新番チェック・大正オトメ御伽話

○「大正オトメ御伽話」　５

　ネガティブ坊ちゃんとロリメイド。まぁ、やってることはそこまで大きな差はないよな。ちなみに確認したら、何故かここで作品としてはジャンプスクエア掲載作が２本連続になった。方向性が全然違うのが面白い。

　さらにWikiで調べるともともと漫画のタイトルは「大正処女〜」と漢字表記になっているみたいだが、何故かアニメではカタカナ表記。「処女」っていう漢字に問題でもあるんでしょうか。それとも単に字面のデザインの問題かしら。とにかく、タイトルから分かる通りに大正時代を舞台にして、女の子が可愛い話である。キャラクターデザインは「女の子として可愛いッ」って感じではないのだが、まだ１４歳ということなので小動物的な可愛らしさが出ている方が正しいのだろう。幸い、この作風なら超絶作画なんて必要なさそうなので、１話で見せた丸っこいデザインで肩肘張らずにのんびりと風景が描画されていればあまり大きな不満は出ないだろう。１話目ですでに準備ができているので、あとは２人して思う存分いちゃいちゃすればいいのである。どこぞの坊ちゃんと違って触ったら死ぬとかいう呪いもないのだし、やろうとおもえば明日からでもベッタベタ触れるぞ。

　一応気になる点があるとすれば、主人公がペシミストを自称して作中でも何度も繰り返しているのだが、あんまりキャラクターからそういうところは見えてこないので、「そりゃその状況だったら誰だって塞ぎ込むだろうし取り立ててお前がネガティブな性格ってわけでもないのでは？」という気がすること。今後も繰り返しうだうだ言い続けるようだとちょっと鬱陶しくなるかもしれない。そこはヒロインが上手いこと浄化してくれることを期待するしかないな。ヒロインについては「髪、ほどいてもしゃもしゃしてた方が可愛いんだが？」くらいしか不満点は無いよ。

　あとはまぁ、「別にこれ、大正時代でなくてもいいのでは？」ってのも首をかしげる部分ではあるが、その辺りは話が進んでいくうちに意味が出てくる部分だろう。上手いこと第２の坊ちゃんとして、末長くいちゃいちゃしろや！　という気分にさせてほしいもんである。

 

新番チェック・プラチナエンド

○「プラチナエンド」　５

　プラチナエンドってのは、つまりジョジョの第３部と４部のことですね。まぁ、あながち間違ってない。

　タイトルは聞いたことがあるけど原作未読。掲載誌がそもそも守備範囲外だし、最近はさっぱり漫画を読まなくもなっているので、一応「DEATH NOTE」や「バクマン」のコンビの作品であることぐらいは知っていたが、中身は全然知らない。そして１話目を見たわけだが、冒頭部分で「うん？　なろう世界に突入かな？」と思ったらそうはならず、気がついたらデスノートになっていた。うん、まぁ、これ、裏返しデスノートっていうことでいいんだよね？　特殊能力を持った人間どうしのバトル展開になるんでしょうかね。死神じゃなくて天使が憑いているが、小倉唯天使の言ってることはリュークと大して変わらない気もするので、やっぱりDEATH  NOTEならぬDEATH WING とかDEATH ARROWとかいうタイトルの作品になる気がする。

　設定は青年誌とはいえジャンプ漫画ってことで分かりやすいし、つかみは無難な滑り出し。まぁ、育ての親みたいな立場である叔母を自害に追い込んでる時点であんまり無難ではない気もするが、「今作はこれくらいのエグさですよ」というのが分かりやすく示されていると考えれば親切な導入だ。あとの問題は、１話目ではひたすら後ろ向き発言しかしていなかった主人公がもうちょっと前を向いた時に、ちゃんと愛される主人公になるのかどうかという部分だろう。今のところ「ダーウィンズゲーム」あたりが近いんじゃないかと思っているが……与えられた能力が強力ながらもシンプルすぎるので、なかなかここからギミックを作るのは大変そうなんだよな。その辺にちゃんとアイディアがある作品になって欲しい。

　製作は最近なら「MARS RED」を作ったスタジオらしいので映像部分はそこそこじゃなかろうか。小畑絵はアニメでの完全再現が難しいのだが、これくらいならあんまり気にならずに見ることはできるはず。あとはグロがすぎた時の規制との戦いとかじゃないかな。

