BEASTARS 第１１話 「ゆきゆきて 夏のネオン街」

　適宜爆発案件、第１１話。こんなに丁寧に、髄まで絡みつくような濡れ場描写があるアニメも久しぶりである。まぁ、実際にことには及んでいないが……。

　荒事の側面だけを見れば「解決編」である。大ボスの塔に乗り込み、あまりに分かりやすいヒーロー的登場を果たしたレゴシ。百獣の王との対決は熾烈を極めたが、最終的には志の高い方が勝つ。ライオンＶＳオオカミという夢の対決は、「牙の鋭い方」であるレゴシに軍配が上がった。彼の覚悟は、「生まれて初めて他者を喰らう」という禁忌を超えることにもかかっているし、そんな様子を最愛の人の前で見せつけ、どうしようもないくらいにあの日の夜のことを思い出させてしまうという現実にも向き合っている。本来なら彼女に一番見せたくなかった姿を見せることで最愛の人を救う。それができるのは、やはりレゴシだからなのだろう。

　そして、ハルの方もそうしたレゴシの覚悟は嫌というほど理解しており、レゴシだけは自分の知っている「男」や「肉食獣」と違うということを肌で感じている。だからこそ彼女は目を背けず、最後まで彼の戦いを見守っていたのだろう。そこで嫌な部分にだけ目を伏せるようなことをしては、彼の覚悟を裏切ることになってしまう。これまで散々男を振り回してきたハルだが、事ここに至って不実であるわけにはいかない。ある意味では「求め、応えた」関係性はここで完結している。

　彼らが立ち去った後のシシ組アジトでは気になる出来事が２つ。１つは「ゴウヒンさんどこいっちゃったんだろ」である。シシ組の雑魚連中がしばらく再起不能になるくらいまで叩きのめされてるところを見ると、レゴシが最上階で頑張ってる間もゴウヒンは大暴れしてたんだと思うのだが……二人の邪魔になっちゃいけないってんで仕事が終わったら退散してたのかしら。正直、「このままレゴシが無事にアジトを脱出できるのか」っていうのは不安要素だった気もするのだが……まぁ、結果オーライか。

　そしてもう１件の事件は、それの意味するところがあまりに分かりやすい。レゴシが最後の一線を超えなかったために生き残ったシシ組のカシラ。彼が報復行動に出た時にそれを止めるのはゴウヒンなんじゃないかと思っていたが、なんとまぁ、来ていたのかルイよ。レゴシに一発もらって完膚なきまでに自尊心をへし折られたかに見えたルイだったが、彼にも彼なりの意地とプライドがある。もともと何をする目的でついてきたのかは分からないが、事の顛末を見守っていたら最大最高のチャンスとも言える事態になってしまった。市長というライオンには諾々と従うしかなかったルイが、ここにきて肉食獣に反旗を翻し、幼い頃から内に秘めていたどす黒い野望を発露させる。全く意味がないのに命乞いを強要する過程、そして身元を問われて最も忌むべき「商品番号」で答える過程、ルイの中で何かが弾け、答えにたどり着いたのは間違い無いようだ。どす黒く染まっていく彼の足元の血だまりが、彼の今後の行く道をまざまざと示している。明かりの灯る街に戻っていったレゴシとハルに対し、彼の背負った業の深さと暗さはあまりに絶望的だ。

　しかし、レゴシたちもこれで万事ハッピーエンドとはいかない。最後のワンシーンさえなければ情感たっぷりの濡れ場というだけで済んだのだが……ラブホに広がる鏡や、二人のあまりのサイズの違いに震えるぎこちない動作など、すべての情景が出会った日からの二人の関係性の紆余曲折を物語っている。レゴシは「男」であるのか「オオカミ」であるのか。彼が生まれた意味が、ようやくここで示されることになるのか。レゴシもようやく覚悟が決まりつつある。ハルには全てを受け入れる覚悟がある。随分遠回りしたカップルの果てにも、ようやくゴールが見えてきた、はずだったのだが……。

　「遺伝子の警告」かぁ……それを持ち出すのはあまりに残酷なのでは……。

 

