Ｋ RETURN OF KINGS #04 「Knot」

　社はネコのおっぱいについてどう思っているのだろうか、第４話。あれだけ執拗に押しつけられても特に何も反応しないっていうのは……まー、ヴァイスマンも長く生きすぎたからなー。

　割と動きに乏しいお話だった。っつうか、なんかやたらと進行がゆっくりなお話だった。圧巻なのは円卓会議改めちゃぶ台会議のシーンで、「緑のクランに対抗するために手を結びましょうよ」っていう本当に簡単な相談のためだけに、やたらと尺を割いてのんびりゆっくりとした画面が続いていた。まぁ、３つのクランの王が同じ場所に出揃う機会なんてのはとても貴重だし（実際は過去の例を見るとそうでもないんだけども）、３つのクランが共闘態勢を表明するというのは歴史的な転換点ともいえるので、その重要さを表すためにたっぷりと尺を取ったとも考えられるか。その割に緊張感が無いのはあの場所を選んだ社が全部悪い。お茶くみに引っ張り出された菊理ちゃんが可哀相である。

　映像だけを見ていると「ネコが社に巨乳を押しつけるシーンを延々見せ続けるために偉い人が呼び出された」みたいなシーンではあるのが、実際には重要な会談の場。全てのクランが緑に手を焼いていることは事実であるため、共闘宣言は予想以上にすんなりと締結された。これでもし赤の代表が尊だったらこう簡単には進まなかった気もするのだが、アンナが王になってからは色々と話が早くて助かる。そう考えると、今まで赤やら青やらがごたごたしてたのって、大体は尊さんのせいだったってことになるのだが……まぁ、しょうがないよね。基本的にクランってのはイデオロギーが違うからこそ分かれているんだし。今みたいになあなあで進行するほうが珍しいのだろう。実際、共闘宣言こそとりまとまったものの、「石板」については宗像と社の間でまだ折衷案が見つかっておらず、黄金の王の後釜を巡る問題については色々とデリケートな部分も残っているらしい。宗像さんが現在の身体でそんな重たい荷物を１人で抱えてちゃ、どう考えても死亡フラグにしか見えないのだが、彼のことだしどうせ全てのお荷物を背負い込んで墓の中まで持っていくつもりなんだろうなぁ。結局、あれだけ毛嫌いしていた尊とやってることは大して変わらないのよね。

　白銀・赤・青が手を組む中、緑のクランは相変わらずの自由気ままさであるが、今回は猿・八田のコンビを相手にスクナが１人で大立ち回りを演じるというシーンが。うーむ、猿も八田も純粋な武力だけで見ればクラン内でもトップクラスのはずなのだが……完全に噛ませ犬ポジションになってしまっているな。ジャングルは少数精鋭なので純正のクランズマンがやたら強い設定なんだろうか。結局クロも紫相手に勝ち星を拾えてないしねぇ。普通に考えればクランとクランが１対１で対立してるならまだしも、連合組んで３対１ってのはどうなんだよ、と思うのだが、緑のクランの場合は赤や青が馬鹿正直に突っ込んできても何とかなりそうな変な存在感があるんだな。次週から本格的に牙をむくことになるのか。

　未だにメンバー３人のチーム白銀。ここから戦力増強って出来るものなんでしょうかね。あ、でも今回久しぶりに一言様のお言葉が聞けたな。クロはあれでドーピングしてなんとかなるのかしら。

番組感想・ガッチャマンクラウズインサイト

「ガッチャマンクラウズインサイト」　５→３

　ようやく夏クールの番組が全部終わった……と思うじゃん。まだ残ってるんだぜ、３話も未放送の作品がよぉ……。

　まぁそれはそれとしてのインサイト。１期は賛否ある作品だったが目指しているものは理解出来たし、独自の面白味は間違いなくあったと思うので「可」か「良」くらいだったのだが、この第２期については、個人的にはかなり否定的な感想になってしまう。今回だって「やりたいことが理解出来る」という部分は全く同じであるが、１期目とは随分話が違う。端的に言えば、「分かりやすすぎた」。

