新番チェック・神之塔 -Tower of God-

○「神之塔 -Tower of God-」　４

　４月になりましたので、未だ最終回を迎えていない作品もある中、続々と新番組も始まっていくのです。さぁ、今期はどれくらいのアニメが無事に走り出すことができるのか……未曾有の危機に瀕して、アニメ業界もあり方を問われるクールとなりそうだ。

　そんな記念すべき一発目だが、残念ながら印象としては「ふーん」くらいのもの。一応「命がけのゲーム設定」という意味では「ダーウィンズゲーム 」なんかと同じで気になる存在ではあるはずなのだが、どうにもイントロダクションがもっさりしていて心踊る部分がない。世界設計がさっぱり分からないというのは１話目だから致し方ないところだし、雰囲気から察するにそうした「謎めいた世界」の内実を探っていくこともアニメのテーマになっていくのだろうけど、そうした実情と「１話目で引き込まれるかどうか」は別問題である。特に重要な１つ目の試練が本当に訳のわからないままに「舞台装置を使ったら自然にクリアしてました」というチュートリアルでしかなかったので、この先も似たようなクオリティじゃねぇかなぁ、となんとなく察してしまうのである。

　印象としては一番近いのは多分「ナカノヒトゲノム」なんだよね。今作では津田健次郎ではなく大塚芳忠にナビゲートされるわけだが、理不尽な状況に放り込まれ、都合のいい「ゲーム」という名の企画をこなしていくだけの設定なので、そこに理由もなければ駆け引きもない。目の前の困難に対し、雰囲気だけで乗り越えていくのはゲームとは言わないだろう。まだ「頭が良さそうかどうか」も分からない段階ではあろうが、例えば２つ目の試練では自分が遠距離射撃を得意としているはずのアーチャーやガンナーみたいな連中が思いっきり見晴らしのいいロケーションに立って狙撃してて「いや、お前はまず遠距離射撃を警戒するキャラじゃないとダメだろ」と呆れてしまう。モブに何を言っても意味はないだろうが、そういう細かいところで、あんまり「ちゃんとしてなさそう」なのである。そっち方面を期待するよりも、「殺戮の天使」みたいに「何が起こってるんだろう？」の方をメインで見ていく作品になるのかなぁ。

　映像部分はかなりクセは強いがトータルでは可もなく不可もなく。どうやら原作が海外の作品らしいので、あまり日本のユーザーだけに絞らずに海外配信を優先したものになっているのだと思われる。いや、何がウケる要素なのかなんて知らないけども。１話目は作画こそしっかりしていたとは思うが、どうにもテンポが悪くて乗り切れない部分が気になった。この辺りのもっさり感は、多分ずっと付いて回る部分じゃないかなぁ。

 

イコリア：巨獣の棲処・１

　さぁ、ようやくプレビューが始まりましたね。もう、なんだかいつも以上にサプライズ情報が多すぎててんてこ舞いですが……。
　ここで残念なような、そうでもないようなお知らせです。ぶっちゃけ、今回の強行日程（全カードを１週間でプレビュー）では、いつも通りのレビュー記事作成は不可能だと判断します。いや、別にゆっくり書いたらええやんけ、って言われそうな気もするけど、すでに発売されて世界中で使われてからじゃ、書くのしんどいやん……。前もって予想するから楽しいわけでさぁ。
　ってなことで、今回はとりあえずカード情報の羅列を最優先にし、レビュー部分は有ったり無かったりの方向で記事をまとめていこうと思います。それって単なるスポイラだから意味ねーじゃん、とは思うが、一応うちのフォーマットでカードテキストを書き直すことは記録上意味がないわけではないんですよ。その上で、日程に余裕があればコメント挟む感じになるのかな。後から少しずつ書き足して最終的にいつも通りのフル状態の記事を完成させたいとは思うんだけどね。

 