 

新番チェック・マブラヴ オルタネイティヴ

○「マブラヴ オルタネイティヴ」　５

　これも息の長いプロジェクトだねぇ。こうしてあんまり距離を近づけずに薄目で見守ってるようなプロジェクトっていうと「ファフナー」とかそういう系統があるのだが、何故かロボットものが多いんだよな。

　まぁ、近づけないっていうか、結局原典のゲームが古すぎるし興味の対象外だったので触れてない時点で決してダイレクトに接触することがない作品である。必死に思い出そうとしたが、アニメの「トータル・イクリプス」が今確認したら2012年の作品だった。流石に覚えてるわけがない。ただ、その後の「シュヴァルツェスマーケン」なら2016年と割と最近。多分、なんとなく脳裏に残ってる記憶はこちらのものだろう。「確かヨーロッパあたりの話だった気が……」って確認したらそれはあってた。ただ、本当にそれくらいの接点しかない。

　というわけで改めてファーストコンタクトくらいの気持ちで接していく必要があるのだが、幸い「もう人類どうしようもねぇよ！」という絶望感はシリーズを通して共通のもののようで、このボロボロ人類敗残逃走アニメとしての揺るぎなさは嫌いじゃない。「平穏世代の韋駄天達」の感想の時にも書いたのだが、私は基本的にドＭなので、ボッコボコにされて為す術もない人類を見てるのは嫌いじゃないのである。それこそ今回のお話は「進撃の巨人」的なテイストで描かれているし、このまま日本人が北海道まで逃げ落ちる展開だけになったとしてもそれはそれで成立するだろう（まぁ、大陸からの侵攻ルートを考えれば、普通は北方領土経由で北海道からも侵略してそうな気がするが）。あとはその絶望感を人類の希望へとどのように転化させていくか。そして、ひたすら似たような化け物との殲滅戦を繰り広げるだけの構造から、どのようなメリハリを作っていくか。ここで結局「一番怖いのは人間」的な内部ぐちゃぐちゃ話になっちゃうと興ざめなんだよなぁ。

　考えてみりゃ2012、2016、そして2021と綺麗にオリンピックイヤーにのみ放送されているという不思議な作品。一定周期で放送されることで少しずつ進歩を続けるアニメーションの歴史を観察することができるかもしれない。「シュヴァルツェスマーケン」の時点で文句なしでキモかったBETAの形状、今回も安定して生理的に無理なやつに仕上がっているし、ロボとの絡みでＣＧワークのスキルアップも確認できるはず。新しいものではなく、古くからの題材のブラッシュアップという方向性での新アニメは、案外観察対象として面白いのかもしれん。

新番チェック・古見さんは、コミュ症です

○「古見さんは、コミュ症です」　６

　１話目を見てて初めて「コミュ障」じゃなくて「コミュ症」だったことに気づいた。……コミュ症って何？　……まぁ、タイトルに「コミュ障」を入れてしまうとセンシティブなワードなのでアウトになっちゃうってことなんだろうか。

　実は原作既読。けっこう既読。例によって漫画喫茶での遭遇だが、短いギャグ漫画とかは1巻だけよんで「はいはい、こんな感じね」って続きを手に取らないことが多いのだが、この漫画は割と気に入って、以下続刊は漫画喫茶に行くたびにちょいちょい摘んでいた。コロナ以降はそもそも漫画喫茶に行けてないのでここ何年かは読めてないが……まぁ、そんなに劇的に内容が変わるような作品でもないので読めても読めなくてもそこまで問題は無い。原作が気に入った理由はよく分からんのだが、とりあえず絵の好みだと思う。わたしゃこういうカチッと主線が決まっててシンプルな絵柄の方が好きな傾向があるんだろう。それ以外だと……なんだろね。ギャグ漫画って結局フィーリングよね。

