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最近のアニメや声優、Magicに対する個人的な鬱憤を晴らすためのメモ程度のブログ。
「男女の友情は成立する?(いや、しないっ!!)」 5→4 だからしねぇっつってんだろ! それ以外の結論なんてあるかよ! とりあえず、今作においても今期の他の作品と同じく、最初に「作画がさぁ……」という話から始めなきゃいけないのがとても辛い。ラブコメラノベなんてヒロインたちが可愛く描けてナンボだというのに、途中で作画が力尽きて悪夢みたいな映像がちらほら。過去に似たような地獄を味わったラノベアニメがたくさんあった気がするのに、人類は何も学んでいない。J.C.STAFFなら大丈夫だと思ったが、限界ってのはどこで訪れるか分かったもんじゃないですね。 この作画ではどう足掻いても加点は無理。そして筋立てについても取り立ててみるべき点はなく、こんな思わせぶりなタイトルで煽られるほどのこともない。個人的に一番の問題だと思ったのは、一番大事なメインヒロインの日葵が、あまりに「女友達」という存在を考えすぎたせいで恋人や友達の枠を飛び越えて単なる人格破綻者になってしまったこと。たとえば遥か昔から「ツンデレ」と「暴力」の関係性って議論されることがあるじゃないですか。ツンデレって言えば聞こえはいいが、何かにつけて暴力を振るうヒロインの何がいいものかと。あたしゃ戯画的な暴力描写にそんなに目くじら立てなくてもええやんけ、と思うスタンスの人間だが、似たようなトラブルを本作は孕んでいる。今作においてはツンデレが「女友達」というステータスに置き換えられ、「何かにつけて粗野な態度で侮辱してくる」という態度に変換される。余計なまでに関係性を縮めないようにする日葵の態度は、戯画的なレベルを超えて単なる「腹の立つやつ」になっている。そこにヒロインとしての魅力を与えるための二面性の描写は非常にコスパが悪く、どう頑張っても埋め合わせは効かない。おかげで最終的に「美少女だから」という一番ズルい免罪符を振りかざすことになる。 結局、分かりやすい「女性として意識せずに済む女友達」という描写を「粗野」という性格設定でしか表現できないのが問題なのだ。世の男性が追求している「女友達」は、結局のところ「見た目が女性なのに性格がまるきり男」な存在なのだろうか。過度にふざけ合って神経を逆撫でするだけの存在なのだろうか。おそらく違うだろう。最終的に「(いや、しないっ!!)」の方に帰結することは分かっているとしても、もう少し「理想の女友達」という概念についての思索を深めてみたかったが、残念ながら、今作でそれは叶わなかった。 まぁ、「ラノベ相手に何をガタガタいうてんねん」と言われたらそれまでなのだが……でも、過去にはラノベでも最低限の思索に耐えうるちゃんとした「小説」もあったと思うのよね。いつの日か、また新しいラノベ文化に出会えますように。 PR 「ゴリラの神から加護された令嬢は王立騎士団で可愛がられる」 5→5 カリッサさんが最後まで健気でよかったですね。 今期なろう作品の中では一番「不可がない」作品だったかな。まぁ「不可もなく」の前には普通は「可もなく」がつくわけで、あんまり褒める時に使う表現ではないのだけど、でもなろう作品を評する時に「マイナス要素が少ない」って、それだけでプラス要素なんですよ(禅問答かな?)。 チートをもらったヒロインがそれをぶん回して最終的に王子様とくっつくお話。それだけ聞いたらそりゃまぁなろうでしょ、って言われるかもしれないけど、これって別になろうのフォーマットに限った話じゃなくて、「天から授かったギフトで世界を救いましょう」っていうより一般的な英雄譚なんですよ。確かにゴリラの設定を都合よく使いすぎてる部分はあるけど、「力強い! 動き速い!」という単なるバフだけなので、ここまで来ちゃうと余計なこと考えなくて済む。