　まぁ、まだ余裕があったり、初見で色々興奮してる段階では書ける分は書くと思うので、短い期間で頑張って情報に踊らされていきましょう。

 

　まずは恒例の新規能力に関してだが、これも書くのがめんどいので公式のリンク貼っときますね。公式の順番にトピックを見ていくと……。

 

１、サイクリング復活
　まぁ、重たい怪物がドーンバーン！な次元なので、マナコストの調整のためにサイクリングが入るっていうのはいつものパターン。過去にもクリーチャー主体のオンスロートブロック、そしてイコリアにちょい似てるナヤ次元を含むアラーラなどでサイクリングが登場し、主にリミテッドで活躍した。ただ、今回はさらにサイクリングが進化したアモンケットからの派生ということで、どうやらサイクル誘発などのギミックを多めに仕込んでいる様子。サイクリングをテーマにしたカラーリングもあるようなので、もしかしたら構築クラスまで上がってくるデッキもあるかもしれんね。

 

２、キーワード・カウンター
　今までありそうで無かった、キーワード能力をカウンターとして置いちゃえるという新感覚の効果。用意されているのはいわゆる「常盤木」と言われる能力のみで、その中でも二段攻撃カウンターなんかはないかもしれん。視認性の問題はアモンケットの督励カウンター同様に穴あけカードで対応するらしいが、これってどう考えてもWizards社が忌避してきた「カード以外の情報を増やす」方向性だよね……まぁ、おそらくセットを跨ぐギミックにはならないだろうから情報量の多寡でいえばギリギリラインの処置か……。ちなみにほとんどのカウンターはクリーチャーに乗ってないと意味がないが、接死と絆魂だけはそのパーマネントがダメージを与える場合に有効になるから注意、ってなことも親切に書いてある。なるほど、ダメージアーティファクト＋接死カウンターは実現したら強そう。まぁ、多分今回はどのカウンターも「対象のクリーチャーに置く」の形になってるとは思うけど。

 

３、変容（Mutate）
　今回の目玉にして、ややこしい能力その１。ぱっと見、unstableの拡張ギミックを黒枠に焼き直したような印象で、クリーチャーを合体させて自分だけのオリジナルモンスターを作ろう、というもの。古いところだと「キマイラ」ギミックが源流になってんのかな。正式なルールに落とし込むにあたって色々と工夫が施され、「あくまでも１体のクリーチャーが姿を変えただけ」というイメージが重要。変容に使ったカードは決して場に出てないし、パーマネントの記憶（ダメージの蓄積やタップ・アンタップなど）も受け継がれる。ただ、上に置くカード、つまり主体となるカードを選べるので、そのクリーチャーの名前が変わることはありうる。あくまで能力を上乗せしていくだけで、ステータス自体はどれか１つのクリーチャーを参照するのにも注意が必要。また、変容の対象にとったクリーチャーが除去された場合でもフィズらずに唱えたカードがそのまま戦場に着地するのも要注意。授与の時と同じ対応だね。しかしこれ、リミテッドレベルだとパーマネント数は増やした方が有利な気がするんだが、どれくらい使われるのかな……「接死と先制攻撃の変容」みたいなわかりやすいコンビネーションがあると使いやすいんだけど。

 

４、相棒（Companion）
　ややこしい能力その２。カード自体にルールは書かれているのだが、ドラフト中に出てきたら勘違いしてしまいそうだ。相棒能力にはデッキ構築の制限が書かれているが、これはあくまで「このカードを相棒に指定する」場合の制限。デッキに放り込む分にはテキストを読む必要すらない。面倒臭いデッキ制限を乗り越えて「相棒にする」と何かいいことがあるのかってぇと、サイドボードからいきなり唱えられるようになるという部分である。つまり普通のリミテッドや構築戦でも、１回限りの統率者が使えるようなもの。なるほど、それなら純粋にカード１枚分のアドなわけだし、デッキプランもかなり立てやすくなる。今後のリミテッドではそうしたキマったデッキとの対戦も増えるのかもしれない。