番組感想・超人高校生たちは異世界でも余裕で生き抜くようです！

「超人高校生たちは異世界でも余裕で生き抜くようです！」　４→４

　結局マヨネーズが主人公なのかよ！！！　確実にマヨラーのステマ作品だな……。超絶調味料は異世界でも余裕でバカ売れのようです……。

　なんかもう、いろいろどうでもよくなってくる作品。そりゃね、１話目で突っ込んだ要素が何一つフォローされないまま突っ走ってるし、いちいち吹っ切れる方向が間違っているので真面目にドラマを見ようとしたらバカを見るばかり。なろう系作品にそうした方向性での期待を抱くのは本当に徒労以外の何物でもないということを教えてくれる。いや、多分過去にたくさん作られたアニメは全部そのことを教えてくれていたのだ。視聴する側だって、それに合わせて観なきゃいけないってことなのだ。「お話が支離滅裂だ」というのは結論ではない、スタート地点なのだ。前提として受け入れつつ、「そこからアニメがどう作られるか」を判断しなければいけないのだ。なんだその地獄は。

　そして新しい起点を認めてしまえば、今作はよくできている方である。いわゆるチートのデザインは確実に間違っており、「とりあえず最低でも科学者とマジシャンは消せよ（あと忍者も侍も医者も全部ダメだ）」と何度思ったかも分からないが、そうしてとにかくチート土壌を用意し、その上で「異世界で何をやりたいのか」については理解が及ぶ部分はあるのだ。だって、剣と魔法のファンタジーで戦ってる世界に問答無用でミサイルぶち込んだらどうなるかは見てみたいじゃない。「恐ろしい身体能力を持つ敵キャラに遠距離からひたすら銃撃する」みたいなこすっからい戦争は気になるじゃない。周りのなろう系はその「武力の描写」にあれこれとしがらみを設け、どこかにまだ照れやためらいがあるように見えるが、今作は「いや、ミサイル撃つし」という一度はやってみたかったことをダイレクトに実現させている。そのための過程は全てすっ飛ばした上で、だ。この辺りがチートのチートたる所以であろう。

　そうして「文明マウント」を見せたかったというのに、結局お話を作る上でチートだけでは面白くないってんで相手キャラにさらなるブーストをかけたせいで戦い自体がグダグダになったり、どうにもストーリーテリングがお粗末すぎるとは思うのだが、こうしてアニメにまでなっているということは、純粋にそうした「シチュエーション」だけで楽しめて、今作を推せたファン層が一定以上存在しているということ。そういう快楽の与え方もあるということだ。私には理解が及ばぬが、そういう世界の存在が垣間見えるだけでも一応意義はあるだろう。それこそ異世界を見るかのような心地である。

　そして、今作はアニメスタッフにはそれなりに恵まれているのである。柳監督の丁寧な女の子描写は萌え展開を支える大きな要因になり、かつてのラノベ粗製乱造機のように、「もう、中身なんて大体同じだし画さえ見られるならＯＫじゃね？」を実現。これはこれで「アニメ化してよかった作品」なのかもしれない。丁寧におっぱいや幼女を描いてくれるなら、後からそこに意味をくっつけてやればよいのである。こうして何でもいいから「見てもらえる」作品になっているのだから、今期作品の中では「良い方」だと受け止めるべきだろう。…………さて、業界で何が壊れてしまった結果だというのか……。

番組感想・放課後さいころ倶楽部

「放課後さいころ倶楽部」　５→５

　とりあえず、毎回の丁寧なボドゲのパッケージの描写にお疲れ様。許諾取ってくるのもなかなかな面倒臭かったと思うのよね。基本的に海外の会社が多いからさ（国内販売の会社に断ればいいのかしら？）。

　まぁ、ぶっちゃけ「こんなもんだから」というのが正直な感想である。原作コミックは毎回欠かさず買っているわけだが、新番チェックの時にも書いた通りそこまで好きな作品ってわけでもない。「ボドゲ業界の発展に貢献してくれてるなぁ」という感謝の気持ちもあるし、とにかく知らないボドゲでもなんでも「ボドゲが他メディアで描かれているよ」という状態を見ているだけの目的で接し続けている作品だ。お話が面白いかどうかは二の次で、実際、アニメなっても「まぁ、こんな感じだったな……」っていうので終わりだったり。幸いにして映像部分は今期アニメの中ではかなり恵まれた方で、原作のテイストはほぼ再現出来ている。ただ、この「原作が再現出来てる」も悩ましいところで、「原作が魅力的ならアニメも魅力的になるけど……」っていう話である。ん〜、まぁ、女の子が可愛いといえば可愛い……かな？

