番組感想・灼熱の卓球娘

「灼熱の卓球娘」　４→５

　思ったより悪くなかった枠。まぁ、特に良くもないのかもしれないけど、望まれたものをそつなくこなすってのも結構大変なことなのですよ。

　何度か書いているが、今期は様々なスポーツアニメが花盛り。スケートやらラグビーやら珍しい競技が並ぶ中で、卓球ってのも割とレア。そして、卓球の面白さがこれによって伝わるかというと、そこは残念、あんまり伝わってはこない。スポーツ作画としては「DAYS」よりは好みであるのだが、「ピンポン」のようにアニメにしたときにぶっ飛んだ演出になっているわけでもなく、試合描写の中で時折効果線が多めに入ってアオリ気味の派手な構図が出るくらい。ピンポイントで迫力のある止め絵にはなるが、動きのあるアニメーション作品として、何か素晴らしいものがあったかと言えば、答えはＮＯだろう。ただ、そこは史上最速を誇ると言われている競技のこと。なかなかこれをまっとうに動画で表現しきるのは困難なのだ。競技シーンをそのまま描くという手法は、今作には選択出来ない。そもそもユルめの萌え画中心の絵面で卓球のボールだけそんな速度で動かれちゃ、違和感ばかりで集中出来ないだろう。

　タイトルの割には、今作はそうした「アツい卓球アニメ」ではない。序盤はタイトルから勝手にそういう路線も期待していたのだが、まぁ、キャラデザを見た時点で察しなさい、って話だ。じゃぁ、競技シーンに見せ場が多くなければこのアニメに価値は無いかと言われれば、決してそんなこともない。今作が一気に見やすくなったのは、「これって、卓球版の『咲』だわ」ってことに気がついたとき。「咲」は麻雀という競技を（パンツ履いてない）女の子たちのチームで戦うお話だが、ここで重要なのは「個人競技だけどチーム戦」という部分。卓球も、バレーやバスケと違って個人競技なのは間違いないのだが、それでもチームという横の繋がりがあり、そこに諸々の友情・愛情・百合・その他で固めていくのがメインの楽しみ方。ベースになるのはもちろんダブル主人公のこよりとあかりだろうが、その他にもハナビ・ほくとコンビや３年生ズ、そして敵サイドの素敵コンビまで、様々な友情の形を楽しむことが出来る。つまり、そういう作品だ。極論すれば、卓球は単なる舞台装置、おまけなのである。いや、作者はそんなつもりで描いてるわけではないんだろうけど、あくまで私の視聴姿勢としてね。

　あとはどのくらいキャラが立つかの勝負だが、個人的にはほくと回が割と気に入っているので、オススメはハナビほくと組。部長とムネムネ先輩も悪くはないのだが、如何せんムネムネ先輩は本当に胸の話で引っ張るしかないので展開のバリエーションが今ひとつだ（ここから先にもっと広がるかもしれないけど）。主人公達も悪いとまでは言わないが、流石にベタ過ぎるし「卓球愛」の表れ方がいまいち共感出来るものではなかったので、「主人公補正乙」くらいの印象。個々のキャラにもっと愛着が湧くようになれば、作品全体としての面白味も変わってくるのではなかろうか。

　まぁ、とりあえず1クールものとしては可もなく不可もなく。スポ根の体裁を持った百合作品としてそれなりに。オススメ中の人は1話目でも同じように書いたけどハナビ役の高野麻里佳かな。声の飛ばし方が割と楽しいので、今後の伸びしろがまだありそう。「イヤホンズの２人目」も安定出来ると思ってますよ。あとはやっぱり敵側だった緑髪のヘボットっぽい声の人。あのキャラは目力の強さもあってか、あんまりヘボットには聞こえなくて良いキャラになってた。しーたむ、声は同じでも色々振れ方があるねん。

SHOW BY ROCK!!# track-12 「My Song is YOU!!」

　エエエエエエェェ……最終話。これで終わりなん？　いや、流石に、それは、ちょっと。

　元々劇的なストーリーとか、アッと驚く大展開なんかに期待した作品ではないのだが、いくら何でもラストバトルが適当過ぎやしませんかね？　今まで培ってきたものが適当に処理されすぎじゃないですかね？　社長ロボはいいんだ。あれはネタだし、話の繋ぎとしては満点の存在感だ。そして、結果的に社長オチというのもＯＫだ。血と汗と涙で出来てる世界じゃないのだから、その辺はギャグに振りきって終わってみるのもまた一興だろう。メイプル社長の立ち回りは文句無いんだ。