 

５、その他世界観
　こちらにワールドガイドが掲載されているが、イコリアはどうやら「楔」の世界のようだ。「楔」とは今は無きタルキール（カン）次元で取り上げられ、Ｍ２０で再構成されたギミックで、友好色２色とその対抗色１色を含む３色構造のこと。つまり、割と多色環境か？　いや、もしかしたら現時点で出ている統率者デッキのギミックだけが多色化を推し進めている可能性もあるのだけども。とりあえずタルキール覇王譚の時と同じデッキメイクの方策が可能で、通常のドラフト通りに２色でピックする場合、敵対色２色なら２つの氏族（今回は「氏族」ではなく「トライオーム」という名前がつけられてるが）のギミックを使うことが可能。そこに３色目を加えるかどうかは多色サポートの充実度次第か。ちなみに世界観でみると今回のジェスカイが「空飛んで気球で生活してる連中」になってんのは笑う。毎回変なコンセプトになるのなんでなん（大体イゼットのせい）。
 
６、ゴジラコラボ
　事前のリークも流れていたが、今回は特定のカードに「ゴジラアート版」が存在する。カード名が表面上は書き換わり、あのゴジラキャラのイラストが描かれたコラボ商品だ（ルール上は元になったイコリアのカードとして扱われる）。これまでのMagicでは存在しなかったギミックだけに、かなり気合が入っていることはうかがい知れる。こんな緊急時でもなければ、さぞ盛り上がったんじゃなかろうか。なお、ゴジラアート版は日本語BOXだとランダムに封入されるらしい。そして私はいつも通りに英語版でしか予約してない。なんやねんWizards社、日本大好きかよ。
 

 

以下、個別カード
 

BanG Dream! 3nd Season ＃１０ 「ボーカルは……星……」

　なんてこった！　なんだこれ！　えっ、ロリチュチュ？　お嬢チュチュ？　なんて呼べばいいんだろう！？　第１０話！　情報量ノンストップなんだが？！

　いや、そんなところよりもメインストーリーの方に注目しろよって話なんですけどね。……いやー、ついにでましたね、エンディング映像版パレオ……。正直舐めていた。どうせパレオは何をやってもチュチュ様のいいように動いてくれるだろうと思っていた。しかし、どうやら先週のあれはパレオにとっては文句なしの致命傷だったらしい。芸能人がステージにマイクを置くかのように、パレオの髪から色が消え、ステージから姿を消した。まさかのパレオ造反は、まったく想像していなかったのでかなり驚いている。結局、過去の盲信はほんのちょっとのズレから、もっとも大きな隔たりを生んでしまったということなのか。

　そういう意味で一番軽傷だったのはロックだ。彼女の場合、まだRASのメンバーとして定着してからも日が浅く、チュチュの横暴に振り回されるのもRASの活動の一環だとすら思っている。このたびの騒動はそりゃぁ大変なものだろうが、これまで自分がチュチュから受けた扱いを考えれば、そんなにイレギュラーだとも思わなかったのだろう。だからこそ、一番目立って反抗していたマスキングさえどうにかすれば問題は解決すると思っていたのだ。

　そんなますきさんだって、基本的に分かりやすい性格（そして可愛い性格）なので話は簡単だ。確かにチュチュの言動にはイラついたし、多分今だって許しちゃいないだろうが、これまで狂犬として数多のバンドを渡り歩いてきた彼女にとって、おそらくバンド内での諍いなんてそんなに珍しいもんでもないだろう。もしかしたら、揉め事が起こって自分がつまはじきにされた経験だってあるかもしれない。「バンド内の問題はバンド内で解決しないと意味がない」とリサ姉が言っていたが、ますきの場合、全ては自分がバンド「内」にどうやって戻るかっていう話に集約できていた。まぁ、お姉様キャラの死守という別な問題もあったけども……。