　アニメになったことによる大きな恩恵は、特に色がついたことによって「ボドゲの華やかさ」が作品に大きくプラスされたこと。ナンジャモンジャのモンスターなんかは最たるものだが、様々なボドゲの相容れない雑多な世界観が１つの画面に所狭しと並んでいる状態はお祭り的な賑やかさがある。そういう映像を見るだけでも、ちょっと得した気分になれるのではなかろうか。逆にアニメになったことによるデメリットは……話の平坦さが際立ってしまうこと。以前「美味しんぼの料理部分をボドゲに変えた作品」っていう説明を使ったんだけど、料理で解決する美味しんぼと違って、今作はボドゲで問題を解決するためには「人間関係の説明」→「トラブル発生」→「問題に見合った（？）ボドゲの導入」→「インストからプレイ」→「問題解決」とやたら必要なくだりが多いのである。これを３０分で描き切るのはもちろん不可能だし、回によっては３０分でゲームを２本やっている時すらある。結局、ドラマ部分がどうなるかってのはあんまり問題になってない作品なんだろう。原作時点で「どないやねん」感は強いのだが、セリフで必死にゲームのルールを説明しなきゃいけないアニメの場合、伝えなきゃいけない情報がどんどん上滑りして流れていってしまうのでドラマパートの印象がますます薄まってしまうのである。こればっかりは、構造的にどうしようもない部分だろう。

　そんなわけで、ボドゲ愛を持ち合わせてない人にとっては「どうにも適当な友情ごっこがなんとなく流れてるだけの作品」で終わってしまうんじゃないかという懸念はある。ボドゲの布教は、まだまだ挑戦しなければならない要素が多いのだなぁ。個人的には、大好きだった「鴨川のじいさんばあさんにガイスターやらせるエピソード」がなかったのは許せん（見たいか？）が、最後の最後でナンジャモンジャに喋らせるためだけに千和が出てきたの部分は評価したい（そこか？）。

 

番組感想・旗揚！けものみち

「旗揚！けものみち」　６→５

　悪くない作品でしたよ。ただ、やっぱり「このすば」作者の作品ってことでむやみにハードルをあげてしまったことは事実かもしれない。基本的に設定が飛び道具な出オチ作品のきらいがあり、そこからもうひとつ抜きん出ることはできなかったか。

　聞いた話なので真偽は確認していないが、本作はまだ原作に全然ストックがなく、今回の放送についてもアニメオリジナルてんこ盛りで無理やり水増ししていたという。なるほどそれならせっかくの「濃い」作風もたくさんの人の手が入って薄まるのはやむなし。ただ、だからと言ってアニメスタッフに愛がなかったかと言われればそういうわけでもなく、特にプロレスシーンのモーションはそれこそ「プロレス的な」見せ方をしっかり意識したものになっていたし、多少マニアックになろうとも、「このアニメは異世界アニメでも萌えアニメでもねぇ、プロレスアニメだ！」という矜持を貫き通していたと思う（あとケモノアニメでもあるんだろうけど）。そうしてケモノ道を突き進んだが故に、どうしたって届く層が限定されてしまったであろうし、届ける要素に限りがあるので密度は薄くなったのだろう。こればかりは作品の性質上、致し方ないところなのだ。今後もずっと連載が続いてカーミラ周りのドタバタなんかがもっとひでぇ人間関係で固められればギャグの強度ももっとあがってくるかもしれない。それこそ「このすば」のダクネスみたいにね。

　強いて難をあげるなら、やっぱり源蔵の「ケモノ愛」にいくらか理不尽なところがあり、「本当にケモノ好きなら檻に入れて売買しようとは思わないだろ……」みたいな部分で引っかかってしまったのはネックか。いや、「真に迫ったケモナー」って真面目に描いたらそれはそれでやべぇのかもしれんが。

　まぁ、そんなわけで２期なんかの展開も無いだろうから本当にこの１クールのみのセンセーションを巻き起こして今後は忘れられていく作品になってしまうだろうが、今期の厳しめのアニメ業界の中では一服の清涼剤ではありました。

 

番組感想・少年アシベ GO! GO! ゴマちゃん

「少年アシベ GO! GO! ゴマちゃん」　＊→５

　終わりなのかぁ……確認したらなんと３年半もやってたのね。間にちょいちょい休憩を入れながらなのでそこまで長いってわけでもないのだが、それでも120話の放送、いつの間にかこれを観ることが当たり前の生活になっていたので、なくなってしまうのはちょっとだけ寂しい。

