番組感想・うしおととら

「うしおととら」　５→５

　最終回だったのに次回予告がついてるってどういうことやねん。まー、別に終わったわけでもなんでもないからな。なんか変な放送スケジュールだよね。

　３クール予定のうち２クール終了時点で一旦休憩。最近は分割２クールはよく見るようになったが、こういうスケジュールは珍しい。「デュラララ」がこれに近いけど、どうせ時間をかけるならいっそのこと４クールやれば良かったのに、という気がしないでもない。私は原作を殆ど読んでいないのでどの程度はしょられているのかはあんまり分からないのだが、ファンの間では色々と議論のあるところのようだ。まー、なかなか「ジョジョ」みたいなたっぷりした枠を貰える作品もないだろうけど、せっかくアニメ化するなら誰もが満足する形でのアニメにして欲しいとは思うよねぇ。はじめに枠ありきでシナリオの取捨選択をしなきゃいけないってのも変な話だ。

　アニメだけで判断する立場としては、今作はまぁ「可もなく不可もなく」である。アニメとしての質は決して低いものではないが、思っていたほど飛び抜けた品質というわけでもない。印象としてはジャンプ作品なんかでありがちな「人気漫画がとりあえずアニメ化してる」くらいのもので、アニメとしてどれだけダイナミックにみせるか、というオリジナルの勝負ではなく、どこまでも無難に、なるべく原作のテイストを壊さないように守りに入る方向での安定感を求めている気がする。別にそれが悪いわけじゃないが、どうしても話題性には乏しくなるかな。同じ時期に「ワンパンマン」っていうとんでもない作品もあったので、バトル描写は安易に比較される向きもあるし。ただ、別にそういうところと比べる意味もあまりないとも思う。本作は藤田絵のちょっとばたついた感じなんかを案外面白い形でアニメーションに落とし込んでいるとは思うんだ。線の太さってのはなかなかアニメに活かしにくいところではあるのだが、それが決して無駄にならず、何となく「藤田絵っぽさ」を残しながら動かすさじ加減は割といい感じ。それが２クール分維持出来たなら、まずまずの成果といえるのじゃなかろうか。

　残り１クール、再開は春だったかな。ブランクがあいてファンの熱が冷めないように、とか余計な心配をしちゃうけども。頑張ってほしいところです。

番組感想・対魔導学園３５試験小隊

「対魔導学園３５試験小隊」　５→５

　うむ！　何の後腐れもなく終わったな！　嘘だけどな！　まー、一応「一旦おさめた」くらいの決着かなぁ。原作未完ならしゃーなしだし、希望が持てるエンディングだからこれはこれでいいのか。

　アニメとしての質はあんまり高くない。作画が怪しい回も少なくなかったし、魔女狩り化した後のCG甲冑も他のパートから浮いてしまっていて、戦闘シーン全体を見ても現代アニメの水準で見ればまだまだ上が目指せるもの。映像自体は、なかなかこのアニメの魅力としては切り出しにくい。それではシナリオラインはどうかというと、こちらはもっと首を捻る必要がある。その最たる事例が序盤の鳳の生い立ち、およびマリ加入までの流れ。何度か個別の感想でも触れた通り、あまりに性急過ぎて筋を追うだけのものになってしまっている。慌てて詰め込んでしまっているせいで戦闘まで味気ないものになっているし、人の生き死にを扱った各々のキャラクターの動機面についても真に迫ったものになっていない。中盤、残りのメンバーの個別の話になって以降は「普通のラノベアニメ」っぽくなったが、何故か途中で関係無い海回を無理矢理ぶっ込んでくる謎采配。いや、あのタイミングの水着回ってむしろ現代アニメのお手本みたいな配分ではあるのだが、そういうことではなくて、とにかくすっきりしない。今期はSILVER LINKもスケジュール的にきびしかっただろうし、普通なら「駄目なラノベ枠」に放り込んでそれでおしまいになる作品だ。

　でも……なんか良かったネ！　うん、嫌いじゃないんだ。その理由は上記の問題点を全部ひっくり返したような流れになるので我ながらダブルスタンダードも甚だしいとは思うが、なかなかアニメ視聴ってのは単純に片付かないもんでね。まず映像面だが、（とてもとても）幸いにしてヒロイン勢はみな割と可愛い。興味が湧かないだろうと思われていた杉波ですらメイン回ではちょっと可愛かったくらいで、しのぎを削るメインヒロイン勢は言わずもがな。鳳はツンデレヒロインとして真っ向から草薙と並び立ってくれたし、そこにアクセントを加えるマリの立ち位置も「ダブルヒロイン」というのとはちょっと違うけど決して悪くない。そして、何を差し置いてもうさぎちゃんが可愛い。もう、彼女がバタバタぶるんぶるんしてくれてればそれで事足りる。つまり５話６話が事実上のピーク。いや、ラストには新しくキセキという妹キャラもねじ込まれた。ＣＶ的にもどストライクなキャラだったこともあり、阿漕な妹にもググッと寄せていける。そして、こうしたヒロイン勢をまとめあげる草薙さんがまっとうな主人公を演じてくれているので余計なことを考えずに「小隊」としてのまとまりが見られるんです。隊長が優秀だと助かりますわ。

　シナリオラインだって、性急過ぎてガタガタだったけども、それぞれの「草薙と女の子のいちゃいちゃストーリー」だけを切り取ればもうそれでいいかな、ッて気もする。要所で草薙さんがバシッと決めて、そこに女の子がコロリと転げる。そこだけ見てればもう気にしなくて良いか、ってな投げ方です。あかんのは分かっているが、「うさぎちゃん可愛い」が視聴モチベーションになってしまった時点で、そのあたりは覆らないのですよ。改めて監督の来歴を確認すると、「貧乏神が！」のチーフディレクターを務めていた人で、特に印象的だったエンディングのアニメーションを担当していたという。確かにそう思ってみてみれば本作でもやたら可愛かったアイキャッチのデザイン性などにそのあたりのセンスが活きている。どうやら「可愛いもの」を処理する腕前はかなりのものらしい。そうと分かれば、シナリオのバタバタは多少目をつぶって、「好きなヒロインを愛でる」作品として成立させても良いのではないでしょうか。