戦略も策謀もなく、敵が来たら殴ればいい、解除できない爆弾があったら空高く放り投げればいい。暴力、暴力こそが全てを解決する……。そして、普通なら「またやっちゃいました?」がイラッとポイントになるところも、確かに妙齢の女性が「単なるパワー」をいきなり与えられて暴れ回るのを躊躇するのは気持ち的に理解できる部分であり、「こんなことしたくないのにっ!」というモチベの描写も無難なもの。総じて、「この設定ならまぁ、納得できるな」の範疇なのだ。納得が及ばなかったのは1話目時点で書いた「じゃぁこの世界のリアルゴリラってどこでなにしてんねん」みたいな話くらいで、それだって「いや、別にどうでもいいやん」と言われたらそれまでなのだ。 「単なるパワー系女子が頑張る話」はそこまで面白くもなさそうだが、いちいち恥ずかしがるヒロインの立ち振る舞いはそこそこ可愛いし、一応は「○○の加護持ちだぜ!」と言って出てくる新たな能力披露なんかもちょっとしたフックにはなっており、すごくユルいジュウオウジャー、いや、人の形をしたけものフレンズだと思えばネタもそこそこに。あとは性根の優しいソフィアの周りに自然に人の輪ができていくところに良さと納得を得られるかだけである。私の場合は「映像もちゃんとしてるし、別になんも悪いことしてないからな」というので冒頭の評価に落ち着いたわけだ。 改めて確認するけど、アニメを見てわかる通りに今作はすでに完結しており、執筆期間も1年程度とだいぶコンパクトにまとまっているのだ。世のなろう作品も、まずこれくらいの規模で身の丈にあった程よいシナリオラインを書くところから練習してみるのがいいんじゃなかろうか。……誰目線でのコメントだ? 「魔神創造伝ワタル」 4→5 真面目にふざけた作品だった。ちゃんと責任を持ったおふざけってのは、子供向けアニメには大切な要素だとは思っています。 初期評点の低さの理由が「明確に子供向けなのでNot for me」ということは最初に書いていた。その上でやや上げめにして評価しているのは、上述の通りに「子供向けなりの責任を果たしてくれていた」と思ったためだ。責任というのは、シナリオラインのまとまり、そして2クール通しての作画クオリティの維持の2点についてだ。 「動画配信者」という、現代の子供たちが最も関心を持っている(と言われている)テーマを徹底的に擦り倒し、そのジャンルにコミットしている子供であればウケそうな展開をしっかりと維持している。いや、おっさんが作ったものをおっさんが評価しているだけなのでリアルキッズにとってどれくらい面白いかは分からないのだが、いつの世も子供の感性ってものに共通するものがあるとするなら、ある程度は「面白さ」につながっている要素はあったと信じている。こういう時って半端にすり寄るような姿勢が一番格好悪いものだし、思い切り「YouTubeネタ」に振り切ってそれだけで2クール貫き通したというのは勇気ある判断だったと思うし、意義のあるものだったとも思う。 プロットにしても、どこか現代劇っぽい斜に構えたところがありつつ、例えばショウとマイガーの存在など、真っ当な御涙頂戴のドラマがあり、意外性を孕んだどんでん返しあり、真っ当に見ていればドキドキに繋がりそうな要素は豊富。多分30年前ならたっぷり1年かけて繰り広げるであろう「異世界サーガ」を2クールで走りきっちゃう「出し惜しみなし」の姿勢も、多分に現代的な「ファストな」造りだ。まぁ、おっさん目線ではちょっとその辺りに「もう少し情緒を……」みたいな気持ちはあるのだが、多分これは時代の速度についていくのが大変なおっさんの泣き言なのだろう。 別路線でおっさん目線での不満というか不安があるとしたら、「あまりメカの魅力にフィーチャーできてなかったな」という部分はある。