えば王道だが、代表役だった日笠の存在感が強烈だったので１期から地続きでインパクトがあったよね。

　トータルで言えばほんとに減点要素がなく、ちょいちょい加点してくれる部分があった、という評価になるかな。３期が無いと流石に勿体無いと思うのだが……どうなりますかね。「大塚明夫にこれ以上ギャラを払いたくない」とかで続編がなかったらどうしよう（もうしゃべらんやろ）。