　タイトルに「クラウズ(Crowds)」とある通り、本作のメインテーマは「群衆」である。１期で導入された諸々のバーチャルツールなどの概念は今作で扱う「群衆」というテーマを端的に表示し、そこに善悪の物語を敷設していくための道具として機能した。このテーマが難しいのは、「集合知」というものが善悪では単純に語れない対象であるというのが１点、さらに「集合」をアニメーションとして描き出すことが難しいというのが１点。後者の問題については中村健治監督の独自のデザインセンスをフル回転させ、興味深い演出方向でもって「みんなの意見」を具象化させ、それをベルク・カッツェという「悪」と組み合わせることで１つの対立概念として設定、そこに「正義の味方」ガッチャマンをぶつけることで、「群衆」の正しさについて一定の回答を導き出していた。それが正解だったのかどうかは誰にも分からないが、１つの形としては間違いなく成立していたはずだ。不確かなものに強引に答えを与える為に生み出された一ノ瀬はじめという「神」の存在も、無茶苦茶だとは思いながらも強烈な個性となって視聴者を引きつける要因にもなっていただろう。

　しかし、２期ではこうした「描くことの難しさ」を非常に安易な方法で解決しようとして、あまりにもチープで、陳腐なお話に堕してしまっている。まるで小学生の道徳の教科書に載っているような、説教臭く、ご都合主義で、味もそっけもないシンプルすぎる二元論だ。「群衆は愚かであり、考える力を持たない。日本人特有の『空気を読む』行為は思考を伴わず、ただ為政者によって、マスコミによって、善意という名の思考放棄によっていくらでも悪い方向に進んでしまう。だからちゃんと自分の力で考えよう」というのが、「insight」で与えられたお説教の中身の全てだ。もちろん、そうした言説に意味が無いとは言わない。しかし、そのために用意されたゲルサドラというキャラ、つばさちゃんのキャラ、くうさまという設定、どれもこれも「結論ありきで茶番を演じるための装置」にしか見えず、物語の中からテーマを伝えるのではなく、ありきたりな言説を唱えるための人形にしか見えないのである。いくら何でも、ここまで分かりやすすぎてはせっかくのテーマ設定も台無しだ。

　二次的な影響として、あまりにも「その他大勢」が愚かになりすぎて、世界そのものが思考を放棄したような状態になっているせいで、そこで異彩を放つはずのはじめちゃんまでもが、超越的な存在というよりも、「逆方向の思考放棄」にしか見えなくなったことである。彼女がうわごとのように「個」を唱え続けるのは１期の時も同じであり、そこに何の後ろ盾もないのはこれまで通りであるはずなのだが、相手が悪意の権化であるカッツェだったときには、その対極に位置する彼女「正義の権化」たり得た。しかし、今回のゲル・つばさたち、そして群衆は「思考放棄の具現」であり、その対極に位置するためにははじめが「思考の権化」になる必要があった。残念ながら、「考えること」は（彼女が再三訴えていることとは裏腹に）はじめの持つ属性とは相容れないのである。何故なら、彼女は考えるまでもなく、生まれもっての正義であるからだ。残念ながら、このinsightの世界では、彼女は特異性を魅力に変換出来ない。

　はじめがただの「異物」と化し、世界が陳腐な個の倫理で埋め尽くされてしまうと、もう他のキャラクターが輝くチャンスもない。１期で作りあげた「クラウズの独自世界」は解体され、ただの薄っぺらい舞台装置だけが残された。そこにはガッチャマンの存在意義もないし、中村監督の映像技術で描くべき対象もない。このシナリオは、あまりにもお粗末である。

　せめてもう少しガッチャマンがチームとして戦うシーンがあれば、見どころも変わって意味が生まれたのだろうが……うつつちゃんとかるいるいとか、もう今回は全然ガッチャマンじゃなかったしな。タツノコはガッチャマンをどういう存在にしたいのだろうか。謎は深まるばかりである。

パンデミック・レガシー プレイ記録 ２月

　この文章は、ぶっちゃけ私信みたいなものですので、大半の方はスルーして頂いてけっこうです。あと、万一「パンデミック・レガシー」をプレイしたい、もしくはプレイ途中の人はネタバレ要素にもなりますのでご注意下さい。

 

櫻子さんの足下には死体が埋まっている 第参骨 「夏に眠る骨」

　だからいちいち題材が重い、第３話。２話目では育児と虐待の話、そして３話ではその逆を行って老人介護の話。もう、人生は生まれてから死ぬまで試練の連続ですわ。個人的にはＤＶは全然身の回りに関係無かったのであくまでも「小説の中の話」だったけど、祖父母が痴呆で介護云々は割と身につまされるのでさらに胃が痛い。