これもキッズにどう届いているかは分からんのだが、かつて私自身が心躍らせた幻神丸の魅力だとか、堂々たる龍神丸の格好良さみたいな部分について、今作はあんまりメカの魅力を追求した話作りにはなってなかったので、あんまり印象に残らなかったかなぁ、という印象。メカ戦闘は全てCG処理なのでそこにことさらに意味を置くことが難しかったのかもしれない。でもまぁ、これもまた現代的な感覚でそう思うかは分からないからね。 なんとなくの雰囲気なんだけど、制作側としてはこの1作だけでこのタイトルを終わらせる気はないんじゃないかな。ここから改めて「創造伝ワタルⅡ」みたいな展開は普通にありそうだし、その「あそび」を残したデザインでもあった。新時代にもワタルというタイトルが生き残っていけるのか、それはここから先の世代の子どもたちが判断するのだろう。 “完肉”バトルシップシンクだとぅ!? 第12話! ……いや、よく見るとホールドのしかたは全然違うので単なる「叩きつけ」だけども……いや、でも後ろに轟沈する戦艦は見えそうなモーション。別な意味での「超人的な」バトルでした。 凄まじきバトル回。尺の半分以上をクイーンVSボワールのガチバトルに費やし、とにかくその圧倒的な作画リソースの量を見せつけてくれる。もちろんふんだんにCGも使っているだろうが、それでも画面の「映え」を最優先させたモーション作画や各カットの見せ方が素晴らしく、少し前の「呪術廻戦」を彷彿させる。こんだけの超作画をニチアサに展開しちゃっていいものだろうか……。子どもたちよ、アニメエリートに育っておくれ(同じ時間帯に東映作画もいっぱい見ちゃうからダメじゃないですかね)。 さて、今回はなぜそんなガチバトルに至ったかというと、どうやらその裏にはシアンの影響も色濃かったらしい。前回時点で「どういう時系列になってんだ?」とちょっと不思議ではあったのだが、今回シアン編でも出てきたシーンが改めて挿入され、はっきりと「これ、シアン編と同じ時系列を裏から見てるのか」ということが確認できた。クイーンがてっぺんに上り詰めるお話がシアンのヒーローデビューとだいたい同じくらいの時系列で、たまたまクイーンが謎の人物Xに敗れたタイミングで、シアンの例のスキャンダルも出回ってしまったようだ。この事務所もたいがいな不幸体質だが、まぁ、それまでのヒーローの管理体制が悪かったりしたのかもしれんしな。 シアンの問題はシアン自身が解決したことが明かされているのでもはや問題ないのだが、何が面倒って、彼女のせいで垂れ流された「恐怖因子」というよく分からない概念がよりによってボワールにダイレクトに影響してしまったこと。ただでさえプライドの高いボワールのこと、Xの件やシアンの件がなくてもそのうちクイーンとぶつかっていた気はするが、クイーンがシアンと仲良くやってたもんだから「あいつがラッキーを運び、私にはアンラッキーを運びやがった」と勝手な勘違い。世の中の全部が憎くなったボワールには、がっつりと「恐怖因子」の影響が出てしまった。 前回時点で「この世界のヒーローのお仕事がよく分からんよな」みたいなことを書いたが、今回改めてクイーンに討伐される「ヴィラン」とでも呼ぶべき存在が登場した。まぁ、「誰でも信頼値次第で能力が芽生える世界」なのだとしたら、その能力が善い方向に向かない奴がいるのも当然だろう。そのまんま「ヒロアカ」におけるヒーローとヴィランの関係と同じといえば同じか。ただ、1つ疑問なのはやはりこの世界の「信頼値」についてだ。ヒロアカの場合はみんなして勝手に個性に目覚めるだけなのである意味でヒーローとヴィランは表裏一体、対等な関係にあるが、今作の場合は「信頼値が高ければ能力が上がる」設定になっているため、ヒーローになって知名度や評判を上げた方が全体的に強化されるはず。世の支持を得られないヴィラン側は基本的に信頼を失って弱くなる立場のはずなのだが……そこは生まれ持っての才能の差だったりするんだろうか? まぁ、よく分かんないけど多分「悪名は無名に勝る」みたいな考え方で、恐怖でも支配してしまったら「そういう意味での信頼」は勝ち取れるってことなのかも。