　そんな風に「なんとなく好き」な漫画がアニメになると聞いてある程度「こんな感じかな」というイメージはしていたわけだが、少なくとも１話目はその予想よりもやや上をいった。流石にサンデーの最終兵器と言われるだけあって作画に気合が入ってますわね。製作はＯＬＭなのだが、こんだけちゃんとした作劇もできるもんかとちょっと感心した。「総監督」名義で渡辺歩がクレジットされてるが、１話目のコンテは「監督」でクレジットされている川越一生という人の手による。多分、制作体制も実質的な監督はこの人なのだろう。ＯＬＭのたたき上げみたいであんまり過去作に名前が出てこないのだが、１話目の演出を見る限りでは初監督作品ってことで気合が入ってるんじゃなかろうか。ギャグとしての勢いを保ちつつ、過剰なくらいのセンチメンタルな雰囲気を持たせて出会いのドラマを劇的に彩っている。まさか１話目でなじみすら出てこずに完全に只野と古見さんの世界だけを引っ張るというのは予想外であった。まぁ、その分来週からは騒々しくなりそうだが。

　改めてアニメで見ると、古見さんの設定はいささかやりすぎの感があり、ここまできちゃうと性格というよりも文字通りの「障害」に近いし「疾患」とすら言えるレベル。「ひとりぼっちの○○生活」の時にも触れたが、こういうコミュ障のキャラをいじる構造自体は、私自身が身につまされる部分があるのであんまり好きじゃない。ただ、無駄にリアリティを出そうと「半端にそれっぽいコミュ障」じゃなく、振り切れて「疾患」レベルまでいっちゃってるのはむしろネタとして割り切るための設定なのだとも思う。さらにここからは「古見さんなんて可愛いもんじゃねぇか」っていうレベルの問題児が大挙する展開になるので、「コミュ障アニメ」というよりは「バカアニメ」として楽しめるようになるんじゃなかろうか。是非ともこのクオリティを最後まで維持して欲しいものである。

　中の人については、まず「梶原岳人が本当にちゃんと声優できるようになってる」っていうのでしみじみする。只野くんのキャラって、かえって難しい設定だと思うのだが無理なくやれてる。古見さん役は古賀葵のようだが……まぁ、しゃべんないから……森田さん時代の花澤香菜が懐かしいですね。他にもクドいキャラにクドいキャストが用意されているようです。今から楽しみだ。

 

新番チェック・世界最高の暗殺者、異世界貴族に転生する

○「世界最高の暗殺者、異世界貴族に転生する」　５

　面白いもんですよね、同じなろうといってもこれだけ印象の違う作品が出てくるんだから……。まぁ、そりゃ「ジャンプアニメ」でもピンからキリまであるんだから当たり前ではあるんだが。

　こちらの作品は幸いにして１話目でそこまで辛くなるようなこともなくすんなり見られる胃に優しいなろう。まずもって、こうして「転生前」の方の設定を事細かに描いてくれる異世界転生はここんところずっとご無沙汰だった。タイトルで分かる通りに今作は「転生前が超すごい暗殺者」という部分が重要なようなので、そこに筆を割く必要があったのは当たり前のこと。このまま転生して「経験と知識をもとに異世界で戦い抜く」というプロットがしっかり守れるならば、それって異世界チートじゃなくてちょっと変則的なピカレスクともいえるわけで。それならそこまで嫌な匂いはしないかもしれない。まぁ、今回あんまりナーロッパ的な世界が描かれなかったおかげで適当さが見えにくかっただけという可能性もないではないが……でもちゃんと「暗殺者世界線」ではそれなりにベテランっぽい含蓄も見せていたし、１話目でのキャラの見せ方は真っ当なものだったと思う。まぁ、あと森田順平氏の演じるダンディアサシンっていうのがそれだけでちょっとずるいってのもあるけどね。これ、できればこのまんまのキャラで異世界を歩いて欲しいもんだけど、来週からイケオジではなくなっちゃうみたいなのよねぇ……。

　ちなみになんとなくWikiで確認してたら、今作は「回復術士」と原作が同じだということを知った。さらに、この原作を書いている人はやたらめったらに作品を発表しているらしく、作品リストがとんでもない量になっている。なろう作家のアベレージがどんなもんか分からんが、慣れてきたらこんなペースで同時進行の作品を展開できるものなんだろうか。すげぇ商売だなぁ。

 