　レイヤの場合、RASの一員としてこれまで活動してきたが、チュチュの駄々っ子ぶりを見て自分の身の振り方がわからなくなったことで、自分は本気でバンドと向き合っていないという事実を突きつけられた。お雇いボーカル、与えられた仕事をこなすだけの優等生。彼女の元来の性格を考えればそれでも問題なく仕事はこなせていたはずなのだが、ことここに至って、単なる「お仕事」では済まされなくなってしまった。思えばかつて、親友のおたえもバンドの中で自分の立ち位置に苦しんでいたことを目にしている。いつか自分にもそんな日がやってくるのだと、考えることができていなかった。だからこそここでけじめを付ける。そうしてようやく、ステージのセンターに立つことができるのだ。彼女がチュチュに突きつけた選択は、彼女自身の身を切る重いもの。やっぱり、レイヤさんは根っからの真面目さんで、いい人なのである。

　「いつものこと」「よくあること」「自分のこと」。そうして解決できる面々はまだよかった。しかし、パレオにとって、このたびの騒動はそんな生易しいものではなかったのだ。絶対の信頼を置いていたチュチュから突然梯子を外された。そのことは、パレオにとっては人生の一大事だったに違いない。他のメンバーのように「どうやってバンドを再開するか」という思考には至らない。「必要ない」と言われたのだから、全ての痕跡を消し去り、チュチュの前から存在を抹消するしかなかったのである。チュチュの方は、そうした事の重大さに全く気づいていなかったのだ。

　ここからは力業のターンだ。消えてしまったパレオ、そして自分のしでかしたことの重大さを思い知らされたチュチュ、改めて立ち上がったレイヤ。そしていつも通りすぎるキングとロック。再び、５人が同じ志を持ってステージに立つには、もう殴り合いしかない。さぁ行けレイヤ＆キング。フィジカルではあんたらが圧倒的に有利だ。ただ、パレオのスペックの高さを甘く見るなよ……。

　それにしても、玉出家の内実、なんだか思ってた以上に……なぁ……。

 

番組感想・理系が恋に落ちたので証明してみた。

「理系が恋に落ちたので証明してみた。」　５→５

　黒スト白衣の良さを世界に伝えるためのアニメ。同時にクール系を気取りながら適宜壊れる雨宮天の良さを世界に伝えるためのアニメでもある。普段あまりアニメでは描かれない世界を描く作品だけに、希少価値を見出すことはいくらでも可能だ。

　まぁ、そうして瑣末な部分に注目してるってことは特記すべき強みはあまり無いってことでもあるんだけどね。「これくらいなら悪くないんじゃないかな」という「期待と予想を裏切らない」ラインで手堅くまとまっていた作品である。そりゃま、これもあんまりダイナミックにアニメ化の恩恵を受けられるタイプでもないしな。売りにする要素があるとすれば、氷室のエロさを鮮烈に描くことで萌えの強度をあげるのが一番。つまり、「黒スト白衣は良いな」という感想は、制作側の意図に沿った正しい感想なわけである。私は正しいのである。

　あとは予想外のプラスとしては、虎輔役を福島潤が担当したことによっていい感じにキャラがブーストされ、棘×虎方面での旨味も大きく向上してたところですかね。やっぱこうしてみると「恋に落ちた」要素は楽しめるけど「理系が」部分は本当にどうでもよかったな。世の中の理系差別が助長されたらどうしたもんでしょうかね（どんだけ純朴な視聴者だ）。

　ちなみに本作のエンディングは、カラオケで「オイラー！」とか「フェルマー！」とかいうわけのわからないコールをかけられる前代未聞の曲です。まぁ、男女デュエットだから歌うチャンス無いけど。

 

 