　さて、そんなトピックを扱った今回のお話であるが、やっぱり、微妙に既存の「骨を扱うお話」とは焦点がずれている部分が気になる。上手くすればそこが今作の最大のアピールポイントになるのだろうが、小説の骨子としてはいかほどのものであろうか。まず、骨を通じて得られた情報は、今回「年齢」「死因」程度のもの。つまり、櫻子さんが後々鴻上さんに話して聞かせたお婆ちゃんの事件の顛末は、ほとんどが「骨の情報」以外の部分から勝手に櫻子さんが類推したものである。そして、例えば「お婆ちゃんが崖の上に登ったのは朝日を見るためだった」なんていう事実は、普通に考えるとあの場所で類推して分かるものではない（作中では、あくまで崖の上からでないと木々の間から景色が開けないように見える）。もちろん、死体発見当日に櫻子さんがその辺を嗅ぎ回って知っていたのかもしれないし、必要な情報を全て視聴者に伝える義務も無いのだが、そのあたりで「櫻子さんが真実を知ることが出来る理由」がはっきり分かっていないと、いわゆる「ミステリ」的作品としてはもやっとしたものが残ることになってしまう。本作最大の見せ場であるはずの「骨の云々」についても扱いがあまりに小さく、櫻子さんは「泣いたら水分を補給しなさい」とか、「お婆ちゃんは朝日を浴びてセロトニンを分泌させて元気になろうとしたのかもしれない」とか、科学的な知識を大胆に拡張して日常生活に当てはめるトンデモサイエンスの請負人になってしまいかねないのである。

　まぁ、作品としては「トンデモ科学マインドの櫻子さん」というキャラだけでも成立しているし、そこからシナリオ面できちんと「それ用」の舞台を用意してあげられれば充分輝けるとは思うのだが、なんか、事件のデザインが、いまいちしっくり来ないんだ。日常の謎というには多少血なまぐさい部分はあるが、まぁ、血に飢えた殺人者なんかはいない（前回除く）このお話は、一応日常の謎に分類して良い作品だろう。そうなると、通常のミステリの「犯人が分かる」というカタルシス以外に、何か別の「オチ」を用意しなければいけない。言い換えれば何か明確な「謎」を用意し、「解決」が無ければいけない（全ての作品が必ずしもそういう制約を持つわけではないが、30分で山を設ける必要があるアニメシリーズでは必須と言ってしまっていいだろう）。今回のお話の場合、謎は「お婆ちゃんは何故山に登ったか」であり、解決は「朝日を見るため」であった。そしてこの解決には意外性は全く無い。警察が「自殺だった」と鴻上さんに告げるシーンすら無いので、視聴者の頭には最初からそんな考えが生まれず、どんでん返しにならないからだ。「何で死んだんやろ？」→（櫻子さんが何でそのことに気付いたかははっきり分からないけど）「事故やろ、お婆ちゃんも頑張って生きようとしてたんやで」と言われても「せやろな」と言えばおしまいなのである。これではちょいと盛り上がれませんよ。普通、こういう「些細な謎」はそこに辿り付くまでのプロットで見せてくれるはずなのだが、残念ながら櫻子さんが結論に行き着いた方法が分からないためにそこでも納得が生まれない。つまり、この作品では「謎と解決」で楽しむ方法が無い。

　となると最後は、鴻上さんのお婆ちゃんへの思いを描いたホームドラマとしての側面がクローズアップされることになる。お婆ちゃんの生き様、信念を知りたかった鴻上さん、そして真実を知って新たな生きる決意を持つ鴻上さん。それだけでもドラマとしては充分だ。ただ、その部分もあまり描写として力点が置かれてないんだよね。視聴者側には「鴻上さんとお婆ちゃんの関係」を認識するシーンが一切無いので、ラストシーンで朝日の丘にお婆ちゃんの幻影が現れても「こんな顔やったんか」と初めて分かるくらいのもので、「鴻上さん、良かったなぁ」という気持ちは起こらない。そもそも、最初に鴻上さんが正太郎のところに話しかけてきた意味も良く分からない。警察って死体を発見した目撃者の情報なんてわざわざ遺族に教えるかな。教えたとして、「死体見つけてくれてありがとう」って、言われた方も重いやろ。どんな心境だったんだ。