もしかしたら、この「負の信頼」みたいなものが形になったのが恐怖因子なのかしら。 などと未だ世界に疑問は絶えないが、こまけぇことは置いといてのバトル。これまでその作画力の高さは充分に示していた今作だが、ここにきていよいよ、「こういうのが見たいんだろ?」とばかりにドッカンバトルを大開放。ケレン味たっぷりのバトルシーンが10分近くも続き、ほんとにお腹いっぱいである。お見事だなぁと思ったのはその画面のコントロールの仕方で、エフェクトもバリバリで非常に細かい画面になっているはずなのだが、ややこしくなりすぎるギリギリのところでオブジェクトの描き込みは制限しており、GoHands作品のように「チカチカするだけで何が起こってるか分からん」という独りよがりな状態になっていない。今回のコンテ仕上げをした人物(個人かどうかは知らんが)はちゃんとアニメのいろはを分かっている職人さんであろう。中国アニメ、どんどん化け物じみてきている。 まぁ、そんなすったもんだの末にクイーンはトーナメントに出場できず、ボワールも失われて事務所は泣き寝入り……かと思ったけど、とりあえずシアンの名誉は回復したし、シアン・クイーンというかけがえのない先輩後輩関係は維持できたのでこれはこれで収穫といえるのか。かませ役になってしまったボワールさんがほんと不憫。 そして訪れる謎の大怪物。……社長に勧められた休暇先での出来事かぁ。まだなんかありそうだけどなー。 最終回みたいにシリアスだけど最終回じゃない、ちょっとだけ最終回な第11話。てっきりクライマックスかと思ってたのだが……今確認したら、何と今作は2クールあるとのこと!!!! わーい! というわけで一安心な展開。既刊コミックは全8巻とのことで、2クールあったら結構なところまで進みそうですね。そして、ここから先、ムームーたち異星人と地球人の関係はどのように展開していくんだろう。 などと早くも2クール目の展開が気になってしまうところだが、とにかく今回はそんな先々へデカめの楔をガツンと打ち込む展開。なんと思ったよりダイレクトに急進的だった急進派が容赦なくムームーのところに襲撃してきた。まぁ、ぶっちゃけいまだにこの星の連中の「保守VS急進」の関係性はよくわかってないんですけどね。仮に急進派の連中が地球人を亡き者にして地球を乗っ取っちゃおうとしてるなら、保守派の顔色など窺わず(いちいちムームーなんて襲撃せず)ちゃっちゃと殲滅ビームを撃ってしまえばいいわけで、政治的な駆け引きでちょこちょこ触れ合ってる意味はよく分からんのだ。まぁ、あらゆる事象について「こいつらちょっとオツムが……」という理由だけでも説明できてしまうからズルすぎるのだけども。 とにかく、なんでかよく分からないけどムームーのところに襲撃してきたのはいかにもエイリアンなよっちんボイスを持つ凶悪ヅラのドライ。あんだけ地球の科学力をバカにしてんのに襲撃方法がトラックアタックなのは笑ってしまったが、まぁ、確かに手近なツールで最大質量を手軽にぶつけられる抹殺方法を考えるならトラックはいいアイディアかもしれない。事前に入念な準備をしたわけでもないだろうし、ドライがわざわざ他所からトラックを運転してきたってことは、ちゃんと運転技術を理解するくらいの知性と応用力はあるんだよな(まぁ、ムームーも慣れた機械は使いこなせるからな)。不幸な天空橋は2度目の宇宙人アタックの餌食となり、あわや桜子ともども帰らぬ人となるところだったが、そこは流石の主人公、「つぎはぎムームー」という謎の二つ名と共にピンチに駆けつけ、見事な徒手空拳で悪漢を圧倒。放送11話目にして初めて、格好いい姿を披露することができた。猫VS猫の構図なのに何一つ猫らしい動きがない格闘シーンは草。 ムームーの過去も気になるところではあるが、とりあえず目の前の脅威は打倒。