ドロヘドロ 魔の１２ 「思い出スクールデイズ 他」

　イイハナシダッタナ〜、最終話！　まぁ、何もかも終わっちゃいないし、むしろどんどん謎は増えてるんだけども、その辺は覚悟の上。２期はもちろんあるんだよね？　ね？

　カイマンＶＳニカイドウ。どうにもエンさんの契約の効力が圧倒的すぎて、カイマンとバトることに一切の躊躇がないニカイドウ。カイマンの方は相手の物言いにうだうだと煮え切らない態度だったが、命の危機を迎えてようやく「親友」の現状を思い知る。そしてニカイドウの「私は魔法使いだ」の告白に、ついに何かが吹っ切れてたようだ。最終的には万事丸く収まったからよかったものの、あのままニカイドウが解放されてなかったら、２人は一体どうなっていたことか……丸呑みにして、そのまま噛み砕く流れになってた可能性もあると考えると、すげぇ怖いな。

　でもまぁ、まだまだお話は序の口であるか。ニカイドウのマインドコントロールは何かと世話を焼いてくれる謎の悪魔アスによって一時的に解除。ニカイドウとエンの関係にお怒りだった鳥太さんの協力もあり、ひとまずの脱出を果たすことが出来た。まだ「エンと再会しちゃうと多分アウト」という制限付きなので全然安心できないのだが、ちょっとした目くらましくらいにはなるんだろうか。普通に考えたらホールに戻って逃げ切れそうな気もするけど、相手があのエンさんだとなると急激にハードモードになるんだよな。こちとらたまたま「PSYCHO-PASS」観た後なもんだから、エンさんの強さがさらに２割り増しくらいに見えてしまうわ。今後もニカイドウにはハードモードな逃亡生活が続きそうである。

　しかしまぁ、とりあえずは離脱成功。そしてカイマンとの関係性も雨降って地固まった感あり。カイマンは投げやりになって「お前を女だと思ったことは一度もねぇ！」って言ってたけど、ラストシーンの反応を見るといちいち意識してる感があるんだよなぁ。自分の中では「親友」って言ってるし、それを守ろうとはしてるはずなのだけど……やきもきする関係性。ニカイドウの方も、カイマンに対しては特別なものを感じているのは間違い無いのだけど、さて、それが純粋に「第一印象」からなのか、それともカイマンの過去にまだ因縁があるからなのか……それもまだ、混沌の中か。

　はよ２期作ってくれ！

 

 

番組感想・ソマリと森の神様

「ソマリと森の神様」　５→５

　１ミリたりとも予想していた方向からズレることなく幕を下ろした。ただ、結局はこういう王道のいい話は、いい話だからいい話である（語彙）。とりあえず水瀬いのりが「おとーさん」って誰かを呼んだらろくなことにならないってことだけはわかった。火葬砲は命を削りすぎるな。

　まだ完結しているお話ではないのでアニメが中途半端なところで終わることは覚悟していたが、マジでなんの救済策も無しに俺たたエンドされるとは思ってなかったのでそこだけちょっとショックか。ゴーレムさん、暴れる前の時点でかなりリミット迫ってたわけで、下手したら最終回の後に１日２日で稼働停止しても文句言えないレベル。その状態でほったらかされて、視聴者はどうしたらいいってんだよ。まぁ、今回のことでソマリもある程度の覚悟というか、現状認識は出来たと思うので、終活を続けながら、シズノたちと暮らしていく方策でも模索するかなぁ……。

　開始当初は「ソマリのお子様としての無邪気さでイライラさせられそう」と思っており、実際に何度かはソマリのせいでピンチにもなっているのでこれまた予想通りではあるのだが、そこまで身勝手な子供というわけではなく、ちゃんとＴＰＯをわきまえた行動も多かったし、事件が起こった場合は不測の事態も多かったのでしょうがないと受け止めることができた。そして基本的に事件よりも心温まるお話の方が多かったのでストレス要因になりにくかったのはありがたい。あとは無垢なる幼女がどうやって外界と接していくかを見守っていくだけのお話だ。