　でもさ、いくら何でも音楽の要素が雑じゃない？　みんなで作った歌、もうちょっと盛り上げられない？　サウンドプラネットの全てを結集した力なんだから、もう少し壮大な感じにならない？　曲の演出だけだと、メインボーカルの面々が１フレーズずつ繋いで終わりって……全然バンドアニメじゃないよぅ。ヴィクトリアスさんももうちょっとしゃんとして欲しい。そりゃもちろん最終的には歌の力に屈服するのは知ってるよ？　勧善懲悪で終わるのは当たり前だ。でもさ、もうちょっとこう、今まで下積みしてきた過程を活かすような展開はないんか？　アルカレさんも、ＢＶＬも、ヴィクトリアスさんがせっかくダガーを使って暗躍してた展開にはなんの意味も無かったの？　せめてこの２グループに活躍の場を与えるとか、そういう絡みはないの？　なんかもう、全部ぶつ切れ。伏線といえば、先週急ごしらえで蒔いた「ヴィクトリアスだって幼い頃は歌が好きだった」っていう無理過ぎるシーンが使われたくらいやん。いや、そんなんいいんで。僕らが観たいのはシアンたちプラズマジカの活躍であって、その他のバンドたちと一致団結した大活躍なんですよ。なんでそれが全く無いのさ。ダル太夫は一応やることやったけど、阿と吽に到っては一言もしゃべってないからね？　流石にこれじゃ夢幻庵さんが可哀相過ぎる。いや、今回のお話で得したグループは一つもない……えぇぇぇええ。

　ここ数話は割とシナリオ運びが適当だなー、って思ってたけど、この最終話は正直ガッカリである。「ひょっとしてもう１話あるの？」とか思ったけど、別にダガーさんが真のラスボスをやるわけでもなかったし、シアンの里帰りも本当に流れ作業であっさり処理しちゃったし。いくら２回目だからって、雑過ぎるだろ。そして、そんな雑な展開に拍車を掛けるのが、なんかやる気のない作画。これまで作画崩れなんてほとんど起こさない作品だったのに、なんでよりによって最終話だけキャラ作画が微妙なのさ。シアンのおでこが変だよ。プラズマジカのラストライブのギターが適当すぎだよ。エンディングテーマを歌う詩杏の映像はなんとか可愛く出来てたけど……エンディングはやっぱりソロじゃなくてプラズマジカで締めるべきだよねぇ……。なんか、予想通りだったのは間違いないんだけど、全部が全部１段下のクオリティの最終回だった。すげぇ残念。今からでも遅くないから、「シアンがいなくなることに泣きじゃくって駄々をこねるレトリー」のシーンだけで30分のエピソード書いて下さいよ。それくらい出来るんですよ、この世界は。なんで「しょ〜と」の総集編とかやる余裕はあるんだよ。いや、観るけどさ。

番組感想・12歳。〜ちっちゃなムネのトキメキ〜（第２期）

「12歳。〜ちっちゃなムネのトキメキ〜（第２期）」　５→４

　終わったみたいです。特に、無いです。

　観てたっていうか、環境音楽みたいにして加隈ちゃんのロリ声聞くために流してただけ、みたいなところがあるので、あんまり中身に対する感想も思い入れもないんだよな。じゃぁ何で観てたんだよ、って話になると、そりゃまぁ、加隈ボイスやら珠利ちゃんボイスで恋愛に対してうんうん唸っているのを聞いてるだけで割と楽しいから。あとはまぁ、中身がサザエさんのごとく延々同じでも別に構わないわけで。一応は「恋愛ドラマ」なので２期にはライバルの乱入だったり、家族の介入だったりというささやかな問題はあるけど、どこまで言っても「ケッ、どうせガキのおままごとじゃねぇか」っていう気分が先に立つので割とどうでもいいんですよね。どっちかっていうとこの世界の大人達（お兄ちゃんだけだが）の精神年齢が低く、その分の大人力が全部高尾と稲葉に吸収されているという壮絶な世界観を楽しむ作品だったかもしれない。結局最後の最後まで高尾が一切ぶれることなく高尾だった。そこは純粋にすごい作品なのかもしれない。あといくら何でもココアちゃんが下衆になりすぎだろ、ってのもあるけど、子供の神経だとああいう行為ってちょっとしたいじめ程度だったのかねぇ。あ、あと委員長がしゃべった。