　うーむ、なんだかやりたいことは分かるのだが、尺が窮屈なせいでやりたいことが描ききれてない感じがする。理で見せるにしろ情に訴えるにしろ、もう少し掘り込んだ描写が欲しいものだ。骨の作画とか、ビジュアル的な部分では本作独自のセールスポイントがはっきりと意識されていて面白いので、筋立て部分がもう少し訴求力を持てばかなり印象が変わると思うのだが……。

うたわれるもの 偽りの仮面 第三話 「帝都への道」

　続々可愛いキャラが出てきますね、第３話。やっぱりうたわれシリーズはデザインの秀逸さから無条件に愛らしく見えるなぁ。

　お話自体は本当にどうってこと無い展開。っつうか、ぶっちゃけると放送前に種ちゃんたちがやってた番宣動画の中で、この辺りの展開は実際にゲームプレイしてたので、見るのが２回目みたいなもんである。モズヌさん、中の人たちには大人気でしたが、アニメ版ではさっさと退場しましたね。まー、あんなところで時間使うわけにもいかないからな。

　そして、今回から参戦したのは謎のトリ娘・ルルティエちゃんと、その配下（？）ココポ。トリさんめっちゃ可愛い。見たところ今作のムックルポジション。あれ、でもルルティエちゃん＝アルルゥだとするとネコネはどのポジションに置いたらいいんだろう。幼女が多いパーティーになるんだろうか。さらにＣＶのじょさんの盗賊娘ノスリだってパーティーには加わるわけだろ？　なんか、あんまり大人の女性的な魅力を見せてくれるキャラがいない……前作はあんなにおっぱいのおっきなおねーさんが２人もいたというのに。いや、クオンもノスリも充分おっぱいでかいんだけどさ。クオンのお風呂シーンはあまりにも堂々と描かれすぎてて逆に感心してしまったな。旧作のエルルゥとか、（少なくともアニメ版では）あそこまであけすけな描写はなかったんじゃなかろうか。一番エロくてもカミュの吸血シーンぐらいだった気がする。今作は「原作がエロゲ」ではないので、このあたりで境界線上のサービスを披露してるってことかな。良いことだけれども、「あの尻尾は一体どんな風に身体に接続しているのだろう？？」という謎があっさり解けてしまったので、逆に夢を失ってしまった気もする。見えない方が色々妄想出来たのに。しかし、あそこから生えてる器官が、あんな風に動いてあんなことに……むふぅ。

　旧作で考えてもまだ３話目４話目なんてのはトゥスクルの近所でムックルの親御さんを退治してたくらいの話数だし、何も起こってなくてもおかしくないレベル。山賊退治なんてのは、ＴＲＰＧのファーストミッションがゴブリン討伐なのと同じくらいにベーシックだし、まだ何も動いていないようなもの。ここから一大戦国絵巻まで発展するのかどうか。今、ちょうどこないだＡＴーＸで放送してた旧作の一挙放送をちまちま見返してて、着実に大ごとになっていくシナリオを見ながら「うわー、やっぱりゲームシナリオやなー」って再認識してる。それできちんとあのオチまでこぎ着けたんだから旧作は本当に良い作品だった。さて、これはどうなりますかね。とりあえず、現時点でハクとクオンの間に全く浮ついた空気がないんだけど大丈夫かな。エルルゥなんて割と序盤からさっさと発情してくれてたんだけど。

スタミュ -高校星歌劇- 第三幕

　デレ方適当！　第３話。天花寺さん、ちょろ過ぎやしませんかね。

　大体突っ張って見えるやつってのは動物に優しいもんだからね！　いや、でもあのキャラなのに飼い猫と別れることが出来ずに規則違反してまで猫を囲ってるのってどうよ。天花寺が学校いってる間、ダヴィアンずっと１匹で狭い部屋にいなきゃいけないんでしょ？　なんか猫も可哀相だし……。さらに部屋で飼ってるっていう事実が発覚したとしても、初日に那雪が聞いた「強めにした方がいいのか？　んん？」みたいな台詞はフォローしきれないと思うんですけども……。いや、猫好きって目の前に猫がいると人格変わるからな……。

　非常に分かりやすいテンプレツンデレになってしまった天花寺さん。阿漕な可愛らしさが圧倒的野暮助感。もう、多分今後こいつ大したことできねぇぞ。せいぜい星谷が他の連中を籠絡してる間、回りでぎゃーぎゃー文句言うくらいの仕事しかしないぞ。ある意味すげぇ美味しい役回りではあるのだが……最初からこのアニメは天花寺中心に回ってた感もあるからな……。