　ただ、やはり私は立場上（子供なんていないけど）ゴーレムさんの方にばっかり感情移入してしまうので、「これからどうしたらいいんだろう……」っていう絶望感ばかりがつきまとってましたけどね。キャストのせいもあるけど、このどうしようもない絶望感とか、先の見えない辛さってのは「planetarian」の悲劇に通じるものがあるかもしれませんね。老いて朽ちてゆくだけの者たちは、できる限りの未来を若い世代に託していくことしかできない。ゴーレムさんは、ソマリという人間の少女に、今後の「人類」の未来を託すしかないのである。まぁ、最終回間際の扱いを考えると、今後も人間種族には苦難しか待ち受けてない気がするけど……。

　とにもかくにも、独特の世界観で１クール分の「望ましい」物語は楽しませてもらいました。出来ることなら、なんとかゴーレムさんの行く末にもハッピーエンドが訪れますように。

番組感想・ダイヤのＡ actⅡ

「ダイヤのＡ　actⅡ」　５→５

　これは１年分のお疲れ様やね。大丈夫、ピカちんや鬼太郎と違って、別に大してロスはない（ひどい話や）。

　まぁ、「七つの大罪」とかと同じ枠なので「MTGアリーナやりながら環境音楽として流してる」くらいの付き合いだったんですが、こっちの方はやってることが野球の試合ですからね。「七つの大罪」よりよっぽど理解は追いついてます。そもそもこの作品以前にずっと長い付き合いもあったし。これまでなんとなく見てきた青道野球部がどんな活動を続けているのか、父兄会みたいな気持ちでゆるっと見守るのにちょうどいい。しかも展開次第ではひたすら細谷ボイスのナレーションで試合展開を読み上げるっていうプロ野球ダイジェストみたいな展開も多く、耳で聞いてるだけでもあらすじが追えるのは親切設計である（いいか悪いかは別にしてな）。野球アニメは本気で全部のモーション作画やろうとしたらめちゃめちゃしんどそうだが、今作はそうしたウェイトはあまりかけず、必要なシーンだけを大きく切り取るデザインなので、良く言えば気楽、お手軽なのである。いや、絶対に制作スタッフは楽だとは思ってないだろうけども。でも１枚絵の見栄えで勝負する作品だったのは間違い無いと思う。それこそ原作漫画を切り取ったみたいな作劇が多かったんじゃなかろうか。夕方アニメで長い尺を維持するには、これくらいがちょうどいいんだと思うよ。

　沢村たちが２年生になり、クセの強い１年生との絡みがメインで展開していくためにいろんなところで成長が見えるのは長い作品ならではの楽しみ方だし、沢村・降谷の２枚看板で試合が進むので単なる1人のピッチャーの物語じゃなくてチームとしての継投とか、好不調による起用の機微なんかにも焦点が当たるのが本作の売り（川上もおるがな）。特に、「圧倒的な強さ！」みたいな見せ方で勝負を仕掛けず、本当に地味なところからの積み重ねでギリギリの試合を勝ち抜く過程は、まさにプロ野球を応援してるのと同じ感覚で盛り上がれる部分。今作が長いこと愛されてるのって、そういう「地味にリアル」な部分を強調してるところなのかもしれませんな。

　多分またどこかの枠で帰ってくることになると思うのだが、はてさて、この漫画のゴールはどこになるのか。御幸がいるうちに優勝できるのかなぁ。

 

番組感想・異世界かるてっと２

「異世界かるてっと２」　５→５

　よいゴッドブロオオオォォォウ！　でございました。

　まさかの３期決定。なるほど、こうして世界さえ作ってしまえばおちゃらけギャグならいくらでも延長は可能なんだよな。一応「学園もの」っていう縛りはあるけど、そのあたりもいくらでも調整は効くことがわかったし。さらにシリーズが進めば売れた他のなろう系とのコラボで増援も可能。節操のないコンテンツだと思っていたが、その節操のなさ自体が売りになるのだとしたら、いいぞもとやれ以外のコメントは特にない。まぁ、今期だって「別に盾いらなくね？」という話ではあったが……（フィーロ可愛いからいいだろ）。