　もう思い出すことも出来ない12歳という年齢。でも、僕の12歳はこれじゃなかったし、これを求めてもいなかった気がします。辛うじて思い出せる記憶が「女子の労働を請け負ってバレンタインにチョコをもらおうとしていた」っていうリア充（？？）エピソードくらいかな……まぁ、その年から「学校にお菓子など持ってこないよう」って禁止令が出されたんだけどね。

番組感想・ブブキ・ブランキ 星の巨人

「ブブキ・ブランキ　星の巨人」　６→６

　絶美さんの中の人の妊娠報告はいつになりますかね？　いや、産休に入られると困るんだけどさ。双子が生まれた日笠家とか、想像するだけで賑やかそうだなぁ。

　相変わらず、どこか気になる作品でしたね。２期目ということでキャラの立ち位置も確立し、色々といじって盛り上がりやすくなる……はずなのだが、今作の特徴として「いまいち敵対関係が分からん」という変な悩みがある。１期の頃から「なんでそこが敵対するん？」とか「なんでさっきまであんなに揉めてたのに和解するん？」みたいな部分があったのだが、２期になり、ブランキと勢力が増えた事でそうしたよくわからんモチベーション問題は増加。礼央子の扱いがどうにも処理しづらいし、ギーの野望をどこの誰がサポートしてるのかも今ひとつピンと来ない。レティシア、エピゾ、劉といった心臓の面々が、「今、何故ギーの側についているのか」を納得するのが色々と面倒で、エピゾが単なる馬鹿なのがかなり救いになっていた気がする。最終的な汀の処理についても、理屈の上では一応説明されているものの、感情的にはどこか飲み込みづらく、シナリオの隅々まで完璧に片付いたとは言い難い。最終回はまるまる１話をエピローグに使ってくれる贅沢仕様だが、あのエピローグでアズマのどんな心境を描きたかったのか、世界をどういう結末で閉じたかったのかも視聴者に解釈を委ねられている。そのあたりの「スパッと割り切れない展開」は、もやもやした視聴者も多いのではなかろうか。

　でもまぁ、そういうなんかふわっとした部分も、今作の魅力の１つと言えないこともない。アズマと礼央子の関係性が最も象徴的だが、本作では絶対的に敵対する存在ってギーだけなのよね。残りのブランキ使いも、礼央子も、そしてブランキという存在そのものも、元々人類やアズマと敵対する存在ではない。ただ少しずつ見えている景色が異なり、勘違いが挟まったりすることで小競り合いが続く、そういうお話だった。そのせいで１期のシナリオはどこか尻切れになってしまったが、今期はギーという「はっきりした敵」がいたおかげでシナリオが「完結した」ことは理解出来たのだし、その他のキャラが緩く繋がり、拡散していく過程にも無理が生じているわけではないのだ。

　こうしてシナリオが処理出来れば、あとはオリジナル要素であるＣＧデザインを楽しむだけである。２期になり演出も少しこなれた印象になり、フルＣＧでのコミカルな演出も随分見られるようになった。エピゾのふざけ方は相変わらずだったし、新キャラ薫子がコメディリリーフとしてかなりいい仕事をしてくれた。彼女が可愛く見える時点で、ＣＧキャラデザインは成功である。また、最終話で出てきたアズマの先生みたいに、ＣＧ描写と作画が上手いこと噛み合ったデザインはかなりいいバランスで日本独自の「ＣＧと手描き」の融和点を見出しているように思う。「ベルセルク」みたいなＣＧの使い方はなんか微妙だったが、キャラ作画の発展形としては、やはり今作は白眉だったと思う。そして、ブランキってロボものとしては割と格好良い部類のデザインに入ると思うんだけど、ロボ好きの人たちにはどう映ったんでしょうね。炎帝王舞とか、合体ロボの王道は最高だったよ。是非、サンジゲンにはこのままの方向性を突き詰めて新たな時代を作って欲しい。