　というわけなので、個人的には中の人要素がかなり強めの作品になりました。一応トップには「細谷ご苦労」と名前を挙げておくが、各ヒロインはなかなか甲乙付けがたい。るみるみが至高であることには今更筆を割く必要も無いだろうから、ここは鳳役の上田麗奈の頑張りを評価しておこうか。うえしゃまは色んな方向でヒロインを担当しているが、どれもこれもちゃんと自分流が出来ているので聞いてて何がでてくるか分からない楽しみがある。それを支える伊藤かな恵・白石涼子の両ベテランも安定の仕事であり、最後にクライマックスを支えたのは安済知佳。キセキは最終話で思いっきり人格分裂を引き起こして病みまくっていたので、短い時間で恐ろしい量のちかぺ成分が堪能出来たのが素晴らしかったです。こうしてみると本当に綺麗どころの揃った現場だなー。細谷君が羨ましいなー。他の男性陣も遊佐さん、ジョージ、力ちゃんとかだもんな。濃いなー。

霊気紛争の白

＜白＞

 

Aerial Modification　浮遊化改造　(4)(W)　Ｕ

エンチャント・オーラ

エンチャント(クリーチャーか機体)

エンチャントされたパーマネントが機体である限り、それは他のタイプに加えてクリーチャーでもある。

エンチャントされたクリーチャーは＋２／＋２の修正を受けるとともに飛行を持つ。

　白と赤の２枚サイクルである「改造」エンチャントの白版。どちらもアンコで与えられ、機体を自動運転する機能がついている。見ての通りその存在は圧倒的で、仮に「改革派の貨物車」に付けられればそのターンから７／６フライヤー（あとトランプル）というどうしようもない戦力。今回コモンに４マナ６／６の「鉄装破壊車」が与えられたので、それなりに手に入りやすいコモンからでも５ターン目に８／８フライヤーという化け物が製造可能になっている。少なくとも返すターンに対処出来なければゲームは終わるだろう。正直、機体はサイズがでかいので火力などのダメージで対処するのはほぼ不可能と見ていい。そうなると、黒除去かバウンス、後はエンチャント、アーティファクト破壊が必須ということになるか。「断片化」なら張られた機体が４マナ以下なら何とかなるし、今回白にも緑にもインスタントタイミングのアーティファクト破壊はあるのでそれなりに対策はあるが……「ブン回ったら終わり」モードが多すぎやしませんかね？　一応、機体以外のクリーチャーに普通に張れることも忘れちゃいけない。黒の「才気ある霊基体」あたりに張るとテンションＭＡＸ。

 

Aeronaut Admiral　飛空士の提督　(3)(W)　Ｕ

クリーチャー・人間、操縦士

３／１　飛行

あなたのコントロールする機体は飛行を持つ。

　ダイナミック・フライングパーソン。４マナのくせにタフネス１とひどく貧弱だが、脆弱さは生き残った時のヤバさの証。クリーチャー全てが飛んじゃう「不可思議(JDG)」があれだけ強かったのだから、そりゃこいつだって怖い。何がヤバいって、機体という存在がそもそもでかいということ。単体でやばかった「改革派の貨物車」がますます止まらなくなるくらいならまだマシ。問題はトランプルなどの回避能力を持たなかった連中が飛び始めた場合。「耕作者の荷馬車」が５／５フライヤー、「バリスタ突撃車」が６／６で宙を舞い、「アラダラ急行」が空飛ぶ殺人トレインに。どうやったらこいつ一人で電車やら戦車やらをまとめて飛ばせるのかはさっぱり分からないが、きっと未来の科学力とか、そういうやつだ。この手のカードは、アタックに対応してこいつが殺されると飛行を失ってブロックでひどい目に遭うという危険もあるのだが、上述のような機体はそもそもサイズがでかいので「飛んだらヤバいけど、飛んでなくても普通に強い」わけで、デメリットもさほど気にならない。目指せ、銀河超特急。

 

Aether Inspector　霊気査閲者　(3)(W)　Ｃ

クリーチャー・ドワーフ、工匠

２／３　警戒

〜が戦場に出たとき、(E)(E)を得る。

〜が攻撃するたび、(E)(E)を支払ってもよい。そうしたなら、【霊気装置】トークンを１体生成する。

　最近は「面白味が無い」ってことで「各色に無為に与えられるサイクル」ってのは数を減らしつつあるらしい。公式記事では「『ティムールの呪印(FRF)』とかつまらんかったでしょ」と書かれていたが、確かに、そんなカードで重要なコモンスロットが埋められていくのは面白くないものだ。しかし、カラデシュの「亢進」サイクルはそこまで評判は悪くない。「アイベックス」だけ微妙だったが、残り４体は文句無しでリミテッドの主力になり得たからだ。そんな経験を活かしてかどうかは分からないが、今回はこの「Aether／霊気」の名を持つクリーチャーがサイクルとなった。共通仕様は「亢進」シリーズと同じで場に出たときエネルギー２個、そして攻撃時にエネルギーでお会計。ただし、今回は＋１／＋１カウンターではなくトークンが提供される。「亢進」シリーズは重ねれば重ねるほど強くなったが、今回はそんなことはないのでそこそこの重要度といったところか。白のサイクルは４マナ２／３警戒。攻撃を前提にしている能力の割に警戒という防御向きの能力なのでややかみ合わせが悪い。いや、攻撃しないと警戒に意味はないから噛み合ってる？　……よく分からなくなるが、今回も白はそこまでエネルギーにコミットしてるわけではないので、慌てて取るカードではないか。まぁ、霊気装置があれば紛争は引き起こしやすいので、それなりに。

 