　いや、本当に昔漫画で読んだ「少年アシベ」を、適宜省エネ作画でダラダラやってるというだけの枠なんだけど、ちょいちょいオリジナル要素なんかも入れてくるし、結構な頻度で「今回の脚本とか演出は薬物キメて作ってるやろ」みたいなやべー回が出てくる作品だった。今になって思えば、今作は少年を主人公にしてるギャグ漫画のくせして容赦無く同性愛（？）だし、ケモナー（？）だし、攻めるとこ攻めてる作品だったんだよな。改めて新時代に作り直されたアニメを見ることでそんな発見もあったし、「今週も頭おかしいところがいっぱいあったな！」ってなる油断ならない作品でございました。

　あと、キャスト部分での際立ちも今作の見どころの１つだったかもしれない。個人的には佐倉さんとちー様がいろんなとこに声当ててるのが楽しいし、ツダケンがどう聞いてもツダケンなのにとーちゃんと完治くん（とイエティ）を演じ分けてるとこも面白い。そして新時代のゴマちゃん（とスガオくん）は奈央坊である。アフレコスタジオでキューキュー言ってる奈央坊は見てみたいなぁ。

 

星合の空 第１０話

　う〜ん、むにゃむにゃ、もうこれ以上ドメスティックなバイオレンスは食べられないよぉ〜〜、第１０話。これまでやんわり描かれてきた柊真の家はまだいいとして、さらに追い打ちで石上家にまで暗雲立ち込めさせるのやめて。

　今回はやたらぶつ切りでシーンをつなぐ箇所が多かったね。演出のくせなのか、単に尺が足りないから無理やり繋げた結果なのか。あまりにシーン数が多すぎるので、「もう、そういうサンプルをただただ垂れ流すだけの作品なのでは？」ってなってる。そういう「陳列」感が出てるのって、これも毎回言ってることだけど「問題が起こるだけ起こって、一切解決せずに垂れ流しになってる」からなんだ。何しろ未解決の家庭問題がどんどんたまるだけで先週までの話は「まぁ、それはそれで」みたいにして綺麗さっぱり忘れられているので、「えっ、月ノ瀬の野郎、もう前回のことは忘れた風で普通に喋っててええんか？」ってなる。これ、本当に最終回まで何ひとつ救われないのでは……ねぇ、２クールなの？　２クールあるの？（違うらしいよ）

　一応柊真の家庭事情については、ラストの試合に関わってきそうだから次回に引っ張りそうなんだけど、太洋んところのアレは今後関わってくるかな……関わって来ない気がするな……。各家庭からちょっとずつ違う問題をぶち込んできた意味って、単に「やっぱりメンタル面で辛いからみんな試合には勝てないよねー」っていうだけで終わってしまう可能性が……。ねぇ、本当にそんな作品？　もしかして脚本書いてる人間はじわじわ苦しむ男子中学生が見たいだけじゃあるまいな？

　そんなわけで、「１勝でもできればいい」という試合はあっという間の２敗。それぞれのチームが一応良いところは見せつつもことごとく負けるっていう展開はすでに練習試合でやっちゃってる奴だし、流石にラストはキメてくれるだろうが、「思ったより善戦できる」要素の出方もなんか珍妙なんだよな……ソフトテニス、意外と簡単なのかしら？

　とりあえず、生徒会長さんが最後に活躍できる場が欲しいです。今回もちょろっと分裂症みたいな変な話し方してたけど、彼女の家庭問題もまだほったらかしだわ（そして御杖さんも辛酸なめとるわ）。このまま誰一人幸せになれないまま終わっていったらどうしよう。でも、ここから突然全員がハッピーエンドになるのもおかしいだろうし……うーむ。

 

番組感想・PSYCHO-PASS 3

「PSYCHO-PASS 3」　６→５

　まー、あんまり最終回でもないので一旦判断は保留だろうけど、とりあえずの休止ってことで。

　毎回感想は書いてたのであんまり付記することもないのだが、今作を評価する上で外せないのは、やはり１時間で８話という変則構成だろう。どうやら制作側には大きな負担になってしまったようだが、今作が「１時間１本」というへヴィーな構造にも耐えうるだけのみっちりとしたドラマであるということが証明された形なので、個人的には歓迎すべきものだったと思う。いや、欲を言えば８話構成じゃなくてせめて角川枠みたいに１０話やってくれよ、とは思ったけども。これ、劇場版にするっつっても、劇場版が長くてもせいぜい２時間弱でしょ？　普段が１時間作品だったら、そこまでのお得感無いのよね。劇場版だと作画クオリティは大幅に向上するだろうが、今回だって決してひどいって作画でもなかったし、特に殺陣のシーンになると本当にこだわり抜いた雰囲気づくりをしていることがわかるので、割と満足してた部分はある。「Sinners of the System」シリーズはどれも割と面白かったし、次にくる劇場作品はかなりハードルが上がってるもんだと心得よ。ちなみに個人的な好みだと「Case2」＞「Case1」＞「Case3」＞「劇場版」。毎回いってるけど、シビュラがわちゃわちゃやってる方が好きなんだってば。