　中の人は１期からの続投組は全部素敵。木乃亜や静流にあんまり見せ場が無かったのは残念だが、その分薫子が一人ではっちゃけてくれたので賑やかさは相変わらずだったし。やっぱりひーちゃんのロリは良いね。あとは新キャラならレティシアの中の人・本渡楓、ラクシミの中の人・園崎未恵あたりが好み。もちろんギー役の山路さんの渋くてイカすお仕事は言わずもがなだ。

　残念ながらブランキは活動を完全に停止してしまったようだが、ブブキ自体は生きてるんだから世界はまだまだどうにでもなりそう。続編……あってもいいんやで。もちろんメインテーマは「Beat your Heart」でお願いします。

ジョジョの奇妙な冒険 ダイヤモンドは砕けない 第３８話「クレイジー・Ｄ（ダイヤモンド）は砕けない その２」

　バイツァダストが解除されてＳＥがついたよ、第３９話。ズギャーンだのドギャーンだのが一体どんな音なのかを考えてＳＥ付けるのはセンスが問われるところだが、なんか、曰く言い難い音がいっぱいついててスタッフの苦労が窺えました。

　最終決戦。……の前に梨央ちゃんのパンティ。吉良さんが必死に携帯に向かってぺこぺこしてる構図だけでも割と面白いのだが、そんなにぺこぺこが嫌だったら別に電話口で頭下げなくてもいいんじゃないですかね。まぁ、どうしてもモーションが入ってしまうあたりが悲しいくらいに日本人なわけだが。「川尻浩作め、そんなに出世したかったのか」って言ってたけど、吉良さんの会社での様子はどうだったんでしょうね。毎度お馴染み吉良の同僚の話を聞く限り決して社内でぼっちだったわけでもないだろうけど、上司に対しては必要以上に媚びたりせず、境遇に満足して波風立てない程度の自由をキープしてたってところか。今の年齢ならいいけど、歳を重ねた時にどういう扱いになっていたかは気になるところだ。そして、そんなぺこぺこ吉良さんに食ってかかる「男性（キャスト表より）」。原作の時から無駄な存在感があったが、アニメでもやっぱり濃いな……まぁ、荒木作品のモブって本当にどうでもいい奴でも全員濃いんだけどさ。そして無駄にディティールを描き込まれたパンティ。それを見つけた時の見事な三段カット。スタッフはあのシーンをどれだけ重要視してんだよ。その分空気弾が進路変更出来るシステムの説明なんかはカットされてるんだぞ。すげぇ判断だ。なお、最後の目玉は放送コード上しっかり描けずに単なる黒い玉２つになってましたが、あれ、見えないせいで話の流れから睾丸に見えても文句は言えないような……。

　さておき、仗助が中、吉良が外という奇妙な状態で遠隔攻撃どうしの最終戦という、一風変わった状況設定。本人も言っている通りに「絶対に仗助に近づかない」あたりが流石の吉良。仗助が転がり込んだ梨央ちゃんの家は杜王町にありがちな「なんかやけに広い」家で、一番最初に逃げ込んだ部屋なんて、家具も何にも無い上に「窓もない」という信じられない間取りである。梨央ちゃん、一体どんな住人だったんだろう。帰宅後にボッコボコになった自宅を見て絶望するんだろうな。杜王町はこの数ヶ月で結構な数の住宅が破壊されてますよ（由花子が閉じこもった別荘、靴のムカデ屋、露伴の家）。