Aethergeode Miner　霊気晶の鉱夫　(1)(W)　Ｒ

クリーチャー・ドワーフ、スカウト

３／１

〜が攻撃するたび、(E)(E)を得る。

(E)(E)：〜を追放する。その後、〜をそのオーナーのコントロール下で戦場に戻す。

　なるほどこういう使い方もあるのか、と感心させられる白のエネルギーコントローラー。２マナ３／１という前のめりステータスに、自前のエネルギー稼ぎ能力、そして消費能力。消費能力は一体何をするかと思ったら、なんと自分をちらつかせるだけ。緊急回避には丁度良いが、たかだか２マナのクリーチャーなのでそこまで頑張って守りたいとも思わないし、戦闘でブロックされたら結局は死んでしまう。じゃぁ何でこんな能力が？　と頭を捻ると、なるほどこの世界の姿が見えてくる。そう、紛争トリガーだ。こいつがいれば、いつだって好きなタイミングで紛争トリガーがオンになる。意外に調整が面倒な紛争がこれ１枚でフル回転。もちろん、エネルギーが無ければそれだって絵にかいた餅だが、心配ご無用、殴ればキャッシュバックされるのだ。「殴ったらブロックされる」→「今稼いだエネルギーでドロン」だけでもそのターン中は紛争がオンになるし、相手としてもパワー３のアタッカーを無視するのもしんどいので、殴ってきたら逃げられると分かっていてもブロックしなければいけない。そうなればブロッカーを１体無駄に消費させることも出来る。単体で使っても、除去耐性がある２マナクリーチャーなら悪くはないのだ。上手く使いこなせれば芸術点高め、色々と可愛がり方を模索しよう。しかし……どう見ても花咲か爺さんだよな、こいつ。

 

Airdrop Aeronauts　急降下飛空士　(3)(W)(W)　Ｕ

クリーチャー・ドワーフ、スカウト

４／３　飛行

紛争 - 〜が戦場に出たとき、あなたは５点のライフを得る。

　このグライダー、２人乗り専用って使いづらくない？　ナイスサイズのフライヤーが、ピンチの時には莫大なライフをもたらす。新しい世代の「高木背の踏みつけ」。「踏みつけ」の圧倒的存在感は言わずもがなだったが、今回はそれが飛行を手に入れてより致命的なダメージ効率に成長。残念ながら紛争制限がついたが、このサイズのフライヤーで攻められるなら、条件を満たしていなくても積極的に出して行かざるを得ないことも多いだろう。白なら青と手を組んでいくつかの明滅効果も手に入るし、主軸に据えやすいナイスアンコである。「軽業の妙技」って紛争持ちのクリーチャーに使えば漏れなくボーナス確定だから更に強化されたよなぁ。

 

Alley Evasion　路地への回避　(W)　Ｃ

インスタント

次のうちから１つを選ぶ。

「対象のあなたのコントロールするクリーチャーは、ターン終了時まで＋１／＋２の修正を受ける」

「対象のあなたのコントロールするクリーチャーを、そのオーナーの手札に戻す」

　お手軽コンバットトリック。１マナなので効果は最低限に見えるが、少なくともアドバンテージロスを回避出来ることが確約されているのだからコスト以上に使いやすい１枚だ。基本的には上のモードで使って、細かい戦闘の結果を上書きするのに使う。軽いので展開を阻害せずに積極的に使っていけるし、タフネスの修正値が多いので守勢に回ってもそれなりに使える。そして、どうしても対処出来ないような状況になれば下のモードで緊急避難を行う。自軍バウンスはシナジー無しだと得にはなりにくいが、損をしないだけでも儲け物の精神だ。そして、タイミング次第では手軽に使える紛争トリガーとして有用。「銛撃ちの名手」のような強力な紛争１８７能力持ちの場合、これで自身を出し入れすることでカード１枚以上の活躍が期待できる。今後の世界ではインスタントの除去もバウンスも、積極的にソーサリータイミングで使っていくことが増えそうなので、これまで無意識で馴染ませてきた「インスタントは極力インスタントで」という認識を改める必要がありそうだ。

 

Audacious Infiltrator　大胆な潜入者　(1)(W)　Ｃ

クリーチャー・ドワーフ、ならず者

３／１

〜はアーティファクトクリーチャーによってはブロックされない。

　グレムリン可哀相その１。この世界のグレムリンって、よく見るとキモいのに不思議と愛されキャラだよな。さておき、そんなグレムリンを振りかざしてアーティファクトの防御網をかいくぐる攻めの先兵。２マナ３／１で限定的な回避能力というと「コーの懲罰者(ZEN)」と全く同じデザイン。あちらは末裔トークン、こちらは霊気装置トークンと、どちらも環境に蔓延するトークンに邪魔されずにタフネス１でも頑張れる、っていうコンセプトも同じだ。加えて、このカードはその他にも多数立ちはだかると思われるアーティファクトクリーチャー全般を避けることが可能。「ナーナムのコブラ」や「領事府の空船口」あたりをかわしてのアタックはそれなりに魅力。今後の世界はアーティファクトカウントが重要な意味を持つため、みんなしてクリーチャー陣も出来るだけアーティファクトで揃えようと頑張るはず。そんな隙をついて少しでもダメージを通してやろうという、なかなか憎たらしいセッティングだ。「炎鍛冶の組細工」の数も減り、今回タフネス１はそこまで不利な性能ではない。案外こいつだけで６点９点ともぎ取られるシーンも多くなるかも。

 

Bastion Enforcer　砦の執行官　(2)(W)　Ｃ

クリーチャー・ドワーフ、兵士

３／２

　嗚呼バニラ、どうしてあなたはバニラなの。特に良くもなく、悪くもなく。コメントに困る存在だが、そこまで重装備でも３／２どまりなのかよ、とか、どこをどうひっくり返しても同じ環境の「博覧会の歓迎者」に負けとるやないか、とか、悲しい言葉ばかりが浮かんでは消えていく。昔は気を遣って同じブロック内ではそういうこと避けてた感じがあるけど、最近は容赦無いよな。まぁ、「歓迎者」も能力度外視でそこそこ使えるんだから、こいつだって出番はあるさ。デパラデッキとかさ。ちなみに、今回完全なバニラクリーチャーはわずか３体しか存在しない。そういう意味では一応希少種なんだけど、そんな慰めが彼の心に届くかどうかは不明。