　そういう点で見ると、今作はやや迫力不足の感があった。何が辛いって、我らがシビュラさんが各方面から脆弱性を見せ、基本的に防戦一方だったという部分。まぁ、振り返ってみれば１期も２期も防戦一方だったじゃねぇかって話だが、それぞれのパートできっちりシビュラらしい悪辣な見せ場が用意されてたのよ。縢の話なんて代表的なところだし、今だにトラウマの青柳さんの話なんかは（シビュラのせいってわけでもないが）本当に救いがない。今回の「３」はそこまでシビュラが徹底して悪役っぽくなっておらず、ラウンドロビンという「ライバル」の登場で本当に一係にとって「守るべきもの」になってしまっているようだった。まぁ、だからこそここから朱ちゃんと狡噛が日本をどんな世界に導きたいのか、っていう劇場版の展開に期待がかかるわけだが……でも劇場版は慎導たちのお話が中心になりそうな気がするんだよなぁ。

　結局、「開国」というファクターが「シビュラの世界」を描く上でちょっと大きすぎる題材だったんだよな。いうなればジャンプのスポーツ漫画で世界ユース編に突入してるようなもんで、これまで頑張って組み上げてきたあれやこれがいくらか矮小に見えてしまうのはしょうがないし、変わりすぎる状況にうまいこと旧来のキャラをはめ込んでいくのはかなり難しい。そう考えると外務省チームの扱いは最低限の見せ場を用意しつつ後進に道を譲ってる感じもあり、折り合いのつけ方としては悪くないんだ。今後の展開で「新世代の物語」でひたすら展開するのか、ここから怒涛の「元祖チーム」の盛り返しがくるのか。個人的には圧倒的に後者希望だし、「霜月美佳の華麗なる人生」が見たくてしょうがないのだが、ラストの六合塚さんの扱いがなぁ……気になるなぁ……。

　繰り返しになるが、あとはもう見守るしかない。決して１期で作り上げたものにおんぶに抱っこで惰性を続けるような作品ではない。そこに信頼は置いているので、是非とも新たなシビュラの姿を、我々に見せつけて欲しいものである。どこかで「実は鹿矛囲システムも取り込んで活かせてたんやで」みたいなどんでん返しが炸裂すると面白いんだけどなぁ。

 

ドラフト通信 No.392 12/15

１２月１５日　ドラフト模様（ELD×３）

ピック順　【Alessi】→【Chrolony】→【Sangriter】→【Tanaka】→【Thraxi】

 

　今週も５人戦。実はこれでも割と頑張って集まった方で、臨時参加がなければまたもキャンセルになってしまうところだった。どうにも人数が安定しないが……まぁ、普通に考えたら成立すらしえないような環境でよくこれだけ保ってると考えるべきか。

　実は、のんき構えてたんですが、改めて確認したら「テーロス還魂記」の発売が１／２４（１月第４週）で、いつも通りにプレリの先行購入があるとすればその１週間前（１／１８ or １９）には手に入ることが判明しました。つまり、エルドレインは最大でも残りあと４週。流石に年始（１／４）は無いと思うので（わからんけどね！）、実質３週程度ということになります。まぁ、正直あんまり思い残すところはないのだけど……未練を残さないように頑張っていきたい所存。

　来週についてはまだ未確認なんだけども、特に異論がなければいつも通りの土曜昼開催で進めていきたいです。レギュラー面子の中で「しばらく離脱」という腰抜け野郎が出てきてしまったため、レギュラーのみだと全員参加で５人戦になります。早めの確認をよろしく。

 