　遠隔攻撃バトルということで、勝負の鍵は相手の攻撃方法をいかに特定していくか。普通に考えたらロングレンジに向かない仗助が一方的に不利なのだが、天才少年川尻早人がいち早く空気弾の侵入に気づけたおかげで、何とかワンサイドゲームは回避。目に見えない空気弾も、室内ならいくらでも可視化出来るので大きな問題ではない。まぁ、煙草の煙でどれだけ広範囲に影響があるんだよ、って気もするのだが、多分一度見えたら後は煙の粒子とかがこびりついて何となく見えるようになるんじゃないかな（一応、あのシーンでは何となく煙が充満しているような描写にはなってたけど）。しかし、いくら見えていてもホーミングの解析までは出来ない。逃げるしかない仗助を一方的に追い詰めるのは吉良の狙い通りだったが、そこは賢い仗助君。事前に用意していた「俺の自動追尾弾」で反撃に成功。初撃は痛み分けとなった。ちなみに、この戦いのキーとなった「Ｃダイヤモンド製の自動追尾弾」のシステム、吉良さんは攻撃を受けた直後にすぐに仕組みを理解したが、ぶっちゃけ、読者側からすると未だにその理屈はよく分かっていない。「ガラスに閉じこめた血液」と「吉良の服についた血液」が引きあう性質を利用したわけだが、なんでその２つが引きあうんだろう。「どちらの血液も仗助の体内に移動しようとする」なら理屈は分かるのだが……仗助は事前に全てを予期し、「吉良に着けた血痕」と「ガラスに入れた血痕」を「同じ血」でまとめていたということ？　いや、そもそも「同じ血」ってなんだ。そして、引力が発生するとしたら、ガラスも引かれるが当然吉良の服も引っ張られるはず。ガラス片の射撃速度からするとそれなりの引力が発生したと思われるのだが、吉良は「服が引っ張られた」ような感覚はなかったはず。電話に夢中で気付かなかったんですかね。

　まぁ、この辺りの理屈も「こまけぇことはいいんだよ」の精神で吹き飛ばすべし。何にせよ、この変則的なラストバトルは充分に盛り上がった。説明要素が多い展開だからアニメにした時にダレないかな、と心配していたのだが、作画リソースを全力で注いでくれたこともあって、充分緊張感が出て良い映像になっていたんじゃなかろうか。そして、遠距離での丁々発止のやりとりが長ければ、その後の直接対決も盛り上がるわけで。「出せよ、キラークイーン」のところとか、仗助さんの一世一代の主人公感がたまらないですね。３部の承太郎も同じようにしてＤＩＯに「抜きな」って言ってましたしね。直接のパワーではＣダイヤモンドには太刀打ち出来ないキラークイーン。ここまで来たら終わりかな、って思わせておいて、運命が味方する吉良の強さ。「敵サイドも諦めかけた後でのハプニング的な逆転」っていう構図が更なる絶望感を駆り立てる。仗助は杜王町の全ての力で吉良に立ち向かったが、吉良だって写真の親父や猫草など、数少ない自分の仲間をフル活用して戦っているのだ。生前の最後の味方が猫ってのも、なんだか寂しい人生でしたね。

　そして、逆転に継ぐ逆転で満を持して目覚める億泰。ホント、この２人の関係性は素敵過ぎるね。ジョナサンとツェペリ、ジョセフとシーザー、承太郎とポルナレフ、男臭い友情の繋がりは全ての部で通底してジョジョのテーマではあるが、理屈抜きでの「ダチ」っていう高校生らしい等身大のお友達は身近なだけにかけがえの無いもの。最終決戦とは思えない２人の気の抜けた会話も、４部らしい「日常の延長」を演出していておしゃれである。仗助は本当に友達に恵まれたな（露伴を除く）。

　ピンチを乗り越え、次第に固まり始める趨勢。爆発音を聞きつけて難聴気味だった承太郎さんたちもようやく到着した。吉良吉影は相変わらず自己紹介もするので正体は明らか。ジョジョでは珍しく、６対１という圧倒的数の優位で向かえるラストシーンは、吉良吉影という男のこれまでの人生の清算の構図か。よりによって小学生のガキに決め台詞を叩きつけられるあたり、巡り巡って因果オホー。早人さん、あんたまだ正義の心に目覚めて１日しか経ってないけどな……。

　そして、集まった正義のチームの中には、行動の早さには定評のある杜王町消防団のみなさんも。救急車も来ますかね、女医さんもいますかね。……モナリザって、知ってます？　次回、最終回！

番組感想・魔法少女育成計画

「魔法少女育成計画」　６→７

　楽しかったです。なんだろね、女の子が殺される姿を見てワクワクするタイプの人種だと思われたらマズいが……別に女の子じゃなくてもいいんですよ。基本的に好きなんだよね、デスゲーム設定。最近ちょくちょくいくようになった漫画喫茶でもデスゲームに限らずなんか胡散臭いゲームで命のやりとりをする漫画ばっかり読んでます。最近ホントにおっそろしくたくさん湧いてるのでね。