　当然、今回のハイライトは公園で途方に暮れた天花寺が何故か突然猫に向けてラブソングを歌い始めるところです。そこで歌うのかよ、っていう。

おそ松さん 第３話 「小ネタ集」

　もう、最低だな、って言葉しか見つからない。ホント最低でたまらないな。３話でこの構成って、もうやりたい放題だろ。

　本当に馬鹿馬鹿しくてどうしようもないんだが、嫌いになれないこの感じ。ベタなネタは徹底的にベタなのに、分かっててもなんか変な笑いが漏れることがある不可思議な攻め筋。これを今の時代に作ろうと思った勇気をまず褒めたいわ。そして、アニメーションとして充分なパワーを持った作劇でちゃんと馬鹿やれてるところも褒めたいわ。ネタによってテイストはちょこちょこ変わるけど、ベースになってるパステル調のまるっとした画が安定してるからこそいじれる部分が多いんだよな。

　冒頭の宇宙ネタからしてもう意味が分からない。いや、この理不尽さ、オチのコマで「ちーん」だったらそれで成立してるかのようなユルさ。言われてみれば昭和ギャグってこんなんだったかも。ハロウィン話も大体そんな感じだな。今の時代だと「おそ松一家最低だな」で終わってしまいそうなところだが、これがギャグだったのだと思い出させてくれる。そういう意味ではデカパンマンもネタとしては同方向か。同じシーズンにアンパンマンとワンパンマンとデカパンマンが同時に見られる俺たちは幸せだな！（幸せとはなんなのか）

　個人的には「OAW」のしつこさが好き。おそ松くんといえばやっぱり六つ子が同じ顔であることをネタにしないと始まらない。殺人者役の髙木渉がいい仕事してて、必死にホラーっぽいテンション出しながらもギャグに落とすメリハリが良い。あと、オチで処分されるのが十四松ってのも良い。あいつ、多分チェーンソーくらいだと死なないと思うけどね。あ、でもこのエピソードのせいで難点も見つけた。「全員、寝起きで半目だと一松に見える」。アイキャッチのロックマンとかストⅡとか、六つ子ネタではきちんと６人の区別がつくんだけどね。昭和の当時はこれが全部同じ顔になってて完全にネタとして次元が違ったんだよなぁ。ところで、全員「ジャパーン」なのに微妙に日本各地に散っているのは何故なのか。

　謎のシュールさを誇る「密漁」。そして古き良きコントの趣の「寝かせてください」を挟んで、最終的には最低最悪の「銭湯クイズ」に突入。すげぇ、小学生の発想だ……。誰だ、こんな脚本考えつくのは。そして実際にやるところまでゴーサイン出したのは。これ、小学生ならネタだけど、実際ちんこ出してるのは全員成人男性だからな（ハタ坊含む）。六つ子ってちんこも同じデザインなんでしょうかね。「全員のちんこを思い出して……」って、６人全員で見比べたことがあるんだろうか。そして差があるんだろうか。これを期に６人全員のちんこの公式設定が出れば、薄い本が捗るな（どのジャンルだ）。子守歌歌ってやろうか。

たほいや譜（15／10／19）

　すげぇ久しぶり。たほいや自体はちょくちょく行われてたけど、俺が参戦するのが約２ヶ月ぶり。久しぶりだけど４人戦。４戦で的中９個とか、恐ろしい精度になってきた。これはガチ勢ですわ。

 

Round１・「おべたべた」

１．船の舳先を岸に寄せる技術の拙い者。転じて素人。

２．（女房詞）餅に餡をまぶした食品。べたべた。

３．（幼児語）鼻水。

４．（女房詞）納豆。

　軽いジャブ（２人的中）。しかもワードの意味も知らずに寄せてきている。

 

Round２・「たまよばい」

１．死者の魂を呼び戻す儀式。死者があると屋根に登って、大声でその名を呼ぶ習俗が広く行われていた。

２．狂言。多摩川を越えて夜這う男たちの友情を描く人情物。

３．死者の魂を呼び集めるもの。

４．夜会の順がまれにしか訪れないほど後宮が盛えるさま。帝の権力を崇敬する語。

　容赦無し（全員正解）。そして意味を寄せてきている。

 