しかし、「空の上にはたくさんの同胞たちが……」と完璧超人みたいな脅しをかけるドライを止める術はなく、一度は地球の存続を諦めるムームー(ひどい)。そして、さらなるピンチを助けた次の救世主は……まさかの花粉。まぁ、あれは確かにバイオテロ兵器なのは事実だからな……幸い私はこの歳まで花粉症とは縁がない幸せな人生だけど(代わりに常時アレルギー性鼻炎)、どこぞの試算では花粉症による日本の潜在的な経済損失は1日あたり数千億とすら言われているとか。そりゃま、空気清浄機でもなんでも使って対策しないと国レベルでやばいってのは事実。だとしたら、クソでかいとはいえ母船の1つや2つ無力化できちゃうのもある意味で当然と言えるだろう(?)。花粉の恐怖をことさらに伝えるムームー自身が大して花粉で困ってないあたりも性格が悪くて良い。 結局、「他所の星に行くときは公衆衛生に最大限の注意を払って検疫はしっかりやろうね」という存外SF的な教訓を残し、面倒な急進派は一時退却。ムームーが作ったテレビショッピングにコロコロ転がされている様はいかにも同じ星のアホ連中らしいが、無駄に貫禄がある稲田さんボイスの虎まで登場し、まだまだこちらのバトルは続きそう。さらにムームーの回想シーンで出てきた師匠っぽい人はCV高木渉と、なんかどんどんキャスティングが渋くなっていく愉快な作品である。 そういや今回初めて鮫洲さんが1コマも登場しなかった回だった。来週は、もうちょい薄暗い場所を探しに行こう。 「俺は星間国家の悪徳領主!」 4→3 こちらの作品を切らずに最後まで観ていた理由は……①一応はSF設定の部分だけでも他と差別化できている可能性があったから。②しゃま。③しゃま。④しゃま。 てな感じで最後まで観てはいたが、まー、一点突破で低減できる不快感にも限度はあるわけで……今作についてはマジで「なんか中学生が書いてるみたいなシナリオだな」とはずっと思ってる。全体的なプロットもそうなんだけど、いちいち細かい台詞回しとか、用語の使い方とか、多分、これ書いてる人って別にSFフォロワーじゃないよね。本気でSFやりたい人が書けるシナリオじゃないよ。 いや、別に「SFらしからぬ」が大きな減点ってわけじゃないですよ。でもどこかで見た展開と理屈抜きのご都合主義、とにかく目先のザマァのためにだけ繰り広げられる即物的な展開の数々を物語とは呼びたくない。今作はいわゆるラッキーマン設定なのだが、その理由が何一つ無いくせして好き勝手やってる時点で何かしら説得力のある世界を描こうとしているとは思えない。裏に「暗躍する子安」をおいて「運命のネガ方向への動力」を設けているのに、それを乗り越えるラッキー要素が何の後ろ盾もないものなので、「作者目線での物語への介入」に何一つクッションを挟むことなく「作者がこうしたいからこうしています」というだけの物語の表層しか見えてこない。これ、原作小説はいったいどんな状態になってるんだろう。 一応アニメ化することによってSF的な虚飾を施して誤魔化せる可能性もあったのだが、当然なろうアニメ的な作画クオリティはお察し。何か拾うべき要素が無いかと必死に探した結果、直前で言及した通りに「エロスーツ竹達のキャラはちょっと面白い」でエンド。 とのぴーのツクツクボウシがヤバすぎワロタ、第11話。……そっかぁ、声優ってみんなこんなことできるんだぁ……(んなわけあるかい)。加えて公式が狂気の動画あげてんのもワロタ。まぁ、永久保存したい気持ちはわかる。 灼熱の夏をエンドレスで体験しているこのアニメ、放送クールがズレたから季節感は微妙にあっていなかったが、幸か不幸か、作中の「8月末」の暑さに地球が応えてくれたかのように現実でも暑さが追いついてきており……視聴しながら似たような気持ちが味わえるというリアル体感アニメ。こっちの次元はまだ6月なんだぜ、勘弁してくれよ。