　今作はデスゲームの中でも「殺し合う魔法少女」という殺伐感が愉快な一品。ぶっちゃけ「魔法少女もの」という認識は相当序盤でなくなってしまうので「特殊能力デスゲームもの」でしか無いのだけど、一応魔法少女の仮面を被っているそのギャップがまず楽しい。殺伐系魔法少女の草分け的存在であり、金字塔となった「まどマギ」と比べても「魔法少女」としてのデザイン性やファンシー感では見劣りしていないだろう。差があるのはキャラ１人１人の掘り下げの度合いで、今作のどのキャラを見ても、さやかやほむらの足元にも及ぶまい。しかし、今作の場合はそうした「掘り下げ」は必要最低限に留められているのだからしょうがない。あくまで描きたい物が違うだけであって、そこに優劣を定めるのはナンセンスである。何しろあちらは１クールで３人が死んだ（or魔女化した）だけだが、こちらはなんと１クールで16人の殺し合い。流石に同じペースで１人１人の顔を見ていくわけにはいくまい。

　普通に考えれば１クールで１６人は無茶である。しかし、今作は最低限の描写でギリギリそれを可能にしている。具体的にどうやってこの尺の問題をクリアしたかといえば、上手いことテンプレを活用して説明を簡略化させたのだ。デスゲームものがこれだけ定着したからこそ可能な芸当だが、「視聴者の方だって大体わかってんでしょ」って部分はザクザク省略し、みせたい部分だけをクローズアップして全編をクライマックスに仕上げているのだ。例えばシスターナナとウィンタープリズンの物語なんて、掘り下げようと思えばもっといくらでも尺を費やして面白い百合関係を描けただろうが、あくまであそこはシスターナナの善意（独善ともいう）が無残に踏みにじられる部分が描きたかったわけで、ＷＰの最期も、シスターの失意も、少ないカットだけで大体こちらは理解出来る。そうして紡がれた「コロシアイ魔法少女もの」は、決して新奇なアイディアが見られたわけではないのだが、求められた殺伐要素をテンポ良く処理し、悲しんだり、惜しんだり、悔しがったり、嘲笑ったりと、色々な感情を１クールでギュギュッとみせてくれた。実際、あれだけの尺でなんとなーく描かれただけなのに、トップスピードの死はちゃんと悲しくなったし、カラミティメアリの死は爽快感があったのだ。シナリオの組み方、シリーズの構成の仕方は、ほぼベストだったと見ていいのではなかろうか。

　あとはまぁ、どれだけギャップを引き立たせる画が作れるかだ。橋本監督は見事に「かわいいキャラ」の扱いを心得ており、最後まで徹底して「可愛らしい少女の生き残り」という、どこか現実感に欠けるファンシーなデザインを守り抜いた。その上で容赦無く残酷な部分も描くことで魅力は増していく。適当な作画、演出ではここまでの背徳的な満足感は得られなかっただろう。最後の１話までしっかりとキャラ画を維持して走り抜けたラルケスタッフの頑張りもありがたい。この作品、まだまだ姉妹品は多いみたいだし、是非とも続編を期待したいところですね。

　中の人については、毎回色んな方向から楽しませてくれたのでどのキャラも完璧でした。捨てキャラが１つもないってのは素晴らしいところだが、やっぱり推しでいうと１人目はルーラ。あのキャラ、あのこけおどしじみた威厳があったからこそスイムスイムが成立したことを考えると、やっぱり日笠陽子の持つバイタリティって素晴らしい。厄介なボスキャラ級を井上喜久子・緒方恵美というベテラン２人に任せたキャスティングも絶妙で、特にクラムベリーは緒方キャラの中でも屈指の胡散臭さが絶妙にキャラの不気味さをかき立ててくれた。本当に恵まれた作品である。まぁ、当然一番はトップスピードの中の人なんですけどね！　突き抜けた良い人感。昔やんちゃしてたのも笑ってすまされる勢い。ギャル系声優と言われた内山夕実も、今となっちゃすっかり業界の一枚看板ですよ。沼倉愛美とのタカオ・キリクマコンビ、またどこかでお目にかかりたいもんです。