新番チェック・進化の実〜知らないうちに勝ち組人生〜

○「進化の実〜知らないうちに勝ち組人生〜」　２

　キツい。無理。

　なろうイズムのダメな部分の集大成というか、ある意味で内心どこか期待してるような気がしないでもないなろう的要素が全て揃った素晴らしい設定。本当にこれの原作をどういう層が楽しんでいるのかは全く理解できない。おそらく狙いとしてはギャグに見せたいのだろうという要素も、見ているうちにどんどん辛くなっていく。大量のなろうで機械学習させたＡＩの方がもうちょい端正な作品を作ってくれそうな気がする。

　ありがたいのは、アニメーション自体も１話目からわかりやすくショボいので特に擁護する必要がないということだ。知らないスタジオなので確認してみたら、元請けで長編アニメを担当するのは初めての様子（過去には「しばいぬ子さん」とか作ってたみたい）。多分、あんまり製作陣もやる気はないんじゃないかな……何が辛いって、これのエンディングがポピパのタイアップなんだよな……Moonlight walk、ポピパ曲の中では割と異質な楽曲で面白いと思うのに……今wikiを確認したら当然のように西本りみ・おゆちゃんといった響声優がキャストに参加しているな。まぁ、キャストに罪はないから……。そういやこないだのライブで宣伝してたけど……すまんな西本。無理や。

　あと、これはアニメの責任は一切ないので完全な余談だが、wikiをチェックした際に書かれていたあらすじの文章があまりに国語力低くて笑ってしまった（編集されるかもしれないので、せっかくだからスクショ撮っといた）。今作のWiki編集してる層は……つまり、そういうことなんだよなぁ。

ドラフト通信 No.406 10/10

１０月１０日　ドラフト模様（MID×３）

ピック順　【Alessi】→【Logical】→【Metallica】→【Thraxi】→【Chrolony】→【Sangriter】→

 

　意外にお早い２度目の帰還！　前回から1ヶ月弱を経て、再びの対面ドラフトだ！　まぁ、一応全国的に緊急事態宣言も明けてますんで、前回よりも罪悪感のない状態でプレイできていますね（ドラフトは感染対策に配慮した上で行われています。多分）。もともと用事があって関西に出張してきた奴が１名いるんですが、もう１名はふつーに「ドラフトやるっていったら東京から来た」っていう奴です。こいつ、もう１つドラフトできるコミュニティを形成しているらしく、なんか知らんけどパック持参で東京から来ました。なんやそれ。あと、思い出したけど家にしこたまパック貯めてる奴おったやん。モダホラ２のデッドストックとか、どこかで吐き出した方がいい気がするけどな。……まぁ、次はいつになるかわからないけど。「出来れば、この環境でもう１回くらいやりたいね」みたいな話してたけど、今確認したら「イニストラード：真紅の契り」の公式発売日が……11月19日！？　え？　そんな早いの？！　やばいやん。これ、もうプレビュー始まるくらいの時期なのでは？　公式発売日が19日ってことは、アリーナ実装がその１週前で11月11日。その１週間前にはカードリストが出揃ってるはずなわけで……エェェエエ……。これ、俺はやっぱりスポイラ無理日程やな……。

 

 

たほいや譜（21／10／09）

　今回はオープニングトークという名の企画がちょいちょいと。こういう流れがあると集まる意味が出来て良いね。

 

番組感想・Sonny Boy

「Sonny Boy」　６→８

　あっぶねぇ……また感想記事忘れるところだったわ……指摘してくださった方、どこのどなたかは分かりませんが、本当にありがとうございます。危うくオッドタクシーの悲劇の二の舞を演じるところだった……まだ放送終了から１週間ちょいだから普通に感想がまとめられるはずや。ちなみになんで最近になってこういうミスが出始めたかというと理由が２つあって、１つ目は、各クールの境目が曖昧になってるので作品リストから「はい、これで今期おわりー！」というけじめを見つけにくくなったこと。実際、夏クールに終わるはずのグループも、現時点ではまだ（我が家のスケジュールだと）「ジャヒー様」「ラブライブ」「EDENS ZERO」の３本が残っており、これらが終わるまでは区切りがつかない。おかげで終わった作品・終わってない作品の管理が杜撰になって抜けが生じてしまっているのだ。そしてもう１つの原因は……多分加齢による処理能力の減衰だ……。