 

Call for Unity　結束への呼びかけ　(3)(W)(W)　Ｒ

エンチャント

紛争 - あなたの終了ステップの開始時に、〜の上に結束カウンターを１つ置く。

あなたがコントロールするクリーチャーは、〜の上に置かれている結束カウンター１つにつき＋１／＋１の修正を受ける。

　世界にまた新しいカウンターが誕生したぞ！　結束(unity)カウンター。今後このカウンターを使うカードがいつ登場するかは定かじゃないが、Magicの歴史は不可能を可能にする歴史だ。いつか「成金、グヮファ・ハジード(CON)」だけが使っていた賄賂カウンターだってどこかで登場することを待ち続けているぞ。さておき、そんな唯一無二のカードは、このセットの「栄光の頌歌(10ED)」枠。いわゆる白の全体増強エンチャントなのだが、５マナとやたら重い上に、出しただけでは一切の修正を与えないという実に悠長なデザイン。もちろん、その後は毎ターン大きくしていくことが出来るのだから手の付けられないサイズになる可能性はあるが、果たしてそんな気長なことが出来るものかどうか。現在の世界には全軍を増強する手段は割と豊富で、鉄板の「永遠の見守り(SOI)」にギデオンさん、「集団的努力(EMN)」もこのジャンルに入るだろうし、新たに追加された「アジャニの誓い」だって同じような仕事をより手早くこなせる。同じコストでより爆発力があった「聖戦士の進軍(AVR)」が構築で使われたという実績はほとんどないため、このカードもひっそりとリミテッドで余生を送ることになるのではなかろうか。まぁ、リミテで出されたらちゃぶ台ひっくり返しますけどね。

 

Caught in the Brights　光に目が眩む　(2)(W)　Ｃ

エンチャント・オーラ

エンチャント(クリーチャー)

エンチャントされたクリーチャーは攻撃もブロックも出来ない。

あなたのコントロールする機体１つが攻撃したとき、エンチャントされたクリーチャーを追放する。

　グレムリン可哀相その２。なんかストリップショーの最中に見えないことも無い。さらにイニストラードで流行った「なんか変なフレーズ」のカード名を持つ唯一のカードでもある。いや、シリーズ化しているのかどうか分からないし、多分英語名の感覚だと他のと大差無いんだろうけども。とにかく今回の「平和な心」枠だ。「特権剥奪」と違って搭乗を妨げたりはしないが、その分、こっちが搭乗すれば根絶が可能。フレーバーから鑑みるに、機体に乗った警備兵がすっ飛んでいって処分するってことなのだろう。似たようなオプションを持つ「絞首束縛(EMN)」の根絶能力も割と重宝したし、追加のマナを使わずに除去になるこのカードもオプションとしてはありがたい。大体は張った時点で仕事が終わっているので、そこまで無理に機体デッキを意識する必要もないし。ついでに、機体でアタックして能力がスタックしたところでこのオーラを戻せれば再利用が可能、なんて裏技も。「上天の貿易風」と組み合わせるとかなりのアドバンテージになるので、思い出したら狙ってみるといいかも。

 

Consulate Crackdown　領事府の弾圧　(3)(W)(W)　Ｒ

エンチャント

〜が戦場に出たとき、あなたの対戦相手がコントロールする全てのアーティファクトを、〜が戦場を離れるまで追放する。

　領事府によってごっそりと発明家のアーティファクトを持ち去られてしまったカラデシュの様子を描いたエンチャント。こちらはカラデシュから始まった「注目のストーリー」カードのNo,1であり、この状態から霊気紛争の物語が始まったことを表している。ちなみに「慮外な押収」（カラデシュストーリーNo.5）された各種アーティファクトは、テゼレットに私的流用されたり、使い潰されたりしている。華々しかったカラデシュ文化もあっという間に不穏な空気。さておき、そんな不穏な空気を醸す大量追放エンチャント。似たようなデザインには「連結面晶体構造(BFZ)」があったが、あれを「粉砕の嵐」機能で書き換えた形。１枚でごっそりと対処出来るわけで、コレ１枚で息の根が止まるデッキも相当数あるはず。「金属製の巨像」を活用したコロッサスデッキなんかがその典型で、一度これで根こそぎされたら立ち直るのはほぼ不可能だろう。下の環境の親和系だって、これ１枚通せば勝てるのだから検討には値する。問題は５マナという相応の重さで、親和相手にそんな悠長なカードが間に合うのか、っていう問題はある。でもまぁ、５マナならギリギリ行けるデッキも割とあるんじゃなかろうか。リミテッドでも実は割と強い。リミテレベルなら２枚のアーティファクトを潰してアド取れる程度でも充分だし、エンチャント対策弱い環境だしね。一応「人工物への興味」だけは注意。ゴリラが暴れて街に活気が戻るって、どういう状況なのかよくわからんが。

 

「Conviction／罪の自覚(STH)」　Ｃ

　再録カードだが、なかなか渋いところからの選出。見ての通り、手軽に出し入れ出来る能力が紛争と噛み合ったことで約20年ぶりの現役復帰となった。地味なのであまり有名なカードではないが、白オーラの代名詞だった「聖なる力(M11)」が１マナ重くなっただけで劇的に性能を上げたカードとして、当時でもそれなりにニーズのあった１枚。エンチャントレスでの運用も現実的だし、今後はひょっとしたらちょいちょい見かけるカードになるかもしれない。リミテッドレベルなら紛争に睨みを利かせつつ、戦力の底上げに奔走してくれるはず。クリーチャー除去、エンチャント除去のどちらにも強いので、対処法は「つけようとしたときにクリーチャーを殺す」以外になく、思いの外厄介なのだ。ちなみに、今回のセットの再録カードは全部で５枚。基本は各色に１枚ずつ（＋アーティファクト）だが、何故か黒にだけ再録がない。

 