まぁ、どーせ9月も真夏みたいなもんだから女子高生トリオだってあと数ヶ月は暑さに苦しむとは思うけどな! というわけで、これまでの鬱憤を晴らすかのようにほぼまるまるJKトリオだけを描いた30分。中身はサブタイの通りである。単にかき氷を食べ歩くだけで30分アニメになっちゃうのもすごいが、各所に名物レベルのかき氷が点在している山梨界隈もなかなかすごい。「なんでかき氷巡りが成立するんだ?」って不思議に思っていたが、そうか、山梨といえば水の品質が高い県だからか。富士山近辺は(実際にうまいかどうかは知らんが)そこかしこに名水を売りにした場所はありそうだし、それなら単なる氷が商売道具になるのも一応は頷ける。ただ、そうは言ってもわたしゃあんまりかき氷というものにピンとこないタチでして……でも世の中の男性諸氏なんてだいたいそんなもんだと信じてるんですが、いかがでしょうか。 どうしてもかき氷という存在については「水じゃん」が先行して、他の甘いもの・うまいものに比べて金払いは渋くなる。昨今、名物かき氷とやらで数百円から1000円越えまで、割と容赦なく高額をふっかけられる風潮があるじゃないですか。今のところ、おっちゃんはあの額をかき氷に払う気は起きねぇな、と思ってたわけですが……今回の見てるとちょっと美味そうではあるんだ(チョロ視聴者)。どうせ我が街にもかき氷を売りにしてる店なんて山ほどあるので、この夏はちょっと食べてみようかしら(でも我が街の容赦ない観光地価格、インバウンドのせいでとんでもねぇことになってんだよなぁ)。 というわけで、このJKたちはなんでそんなにお小遣いもらってんだよ、と思いながらもひたすらに氷行脚。「ゆるキャン」組はバイトしてる描写があるからキャンプ用具に金を注ぎ込むのも納得できるが、こいつら遊び歩いてるだけのくせして金払いがいいの腹立つな。そういうのはせめてパトロンの春乃がいる時だけにしろよ。いや、徒歩で各所を巡り歩いてるのは一応節約のためなのかもしれんけど。炎天下を無限に歩き、その合間でかき氷チャージする旅程、ちょっとそそるものはあるな。まぁ、私の場合はそれだけでポンポンブレイク待ったなしだろうから怖くてできないけども。 世の中にはいろんなかき氷があるもんだということも教えてくれるし、敷島が万能だということも教えてくれる、それだけのお話でございました。最後にはちょろっとさつきが「映画を撮ろう」と最終回に向けてのネタ振り。今更そんなこと言われても……とも思うし「まずそれを提案するのは映画研究部の敷島じゃねぇのか」とも思うのだが、リアクションを見る限りではマジで敷島は映画とかどうでもいいと思ってるな。すっかり慣れてしまったが、冷静になるとほんとに変な三人組である。 「小市民シリーズ(第2期)」 ―→6 さて、最初に宣言をしよう。私は今作を認める姿勢を示す。長年にわたる「私とよねぽ作品」の劇的雪解けである。いや、こっちが勝手に意固地になってただけなんだけど。過去の感想は別に変わらないし、今回だってかなりビミョーなラインを攻めてはいるのだが、自己の変遷を可能な限り客観的に内省したところ、今作は面白かった。さて、何が変わったのか、今から無理やりでも理屈をつけていこう。 改めて確認しておくと、私は米澤穂信作品が嫌いだった。その端的な例が「氷菓」であり、京アニ+佐藤聡美という対俺兵器として必殺の破壊力を持っていたにもかかわらず「なんだいこのエセミステリは」と受け付けないものになっていた。なんなら今作1期目でもその姿勢は維持されており、「なんだいこのエセロジックは」とどうにも気に食わなかった。ただ、その上で評価は「ぼちぼち」になっており、「ま、いうほど悪くないんじゃない?」とツンデレる伏線を張ってるみたいな状態。そしてこの2期にいたり、「まぁ、世間的な好評も納得できないわけじゃないんだからね」と手のひらを135°くらい返している。さて、その変心の理由やいかに。 まぁ、まだ「羊宮要素4割、ラパントラック要素4割くらい?」