Round３・「よいまどい」

１．井原西鶴の著した浮世草子の一篇。

２．千鳥の別称。酒に酔ったような歩き方をすることから。

３．宵の口からねむがること。また、その人。

４．四十の坂を越えたものの、四十一歳で惑うこと。

　さらに容赦無し（全員正解）。こういう時ってむしろ他の人間のダミー解が駄目過ぎる場合が多いのだが……これはそうでもないよねぇ。

 

Final Round・「あめらじあん」

１．荒廃した土壌で作物を生育する農地、またその土地の農家。トマトの一品種の名からの呼称。

２．米国系アジア人。→アジアメリカン。

３．アメリカ人とアジア人との間に生まれた人。特に、アメリカ軍人の男性とアジア人女性との間の子。

４．雨宿り専用サティアン。

　最終問題は１人だけしかあたりませんでした。回答者２人にとっては明らかに２択ではあるのだが。（出題者がタイラントに向けて）「なんでここまで割と大人しかったのに最後の最後で我慢出来なかったんだよ！！」

コンクリート・レボルティオ〜超人幻想〜 第３話 「鉄骨のひと」

　鈴村楽しそうだな、第３話。何しろ「サイボーグ刑事」役だからな。この手のテイストで複雑な内面のキャラを演じるのは色々と妄想が捗って楽しいんじゃなかろうか。

　ようやくこの作品が何をやりたいのかがぼんやり見えてきた感。「超人」というカテゴリに雑多な「異能者」を一括りにしているが、それはあらゆるカテゴリを十把一絡げにして丸め込んでしまうことの問題を端的に表している。主人公の人吉は「超人ならばどんなものでも守る」という理念で超人課を動かしているが、その実、１話の時点で分かっていたように、地球に害を為すもの、守りたいと思っているものという二分法でも決して相容れない隔たりが存在している。そして今回の人造人間騒ぎでは、本人の意志とは関係無い部分での行動原理すら、正義と悪という物差しで計られ、それが「超人」のように強大な力であれば何ものかに利用される恐れがあることが描かれている。つまり、本作は「力」と「正義」の有り様について、様々な方向から問いかけることが基本骨子となっているといえる。

　いやまぁ、ぶっちゃけそういうテーマってのは古今東西のヒーローものに共通のものではあるのだが、明快な勧善懲悪ではなく、いわゆるはみ出し者の悲哀みたいなものを絡めることで、バラエティ色を出しながらも問題の多面性を切り出し、考える余地を与えているということである。そのための尺度が「超人であるか否か」であり、「正義か悪か」である。また、本作のシナリオ面での最大の特徴としては、２つの時代がほぼ並行して描かれている多重構造があり、これを見れば主人公の人吉という１人のキャラクターの中ですら、抱えている「正義」が一筋縄ではいかないことが示唆されている。２つの時代の間で彼に何があったのかは定かでないが、様々な超人とふれあっていく中で、「超人であれば全てを守る」という彼の信念にも変化が生じたのか、それとも、超人課の持つ警察組織としての機能との齟齬がはっきりしてしまったのか。色々と想像は膨らむ。まぁ、そんなことを考えている暇が無いくらい、各回のメインシナリオだけでも進行していくのだけれども。前回のお化けエピソードも、今回のサイボーグエピソードも、何とも後味の悪い結末を迎えているが、それもこれも、単純に割り切れない善悪の問題をフラットに描いたからこそのもの。問題は、シリーズを通じて何かすっきりした結末が出てくるのか、という部分だが……こればかりは見守るしかないねぇ。

　今回のロボット刑事については、サイボーグの連中がぎゅんぎゅん動く時のアクションシーンが見どころ。特にラストの人吉とのぶつかり合いは色々とオマージュが盛り込まれているようで、見る人が見れば様々な懐かしの作品がフラッシュバックするのじゃなかろうか。ただまぁ、私個人としてはそうした昭和の文化ってのにあまり馴染みがないせいでピンと来ない部分も多いのだけども。「ローリングガールズ」もそうだったけど、昭和テイストをネタとして積極的に盛り込む作品って、どの層をターゲットにしてるのか分からないんだよな。ノスタルジーを与えたいのか、それとも古くさいことを笑いの種にして欲しいのか。まー、両方なんだろうけども……最近ちょっと食傷気味だな。