番組感想・Dance with Devils

「Dance with Devils」　５→４

　今期２本目のミュージカル風アニメ。「スタミュ」と時期が被ったのは良かったのか悪かったのか。

　２本とも「ミュージカル仕立て」という売り文句こそ同じだが、その方向性は全く異なっており、学園ミュージカルから地続きで物語と歌劇が同じライン上にある「スタミュ」に対し、こちらは世界観そのものもファンタジーだし、ミュージカル次元に入るとさらに場面がスイッチして完全に「舞台」演出になる。いわば金のかかった（？）ＰＶがどの作中歌にもついているような感じか。一応ストーリーの流れの中で歌に繋がってはいるが、立ち回りなどはシリアスなお話の中身からは一旦切り離されるので、まさに「突然歌うよ！」のミュージカルといった印象だ。

　「スタミュ」とこれ、どちらが好きかはぶっちゃけ好みの問題になるだろう。こちらは乙女ゲー設定なので女の子が多数の理不尽な野郎に囲まれ、愛を囁かれるというシチュエーション。つまり、押し寄せる野郎共のセックスアピールとしての歌劇だ。残念ながら当方、そんなことして迫られてもしょうがない性別を有しているので、学園青春ものとして見ることが出来た「スタミュ」と比べたらワンランク評価を落とさざるをえない。ただ、これは個人的にニーズに合っていなかったというだけなので、決して質が低いと誹るつもりはない。まぁ、なかなかシュールな世界だったのは間違いないけれども……。個人的にはオラオラ系多めで無理矢理攻め込んで来る野郎共のがっつきっぷりがおっかなかった、ってのもある。こうしてみると「うたプリ」のおにーさん方は揃いも揃ってみんな紳士だったのだなぁ。今作は野郎共の中にジャイアンが混ざっていたりするので、なおさら恐ろしかった。

　ミュージカル部分を除いた時のシナリオラインもこちらは良くも悪くもべったべたなのであまり食いつく機会が無い。藤原啓治がドヤりながらラスボスとして登場したときはちょっと面白かったが、味方チームのあんちゃん方は淡々とそんな強敵を処理していくだけだからなぁ。平川さんとかジャイアンとか、こういう世界ではイロモノキャラを押し出していった方が見映えがするね。メインになる相方があんまり個性を強く出せなかったからピンと来なかったのかも。あ、でもシスコンおにーちゃんは割と頑張ってたか。彼の愛情が、「グリモア守らなきゃ」を飛び越えて完全に「うちの可愛い妹に何してくれんねん」であり、いっそ「他の男に食われるくらいならくぁｗせｄｒｆｔｇｙふじこ」っていう暴走まで至ってくれれば盛り上がったかも。まぁ、女性ファンにニーズがあるとは思えないが。

　歌って踊れるアニメーション。既に舞台の話もまとまっているようなので、今後も続いていくコンテンツになるのでしょうな。「うたプリ」同様、僕はそこまで追いかけませんが、きちっとファンのニーズに応えて、息の長いコンテンツになれば良いですね。

番組感想・コンクリート・レボルティオ 〜超人幻想〜

「コンクリート・レボルティオ　〜超人幻想〜」　５→５

　一言で表すなら、ぐちゃぐちゃした作品だった。ただ、このぐちゃぐちゃは決して悪いばかりのものではない。「ぐちゃぐちゃになった作品」と「ぐちゃぐちゃにした作品」は区別しなければならないだろう。

　１話目の感想では「一番近いのは『ローリング・ガールズ』か」と書いたが、奇しくも、１クールを終えての印象は「ロリガでやりたかったことを、別方向から幾らかでも成功させた作品」というもの。１つはレトロ趣味という外側を覆うデザイン性のことで、もう１つは「ごちゃごちゃした世界をそのまま面白さに繋げたい」というコンセプトそのもののこと。今作では前者のデザイン性の方は複数のクリエイターに別々に発注することで実現させ、後者のストーリーコンセプトの方は「超人と正義」という縦軸を物語に据えることである程度の成功を収めている。

　まずは映像面。総合的なアニメーションのクオリティ、いわゆる「動画面」では「ロリガ」に軍配が上がるだろうが、こちらは野暮ったさを意図的に維持することで「レトロ感」をそのまま持ち味に転化してしまうという思い切ったスタイルで独自性をみせた。「レトロ感」というのも色々と使い道があって、例えば今期ならば「おそ松さん」の世界もある程度「レトロ」を意識したものだが、あちらはパステル調にぼかし、赤塚作品という不条理な世界を淡く包み込むような描写にすることで独自に丸みを出して女性人気に繋がる「可愛らしさ」を演出した。対してこちらは、ロボット・怪人・怪獣に妖怪といった男の子の好きな要素をそのまんま投げ出すために、雑多な雰囲気をそのまま維持するように原色を多用し、一見すると乱雑に見える配置で古めかしいおもちゃ箱のような世界観を成立させている。変身するメカのディティールなんかは思い切りカクカクさせたり、歪ませたりしてヘンテコ感を出すわけだが、そのあたりもごちゃ混ぜ世界の中では個性を出すための演出の１つ。変幻自在の「お化け」はするりと苦もなく「化け」、魔法少女はしゃららと派手な演出で「変身し」、ロボットはガチャガチャとけたたましい音を立てながら無骨に「変形」する。あらゆる「超人」文化の融合が、全て画像面で溶け合わずに個を主張しながらも、全てがこの「猥雑さ」の中で統一されている感覚はもぞもぞするけどなんだか癖になる。

　こうして、独自のギミックとして手に入れた「レトロカオス」で、今度は「超人と正義」の物語を組み上げていく。話の根幹はひどく単純だ。こうして現れた異形の超人たちを、異形であるが故に「区別」するかどうかというお話。異なるものとの関係性を描くために、「互いに相容れない個の世界」が形作られている。非常にデリケートであり、答えの出ない問題であるために、シナリオラインがすっきりと解題されることはない。あくまでも個々の「超人」のケースバイケースで、各話では「こういう答えもあるかもしれない」という１つの結末が描かれるのみだ。１話ずつ区切られた断片だけを見ると、どうにもチープなお涙頂戴だったり、ありきたりで浅薄に見えるお話があったり、毎回テレビにしがみついて見るようなモチベーションは維持しにくい。しかし、こうして「毎回雑多な情報が目の前を過ぎていく」という構成自体も、今作の狙いに直結しているといえる。１つの答えは無いからこそ、あらゆる事例、あらゆる「超人」を見て、その１つ１つから考えていくしかない。視聴者側はストレスが溜まるので大変である。このあたりのコンセプトはオープニングテーマ「カタラレズトモ」の歌詞に綺麗にまとめられているので、そちらを見れば何となく伝わるのではなかろうか。