番組感想・DAYS

「DAYS」　５→５

　サッカーしてるアニメでした。あとは……あとは……。

　いかにもマガジン原作らしく、徹底して堅実な作り。最近でも「ダイヤのＡ」や「ベイビーステップ」など、マガジン発のスポーツアニメはとにかく堅実で失点が無い。となると、あとは評価が大体同じになってしまうわけで。「野球やってた」「テニスやってた」。だから、「サッカーやってた」。

　今作の主人公、つくしの面白いところは、いわゆる「努力型」の典型だが、なかなかその後の才能が分かりにくいところだと思う。得てしてスポーツ漫画の主人公っていうと努力型に見えて「実はその遅い球が武器になるんだ」とか、「本人も自分の持ち味に気付いてない……」みたいな展開で強さを発揮するパターンが多いのだが、つくしの場合、本当に「努力すること」以外の才能が皆無。とにかく走ってとにかく蹴って、それだけで公式戦のレギュラーにまで上りつめるという、徹底した「努力型」である。その結果、例えば運動量が増えたり、いくらか勝負勘が養われたりはしているが、最後までシュートは入らないし、ピントのずれたこともやっている。このつくしの（表面上の）成長の無さを、もやもやと見るか、面白味と見るか。

　個人的には実はこの辺りが何とも微妙なところ。多分理由は「私がサッカーをさっぱりしらない」せいだと思う。これまでサッカー漫画ならちょこちょこ読んできたが、流石に徹頭徹尾努力型の主人公なんていなかったし、どうしたって主人公には「劇的な必殺技」や「劇的な進化」を求めてしまう。だって、運動量が多くてとにかく走ってる人間がどの程度大事かなんて、サッカー知らないからピンと来ないんだもん。他にも、それぞれの選手の持ち味について、私は描いている方の意図している半分も理解していないかもしれない。誰の何が上手いのか、どこがドラマティックなのか、そのあたりがピンと来ないのは、作風と私の無知のどちらにも原因があるのだろう。

　ただ、言い訳をさせてもらうなら、サッカーの試合描写にそこまで魅力を感じなかったのは映像面の影響もあると思う。これも突き詰めれば演出方向の話になるのだろうが、今作はあまり「スポーツのダイナミックな動き」に重きを置いていなかったように思う。おかげでどのシーンを見たらいいのか、熱量の分配が定まらなかったことは間違いない。ただ、さらに考えを進めればこれもまたサッカーという競技の性格故の問題であり、野球のようにドラマの中心となるシーンが分かりやすければいくらでも盛り上げる画作りが出来るのだが、サッカーのように終始動き続けるスポーツの場合、流石に全てのシーンを「見応えのあるもの」にするわけにはいかないし、クライマックスのシーンをそれ以外と区別してメリハリを付けるのは難しい。漫画原作ならコマの大きさやシーンの切り出し方で作れる流れが、アニメという流動的な媒体では活用しきれないのだ。そのあたりが、これまでサッカーアニメがいまいち盛り上がらなかった理由なんじゃなかろうか（キャプテン翼やイナズマイレブンはサッカーとは言えない競技なので除外）。つまり、今作が良かった悪かったという問題以前に、「サッカーアニメって難しいね」っていうのが、今作で得られた感想です。

　まぁ、まだ続編も展開していくようなので、どこかで「あぁ、これが面白いのだ」って分かるタイミングがあるかもしれない。「ダイヤのＡ」同様、息の長いアニメになってくれればよいのではなかろうか。あ、マネージャーはかわいいです。

番組感想・ViVid Strike!

「ViVid Strike!」　５→４

　なのはの名前が消え、一応ヴィヴィオの名前が残っているとはいえ、そのヴィヴィオの存在感もやたら希薄な本作、次作はリンネちゃんストライクとかになるんでしょうか。

　悪くはない作品である。決して。描いているテーマはまっとうなものだし、かわいい女の子が真剣に格闘技に打ち込む姿だって見ていて気持ちの良いものだ。ちょっと女の子のエクササイズとしては行きすぎてる部分もあるが、血みどろ系のエンタテイメントだって多数あるのだし、いきすぎたくらいの方がドラマは面白くなる。今作の狙いに、不備はない。