　今回も実にユルく、見たいものを色々見せてくれた。特にびっくりしたのは、一瞬だけとはいえまさかの駄女神共演が実現したことである。こういう楽しみがあるなら、なろう系アニメもちゃんと履修しとくべきか……という気持ちになり、それこそ作り手側の思うツボ。まぁ、毎度そんなに盛り上がるゲストが出てくるとも思えないけども。あと、ぶっちゃけると「このすばの続編があったほうが嬉しくない？」って話ではあるんだけども。とりあえずつなぎでもいいのでアクア様の活躍が見られればそれでいいよね。あとパックも。アルベドも。ハムスケも。……こうして並べると、やっぱりかるてっとにしか出来ないことってあるな……。

番組感想・7SEEDS

「7SEEDS」　５→４

　正直、これも「なんで今作ったんだ」案件なんだよなぁ。いや、別にそんな古い作品でもないらしいけども、ネトフリが金出して作ってるのに、特に見るべき点はない「雑多なアニメ化」になってしまってるのはどういうことか。最近薄々わかってきたことだが、ネトフリ案件って別にそんなに環境が良いわけではないのでは……。

　大きな取りこぼしがあるとも思わないのだが、アニメになって得した要素があるとも思えない作品。強いて挙げるならキャストが賑やかなことは一定層にはややプラスな可能性はあるが（こっちでもアザリー（の中の人）大暴れやな）、流石にそれを売りにするような作品ではなかろう。それよりも求められているのはその凄絶なストーリーラインをしっかりと意味あるものとしてアニメの文脈に乗せること。それなりに画面映えしそうな作品のはずなのだが、全体を通してやたらと淡白で、ショッキングなシーンでもすぐに感覚が鈍化して逼迫感よりも「進行しなきゃ」という義務感の方が強く感じられる。「とにかく限られた尺の中で話を進めないと」という意識が強くて、お使いムービーみたいになってしまっている感じか。

　原作の構造からしてしょうがない部分ではあるのだろうが、多数のチームの描写が交錯してなかなか焦点が定まらない状態で進んでいくため、生きるか死ぬかの過酷な環境での戦いにどっぷりと浸かることが出来ないのは大きな問題だった。時間のズレとか、地理的なズレとか、とにかく「いろんな要素が複雑に散りばめられて、それが収束していくのが面白いのだ」っていうのは事実なんだけど、状況の把握にある程度の労力を費やす必要があり、おそらく作劇している側も「わかりやすさ」「伝わりやすさ」を優先して、説明的な部分を増やしての展開を意識しているはず。おかげでヒューマンドラマとしての側面がどうしても事務的になり、サバイバル要素の臨場感に繋がらなくなってしまっているのだろう。冒頭では本当に生きるだけでも手一杯みたいな状態だった連中が、いつの間にかなんの問題もなく日常生活を送れるようになってたり、とんでもない距離をあっという間に移動してたりするのはどうしても違和感がある。ある程度システマティックに割り切るのだったら、例えば時系列表を入れるとか、マップを入れるとか、原作にない要素だとしても「とにかく効率的に事実を伝える方法」を模索すべきだったのかもしれない。半端にアドバンチャー、半端にサスペンスだと、観る側のテンションが定まらないのである。まぁ、まだ全てのネタが明かされたわけではない段階なので、ここまでの作劇も全て伏線っていう可能性もあるのだが……。

　ネトフリでは２期目が春から放送開始らしい。地上波におりてくるのはまた半年後くらいだろうか。それまで、今回作られた人間関係を全部覚えてられるかな……。