　閑話休題、こちらの作品の話をしよう。ただ、「感想がまとめられる」とは言ったものの、なかなか一筋縄ではいかない作品だったので上手いこと着地点は見出せていない。現時点で間違いなく言えることは「刺激にあふれた面白い作品だった」ということだ。何を「面白い」と感じたのかを綺麗に区分けすることはこれまた難しいのだが、多分１番大きな要因はその圧倒的な画作りのセンスだろう。もともと夏目監督の特徴として「刺激的な作画スキル」というのを挙げており、過去作でも「スペースダンディ」みたいなとんでもない作品があったわけだが、今回は脚本まで全てに携わっていることもあり、制約なしで自由自在の画面を展開することが可能になった。「制限の無い自由」というのは「拠り所のない空虚」と背中合わせであり、どこまで作り込んで、どんな風に見せたらいいのかってのは本当にクリエイターの一存に任されることになってしまうわけだが、それを完全に武器として捉え、野放図に広がる「漂流」の世界を作り上げたというのが最大の功績なんじゃなかろうか。間違いなく「アニメでしか実現し得ない映像」であり、今作くらいのレベルになると「最近はアニメに負けないくらいなんでも描ける」なんて言われることもある実写＋ＣＧの作品なんかでも太刀打ちできないはず。アニメの絵だからこそ生み出せた世界。それが確固として存在したことに疑いを挟む余地はないはずだ。江口寿史によるレトロなキャラクターデザインも、それを歪ませたり、引き伸ばしたり、ちぎったり、丸め込んだりととにかく野放図にイメージが移り変わっていくこの世界においては、「調理しやすいシンプル素材」として重宝した。のっぺりとした真夏の孤島の風景が、超現実の描写で次々に異界へと姿を変えていくその様子は、これ以上ないほどに「異様」を体現していた。画面を見ているだけで面白いし、その中に無限の可能性が見える。こんなにも愉快な映像快楽があるだろうか。

　そして、そんな振り切れたカオスワールドでもって描かれたのは「中学生たちの精神世界」である。漂流という現象自体が瑞穂の能力や長良の能力からスタートしたと言われているが（詳細は今や闇の中だが）、結局陳腐な言い方をすれば、今回の漂流は「思春期の不安定さの顕現」と捉えることができるだろう。まぁ、今作においては「そんな安易な言葉で説明した気になるな」と怒られてしまいそうだが、主要キャラクターが全て中学生で、彼らの自尊心や克己心、そして恋心にいたるまでの心理的な揺らぎの足場の悪さが「漂流」という現象となったことは事実であろう。漂流者が全員中学生だという触れ込みについても、そうした思春期特有の特別感が世界を分断したことを裏付けている。完全に言葉遊びだが、思春期って別な言い方で「春機発動期」っていうんだよね。「発動期」って言葉、まさに今作のためにあるようなフレーズに思えてきません？

　物語の構造も想像の埒外に及ぶことが多く、あまたの「１クールアニメ」の構成になれていると、１週間後には予想を裏切られて何度も足をすくわれることになる。印象深かった回はやっぱり猫回かな。「１キャラ１エピソードでいろんなクラスメイトの話を繋いでいくんじゃないの？」と安易なことを考えていたのだけど、気づけば物語はどんどん「長良と瑞穂（と希）」に収束していく形になっていた。終わってみればそれはごく当たり前の構造とも言えるのだが、いちいちこの二人に帰ってくる時に予想もしない切り口から新しい展開に持っていくのがいちいち新鮮なのだ。冒頭から猫がしゃべる話、やまびこ先輩の思い出話、そして偉大なるモンキー・ベースボール……。「これなんなの、説明して」と言われても上手いこと説明できる自信はないが、毎週見始めた時の「は？　なんやこれ？！」という困惑とワクワクは代えの効かない感情だ。これだけの「なんやこれ！」を毎週鮮度を落とさず叩きつけるなんてこと、そんじょそこらのアニメーションでは出来ないだろう。個人的には、構造の妙の類似もあるせいか、我が人生最高のアニメと掲げている「妄想代理人」に近い何かを感じ取った気もする。おそらく、どちらの作品も徹底的に計算づくで、自分の描きたい世界を磨いて磨いて研ぎ澄ませた結果という作劇法は共通しているんじゃなかろうか。

　機会があればまた１から見返して１つ１つの断片の意味を考えてみたい作品。世界中でたくさんの人に頭を抱えてほしいね。