と嘯いてはみるものの、小山内ゆきというヒロインを成立させたのは間違いなく手柄であるし、彼女を取り巻く不自然極まりない設定を丸め込んで成立させてしまったことは大きな加点要素だろう。「氷菓」の時点では「高校生の青春ノベル」要素がどうにも上滑りしていた感があるが、今作は青春は青春でも厨二じみたダーク路線での学園ドラマであり、こちらの方がミステリというガワを載せる時には当然座りがいい。小山内ゆきというありえない化生を最高到達点に置いておけば、そこまでのミステリ的展開に多少の疑問があっても、強引に踏み潰してまかり通ることができる。1期時点ではそんなハイパー素材・小山内ゆきを飲み込みきれていなかったが、2期に至って馴染んだこともあって、「品質がどうか分からない肉でもサンチュで丸め込んだらなんかうまい」みたいな食い方が可能になった。 そして、この「小山内もの」と呼ぶべき構造をアニメに落とし込んだスタッフの手際も光る。常々「ミステリとアニメの相性は悪い」と言い続けているわけだが、その端的な理由の1つに「やってることが地味すぎる」というのがあり、丁寧で質の良いミステリになればなるほど、解明されるべき伏線は渋く、じわりと効くものであるべき。そんなもんアニメにされても画面映えはしないわけで、ミステリとしての完成度が高ければ高いほどに見せ場が渋くなるという矛盾を孕んでいる。 今作においても、小鳩と小山内さんが解明すべき謎の本質は地味っちゃぁ地味である。画面に映える要素なんて特にない。ただでさえ「場持ち」の悪い映像になってしまうが故に、大抵のミステリアニメってのは適当な要素で画を盛った上で、丁寧にやらなければいけない部分でアクセルを踏んで雑にすっ飛ばしてしまったりする。今期は「謎解きはディナーのあとで」がこの部分に「ちょっとコミカルなテイストを混ぜ込むことでギャグのテンポに合わせていく」という技法でお茶を濁していたが、今作の場合「もう、間延びしたいならしたらええやんけ」という開き直りを見せるという斜め上の解決(?)策をぶっ込んできた。よほど画面の質に自信がなければ選べないこの姿勢、実は今作にドンピシャでハマっており、「なんかジリジリしてる空気は出てるけど、大した密度で話は進まない」という実態を一点ものの映像クオリティで乗り切っている。思わせぶりな小山内さんのワンカットを陳列することで鑑賞に耐えるものにしている。この「むしろ急がない」というきっぱりした判断が、これまでのシリーズに比べて今期の内容を際立たせる役割を果たしたのではなかろうか。 まぁ、全ては偶然かもしれないし、「結局お前は羊宮ボイスの畜生ヒロインに満足しただけでは?」と言われたらそれまでなのだが、間違いなく言えることは、これの続編があるとしたら私はそれを楽しみにするということである。俺の手のひらは、まだ45°の回転角を残しているからな!
竹達である。誕生日順の巡り合わせだが、これにて放課後ティータイムはようやく2人目。もう、この書き方からすると5人全員登場するんだろうな、ってことは想像できると思うが、実際そうである。そして何故、この竹達の項を放課後ティータイムの話から始めたのか。今回の内容は、これまでとちょっと違うかもしれません(微差だろ)。
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HN:
Thraxi
性別:
男性
趣味:
声優のこと全般
自己紹介:
関西在住の、アニメを見ることを生業にしてるニート。必死で好きな声優を12人まで絞ったら以下のようになった。
大原さやか 桑島法子 ーーーーーーーーーー ↑越えられない壁 沢城みゆき 斎藤千和 中原麻衣 田中理恵 渡辺明乃 能登麻美子 佐藤利奈 佐藤聡美 高垣彩陽 悠木碧
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