　非常に面白いチャレンジの作品で、その狙いのいくらかは成功したと言えるのではなかろうか。ただ、上述のように、１話１話で区切ってみると退屈なお話があるのも事実。また、時系列シャッフルからジローの動向すらもかき混ぜてカオスにしてしまうという構成は、その狙いこそ理解出来るが果たして十全に効果を発揮していたのかは疑問だ。２期目があるので現時点でその部分に結論を出すわけにはいかないが、少なくとも１期最終話まで観た段階では、流石に視聴者に過度の負担を強いていたのではないか、という気もする。ただでさえややこしい部分が多い作品なので、もうちょっとスリムにしてくれた方が助かったと思うのですよ。最近スタミナが無くなってきたおっさんは特にそう思っちゃう。もちろん、こういう面倒な構成にしたからこそ、食いついてはまり込んだ視聴者もいるのだろうけどね。

　ひょっとしたら２期目で更なる混沌が巻き起こるかもしれないし、１期目のこの過度なややこしさに意外な意味が与えられるかもしれない。こうして何が起こるか分からないのも、アニメオリジナルの楽しみやね。決して無駄な作品ではないので、今後も楽しみに見守りたい。

機動戦士ガンダム 鉄血のオルフェンズ ＃１３ 「葬送」

　こんガキャァ！　フミたんになにしてくれてんねん！　そこ俺とかわれやぁ！　第１３話。別にフミたんはそんなにおっぱいな印象はないんだけどね！　カテゴリとしては「貧乳ではない」ですね（中の人参照）。

　タイトルの通り、まるまる１話使って葬式をやるという、ガンダムシリーズには珍しい（？）展開。ドンパチの中での人の生き死にを「何となく」で片付けないあたりがこの作品の狙いを端的に表している。作中で言われていた通りに「毎回やられたら面倒でしょうがない」だろうが、今回は敵味方双方に犠牲者が大量に出た、鉄華団にとっては初の「死闘」であった。その現実に直面した子供たちが、喪失のショックをどのように受け入れ、どのように反応するのか、という部分を克明に描いているわけだ。一年を締めくくるエピソードとしてはどうかと思うが、新たな戦いへの区切りとしては分かりやすい。

　「死」というものを一番ダイレクトに受け止めなければいけなかったのは当然アキヒロである。目の前で見せつけられた弟の死。そしてそこには、不可抗力とはいえ自分自身が関わってしまっている。そんな状況で肉親の死を簡単に飲み込めるはずもないのだが、アキヒロは強い男だ。多数の仲間達の優しさに支えられながら、家族の喪失をただのマイナスでは終わらせないという気概が見て取れる。グシオンを引き取るというまさかの選択も、ちょっとした強がり、情けない感傷にも見えるかもしれないが、最大戦力となりそうな「出物」を自分一人の都合で手放してしまうという措置が鉄華団にとって大きな損失になるということも鑑みての判断なのではなかろうか。彼はマサヒロという肉親を大きな糧として、次なる家族のために動き出しているのである。

　敵戦艦での銃撃戦でも多数の被害者が出ており、中にはその喪失を受け入れられない者もいる。そこでメリビットさんが提案してくれたのが、大々的な「葬送」である。思いつきでの花火大作戦はちょっとやり過ぎな気がしないでもないが、どうやら彼らにとって「葬送」という儀式は初めてのもの。オルガもいくらか訝しげにその指揮を執るくらいだったが、もちろん彼はその意味を分かっている（メリビットさんが教えてくれたからね）。現実を飲み込めない子供たちに、１つの儀式を行うことで区切りを付けさせる。「終わったもの」としてただ通過するのではなく、しっかりと「家族の死」を受け止め、それを考えながら生きていくことを目指す。そうした「記念碑」としての意味合いが葬送の儀には込められている。「また同じ儀式はやりたくない」という思いも含めて、この日に見た光景の全てが、子供たちの財産になるのだ。

　そんな葬送の光景も、見る人によって受け止め方はそれぞれ。チームで一番の大人、名瀬さんのあまりにダイレクト過ぎる「前向きな行動」はお子様には刺激の強いもの。「死」から「生殖」にダイレクトに繋げてくる生臭さ、流石の岡田麿里。当然のことながら、オルガさんはこれをスルー。しかし、パートナーであるミカは違った。人を殺すことをなんとも思わず、「こいつは殺してもいいやつ」という恐ろしくあっさりした判断から怨敵を容易く消してしまったミカだったが、葬儀を経て、「死」を考えさせられた時に、自己の内側にある処理しきれない感情を垣間見る。どうしていいか悩んだ結果、名瀬さんのアドバイスを素直に受け取って姫様に突然のアタック。それを受けた姫様は思わず高速バックステップ。いきなり縮まる２人の距離。アトラちゃんがいない隙になにしてやがる。ミカは本当に油断がならないな……。一方のアトラちゃんは貧乳を馬鹿にされていた。

　姫様は様々な出来事に混乱しながらもフミたんに相談するわけだが、考えてみりゃ、フミたんだって完璧超人じゃないんだからそう簡単に姫様の恋愛相談に応えられるわけじゃないのよね。そろそろ彼女の鉄仮面にもほころびが出てくるかな？　次回予告では珍しく彼女が表情を変えていたので、次回がすごく楽しみ。