　さらにさらにもう１つ連絡事項（というか腹案）がございまして、「エルドレインがあとわずか！」と煽っておきながら、もし機会があれば年末か年始の特別番組としてアホ企画を実行したいというプランがあります。一部の人間には話しているんですが、「長年僕がコツコツ溜め込んできた過去のパックでやるカオスドラフト」というフォーマットです。現在我が家には、過去の３０を超えるセットのパックがそれぞれ１パックずつストックされています。いつかどこかで遊ぼうと考えてたんですが、我々コミュニティの趨勢を考えると、今後これ以上人数が増えるということもなさそうだし、放出しといた方がいいかな、と思ったもので。まぁ、ぶっちゃけカオスドラフトって普通のドラフトよりもデッキが弱くなるし、つまらなくなっちゃうものなのだけど……。

　個人的には、やるなら人手の多いときかなぁ、と思ってるんですが、皆さん年末年始のご予定はどのようにお考えでしょうか。ドラフト面子候補はお誘い合わせの上、企画に乗ってくれるとありがたいです。まぁ、ダメならこのままパックは死蔵させとくだけだからね。すごい値段のパックもありますよ。

 

 

この音とまれ！ ＃２４ 「正解のその先」

　ずっと珀音のターン、第２４話。姫坂の見せ場も充分に大きかったが、やはり跡を追う珀音がそこに重ねてくるのは至極当然のこと。姫坂があれだけの艱難辛苦を乗り越えてたどり着いた圧倒的な「正解」を見せたというのに、今回のタイトルは「その先」。なんだか残酷な話である。

　姫坂は「部活もの」として完全な「集団」を目指したお話。血のにじむ努力、涙ながらのチームワーク。そうしたものを皆でつなげてたどり着いた新たな王者の道。しかし珀音の場合、基本的には神崎というたった１人の天才を中心に回っている「個」のチーム。見せ方も、見え方も自ずと違ったものになってくる。

　神崎の個性は「正解の音が見える」というもの。これもさとわちゃんやチカと同じように天賦の才として処理されているので理屈は一切ないのだが、少年漫画的なお約束を考えると、「正解の音が見える」→「正解の音しか弾けない」ってんで、ライバルキャラなんかでは大体主人公側が乗り越えるべき踏み台として設定されることが多いキャラ造形だろう。まぁ、来週以降の展開で実際にそうなる可能性はあるが、神崎が普通の「正確さキャラ」と違うのは、本人がその音を良しとしていない部分である。「正解の音しか弾けない」ことをすでに本人が弱点（嫌な点）と見なしており、それゆえにこれまで本気を出さなかったというキャラ。すでに弱点は克服している状態と言える。そして皮肉なことに、そんな神崎に最後の一押しを与えたのは他ならぬ時瀬の演奏だったという。もちろん顧問の山本との連携が最大の見どころではあるのだが、そうして二人三脚でつないできた「先」への希望が、時瀬の音によってブレイクしたというのは出来すぎたお話である。事前にチカのおばちゃんが「以前のように正確なだけの音ならば時瀬が勝てる」とフラグを立てておいたのに、珀音はその「先」へときっちりたどり着いた。この辺りのマッチメイクは、少年漫画的な見せ場としても申し分ないものだろう。

　そして毎度のことながら、今作はそうした「音の見せ場」について、全力で「奏でる」ことに邁進している。残念ながら私の耳では「一音の深み」って言われてもよくわからないが、そこからの音の変質、異様な緊張感の演出については、客席にいるような緊張感を伴い、固唾を飲んで見守るシーンになっていた。箏の音階を「数学」と例えていた山本が引っ張り上げた神崎が、たった１つの正解を超えたその先で新たな真実にたどり着くという観念的なシーンも、様々な側面から切り出すことで妙な共感を与えられている。おそらく原作時点で完成していた描写なのだろうが、アニメになって音を伴うことで、改めてその完成度が上がったのではなかろうか。

　「先」を見せつけられた時瀬の面々は当然意気消沈するわけだが、そこを押し上げたのは流石の部長である。３つの高校にはそれぞれの理由で「最後」が待っている。姫坂は「王者奪還を見せつける最初で最後のチャンス」、珀音は「去りゆく顧問への手向けとなる最後の演奏」、そして時瀬は「部を作り上げた部長との最後の全国」。どれもこれも志は互角。最後に勝つのはどこなのか。本当の本当に先が読めません。

　ちなみに円陣のシーンが気になって確認したのだが、チカとさとわちゃんは肩くんでなくてサネーチカー武蔵っていう並び。気になるさとわちゃんの隣は光太と来栖さんであった。光太はほんとに女子とのスキンシップに迷いがねぇな。