　一方その頃、どこぞの貴族様はロリコンっぷりを存分に発揮して社交界での噂を独り占めしていた。お嬢様が回りの女のケツやおっぱいを見て落ち込んでいるのに、そんなロリっ子を抱え上げて「忘れられない夜にしてやるぜ」（意訳）とか言ってる真性の人。いやいや、きっと政治的判断ですから。別に子供にしか食指が動かないっていうわけじゃないですから。多分。

番組感想・終わりのセラフ 名古屋決戦編

「終わりのセラフ　名古屋決戦編」　５→５

　終わった……のか？　終わってないなぁ。何一つ解決してないなぁ。これ、続編あるんですかね？　誰だったかキャストが「アニメが連載を追い抜いた」みたいなこと言ってた気がするが、果たして。

　シナリオ面については、この終わり方は流石にもやっとする。そして、そこにいたる過程についても、もやっと、というか胸くそ悪さはめいっぱいだ。何しろ、ポジティブな出来事が何一つ起こっていないのだ。序盤の「優ちゃん大丈夫？」から幕を開け、シノア隊の面々は人間達の醜い姿をことある事に叩きつけられ、勝てない相手との絶望的な試合ばかりを組まれる。対する吸血鬼側は我が世の春かというとそうでもなくて、こっちはこっちで内紛が蠢き、人間側の怪しげな動きに一喜一憂させられる。ミカもそんな中でひたすら己がアイデンティティのせめぎ合いに苦しみ、大願であった優一郎との再会がかなったものの、そこにはわだかまりがたくさんたくさん残っている。吸血鬼サイドの唯一の良心（？）と思われていた本作ナンバー２ヒロインであるクルル閣下に至っては最終話で櫻井の反逆にあい、小さな身体ではどうすることも出来ずに打ち倒されてしまっている。足下には大量の死骸、誰も救われない恐ろしい結末であった。

　もちろん、こうした鬱々としたシナリオラインが悪いというわけではない。「進撃の巨人」との比較は前期にもやっていたかもしれないが、こうしてただ絶望を描くというお話も充分に存在意義があるもので、そこに必ずしも「希望への復帰」が求められるわけではない。駄目なものは駄目、そのまま沈んでハイおしまい、という展開だって立派な物語である。ただ、それが少年ジャンプ系列に位置する少年漫画にあって良いかどうかは定かではないが……。そして、少なくともアニメの結末としてはもやもやが残ったままであるのはいただけない。「バッドエンド」ではなく「バッドエンド？」なのは駄目だ。出来ることなら、もう少し据わりの良いラストシーンを迎えたかったものだが……まぁ、原作が未完なのだからしょうがなかったんだろうなぁ。

　シナリオ構成には多くの不満があるものの、個人的に今作最大のセールスポイントは映像面にあると思っているので、そのあたりについては相変わらずのクオリティで非常に良いものだった。鬱々とした世界の鬱々としたビジュアル。容赦無い殺害描写もきっちりと描かれており、世界観にマッチした映像美術は「単に鬱々してるだけ」で終わらせないだけのものになっている。２期に入ってからは派手なバトルシーンも増えたので、独特のエフェクトで描かれる鬼呪装備の数々なんかも見どころだ。まぁ、ラスト前に出てきた謎の鉄串虐殺マシーンは流石に笑うけども。百戦錬磨の兵士たちが単なる棒きれに次々殺されていくシーンはかなりシュールだった。最終的に「セラフ」が覚醒するわけだが、その天使から生み出されたのがエルドラージみたいな化け物で、本体セラフじゃなくてウギンみたいになってるのも笑った。結局、軍が行っていたセラフの実験ってのはなんだったんでしょうね。よく分からないままだったのはやっぱり心残りだ。

　トータルすると、全体構成としては首を捻る部分は多々あれど、まぁ、独自のうま味はちゃんと維持していたのでイーブン、といったところ。是非とも、いつの日かこの続きが出てきて今度こそ「すっきりした」解決を見せてほしいものである。

番組感想・進撃！巨人中学校

「進撃！巨人中学校」　５→３

　正確にはアニメ作品としての評価ではなく、１つのテレビ番組としての評価ではあるが……これは、作品作りの姿勢として、どうなの？

　先にアニメの方の話を片付けておくと、当たり前の話だが「進撃」ファン向けの内容である。私みたいに「進撃」に大して興味の無い人間が見ても、作中で登場するパロディを知覚することすら出来ないのであんまり面白くない。あと、これは憶測だが、ファンの人がパロディを拾えたからってそんなに面白くない気もする……。ネタの基本設計が「ものすごくシリアスな進撃ワールドで起こっていたようなやりとりを、全然シリアスじゃない舞台でやったらギャップで笑えるよね」っていう作りなんだけど、そもそも原作漫画の時点でシリアス要素に疑問符がつくんだよな。そりゃ生きるか死ぬかのドラマを演じているのだからシリアスには違いないが、その中で行われているキャラクターどうしの掛け合いが全部シリアスなわけじゃなくて、ふざけたものだって多いんだよ（ハンジの行動なんかは分かりやすい例だ）。おかげで、あんまりギャップが鮮明に出てこず、ゆるゆるとボーダレスに「進撃」ワールドと結びついてる気もするんだよね。残りの部分はベタな学園ギャグだし、あんまり興味を引くものではなかった。

　しかしまぁ、別に出来が悪いとかいうことでもないので、アニメだけなら「スピンオフのギャグなんてまぁこんなもんだろ」でスルー出来るのだ。だが、残念ながら本作はそれだけじゃない。放送時間の半分は実写なのである。放送開始時は「声優バラエティは歓迎やで（ﾆｯｺﾘ）」と笑ってみせたチョロい声優オタクの僕も、放送が続くにつれてどんより曇り顔。いくらなんでも企画が緩すぎる……ＤＶＤ特典映像なんかでついてくるものにも似たようなクオリティのものはあるが、それはあくまで「おまけ」だから成立している。購入者は納得して買っているのだから、何が入ってたって文句は言うまい（まぁ、「らっきーれーさー」みたいな例もあるが）。しかし、今回はあくまでも番組の一環である。「金払って見てるんじゃないんだからますます文句言うなよ」と思われる向きもあるかもしれないが、せっかくアニメ制作者が頑張って面白いアニメを作ろうとしてくれているのだ。それを受けて、番組全体をまとめあげるプロデュース側は、少なくともアニメの枠が余計な失望感を生まない程度に、「見られる」コンテンツを維持するのは当然の義務ではないのか。

　予算・キャストを変えずとも、もっと見どころの多い企画にする方法はいくらでもあったはずだ。単純に男女チームの対決ルールにしてみてもいいし、もっとガチで「勝負」している感が出れば多少「茶番」という雰囲気は薄れる。声優をいじるにしても、もっと作品を絡めて徹底的に宣伝の姿勢を維持するとか、いっそ声オタ専用にするために声優以外の要素を全て排除するとか、そういう見せ方もある。今作の場合、声優ファンにとっては物足りないし、「進撃」ファンにとってはなんのこっちゃら。誰も得しない文字通りの「穴埋め」である。そして極めつけは小林ゆうの使い方だ。そりゃね、画伯を使えば面白くなるのは分かってる。彼女のプロ根性で、何を与えられたって精一杯頑張ってくれるだろう。しかし、だからといって製作側がそんなキャストに丸投げして良いわけがない。あれだけの爆発物を投入するのだから、せめてその受け皿を用意し、しっかり「企画」としてまとめ上げるという責任を取らなければならない。「小林ゆうに何かさせてれば面白いだろ」だけじゃ駄目なのだ。せめて彼女の魅力を最大限に引き出し、なおかつ「進撃の巨人」というコンテンツに結びつけるものでなければいけない。本作においては、「毎週放送する番組の1コーナー」としてこれを成立させるだけの計画性を持って放送していたとはとても思えない。何しろ最終回はアニメ無しで実写だけ放送するというグダグダの編成だ。流石にこれは怠慢だと言われてもしょうがないだろうよ。

　声優がコンテンツとしてすっかり独り立ちした昨今、声優オリジナルの番組、商品も多数展開されているが、そんな世の中だからこそ、「声優コンテンツ」というものについて、きちんと責任を持って、役者の価値を高める方向でのプログラム作りを考え直して欲しい。そんなことを考える、一切責任感のない声優オタクの一言でした。

番組感想・ヴァルキリードライヴ マーメイド

「ヴァルキリードライヴ マーメイド」　５→５

　よしよし、予定通りだったな。いや、良くないな。少なくとも頭は。

　金子ひらく作品と言われて予想されるラインから大きくはみ出ることなく無事に幕を閉じたおっぱいアニメというか「なんとかして痴態を合法的に描こう」アニメ。もうこれが合法っていうんだったら199X年に核の炎が吹き荒れても問題ないレベルだが、僕はAT-Xで視聴しているから画面もすっきりだ。そして、別にこういう作品で乳首が出たからって特別嬉しい分けじゃないんだ。あくまで「画面がすっきりして視聴の邪魔じゃない」というのが良い部分。作り手側が精魂込めて作った作品なんだから、隅から隅までそのままの状態で味わわないとね。

　今作は「馬鹿だ」という一言で片付けてしまえば簡単であるが、最終話までちゃんと見ると案外お利口な馬鹿である。ラストの戦闘シーンは時間こそ長くないものの、マクロスもかくやという見事な演出で様々なアホギミックが無闇に格好良く描かれており、今作の「武器＝女の子」という設定が遺憾なく発揮されている。レディ・レディの最終的にフェニックス形態になる合体メカニズムなんかは画面映えするものだったし、その他の火器やドレスなどの描画も実に細やか。話数によってかなりクオリティに差があったが、そういうアニメ的にまっとうな部分でもちゃんと楽しめる要素はあったのだ（なお、乳首は出ている）。

　ただ、言ってしまえばそこで終わりというのもまた事実。シナリオラインはなんか見たことある気もする平坦なもので、濡れ場が間に挟まらずに淡々と描かれていたなら退屈になっていた可能性もある。「頭のおかしい要素で固めれば普通のシナリオでも笑えるやん」というコンセプトだったとしたら特に文句をいう筋合いのものではないが、これだけ脳が湧いてる設定にしたんだったら、さらに突っ込んで設定をいじり倒しても良かった気がする。巨大化回なんかはマジで狂気と紙一重のところ（ややアウト目）だったので、ああいう吹っ切れた阿呆が連打されれば似たような作品が並ぶ「おっぱいアニメ業界」でレジェンドになれた可能性もあったのだが。メインシナリオが安定している分、そのあたりでの冒険はちょっと少なかったかもしれない。

　でもまぁ、そんなに革命的なものを求めるようなジャンルでもないしなぁ。あえて注文を付けるなら、最終話に至ってはついに「もうこれどこをどうひっくり返してもエロアニメでしないじゃん」っていうところまで行ってしまっていたので、「一応放送される作品なんだから、ダイレクト過ぎないギリギリのところでの馬鹿エロ展開を見せて欲しかった」というのはある。「そういうの」が見たい人はさっさとエロアニメを見ればいいだけなのだから、わざわざ「一般セールス」に乗せて出す作品っていうカテゴリの線引きが欲しいのである。いや、これを視聴してる時点でガタガタぬかすな、と言われれば返す言葉はございませんがね。

　個人的に一番気に入っているポイントは、ラスボス・百華役の原田ひとみ。オープニング歌唱でも相変わらず「よく似た親戚」っぷりを発揮しているﾀﾞﾁｬｰﾝだが、今作の百華はまた新しい形での魅力をアピールしている。いや、貧乳なだけじゃなくてね。普段のツイッターやらなにやらで問題児扱いされることが多いﾀﾞﾁｬｰﾝであるが、こうしてまっとうに（？）お仕事しているのを聞くと、やっぱり役者としては図抜けたセンスを持っている人だと思う。「違う声」の作り方がホントに上手いんだよなぁ。

　その他、今作には本当にたくさんの女性キャストが参加し、その殆どが喘ぎ声を聞かせてくれていますので、未来のスターを探すのには丁度良い作品かもしれませんよ。どっち方面でスターになるかは知らないけど。