　ただ、……やっぱりこれ、なのはの世界観じゃなくていいんだよね……言わば「ロリっ子版はじめの一歩」だからね。新しくキャラを立ててボクシングアニメを始めれば良かったと思うんだけども……。別に高町家の物語の続編として描いたからってデメリットがあるわけではないだろうが、元の作品が好きだった身としては、やっぱり物足りないのだ。魔法がリングの上でスポーツの道具としてしか使われないのでは、努力の質も、勝利の質も、悲劇の質も違うのだ。今作ではフーカとリンネという２人のヒロインを中心に、生まれながらの苦境をスポーツによる健全な青少年育成で乗り越え、友情を育む様子が描かれているわけだが、ぶっちゃけ、２人の「苦労」の度合いが、諸先輩方に比べると段違いで軽い。思い出して欲しい。ヴィヴィオのママ（の片方）であるフェイトが幼少期にどんな人生を送ってきたか。ヴォルケンリッターやそのマスターであるはやてが何を乗り越えてきたか。スカリエッティナンバーズは、何を思って現在の生活を送っているのか。そういうことを考え始めると、「いうてもスポーツ大会で汗を流して笑ってられる連中は幸せだよな……」という印象が先立ってしまう。つまり、やっぱりこの世界観でこのお話をやるのは、デメリットがあるということだ。

　まー、こんなことを言っている時点ですでに懐古老人なのかもしれないが、せっかくのなのはワールドはもっと「らしい」お話を見たいです。そして、もしなのはワールドとは別物だと割り切って見たとしても、お話自体はそこまで面白いものじゃない。おそらく今作のまっとうなスポ根・友情物語（多少バイオレンスだが）を楽しむには、フーカやリンネ、そして周りのお友達にどれくらい感情移入出来るか、というのが勝負の分かれ目だと思うのだが、その部分にもどうしたって「旧作」が付きまとうのだ。何の示唆も無ければ、視線はヴィヴィオやアインハルトの方を向いてしまうのだ。そうではなくてフーカたちだけを見て、と言われても、簡単に割り切れるものではないし、既存のキャラの追加情報がもっと見たいという欲求があるのは自然なことだろう。何故、新キャラの方の物語に限定して進められなければいけないのか。

　一応、４話のリンネちゃん覚醒ストーリーのダイナミックさは割と好きで、やっぱりああいう「非劇」を容赦無く叩きつけてくれた方が視聴者側は盛り上がる。辛い過去があり、それをみんなが理解した上で乗り越えられるからこその友情。フェイトも、はやても、そうして完成したのだから。今一度、この世界で競技としてのルールを超えた魂の繋がりを見たいものだ。

　なお、水瀬いのりの広島弁（？）キャラは割と楽しかった様子。キャスティングが変なところで極まってるのは今作のいいところなんだけどね。

魔法少女育成計画 #12 「File Not Found」

　約束されし終末、最終話。思ってたよりもハッピーエンド（？）でしたね。

　ラストバトルは嵐のダムで。なかなか気の利いた舞台設定を選んだものである。ファヴの評によれば互いの魔法相性から有利がつくのはスイムスイムの方。というか、普通の肉弾戦闘において、スイムスイムはよほどのことがない限りは有利である。クラムベリーに負けたのだって、情報が取り引きされた上で相手が戦闘狂の試合巧者だったためで、それ以外の魔法少女なら、おそらく大体の相手には単体で勝てるだけのスペックを持っていただろう。実際、決死の覚悟で挑んだリップルも大方の予想通りに反撃の糸口を掴めないまま、ぬるぬるとつかみどころのないスイムスイムを相手に苦戦。魔法どうしの戦いなら攻めのリップルと守りのスイムスイムで拮抗したのかもしれないが、スイムスイムの手にした魔法アイテム（単なる刃物）によって、少しずつ体力を削られるリップル。あのアイテムって、スイムスイムの液態化能力の影響はどういう風に受けてるんだろう。スイムスイムは所持したものも身体と同一に液状に出来るようだが、硬化、液化のコントロールはなかなか難しそうだ。

　長時間の死闘も、スイムスイムの一閃でついに均衡が崩れ、片眼片腕を失うリップル。しかし、絶望的な状況で破れかぶれで放った手裏剣が奇跡を起こし、落雷によってスイムスイムにダメージ。ここで改めて、ファヴの言っていた「光と音」がリップルの脳裏をよぎる。落雷の電気が効いたわけではないのだろうが、一瞬の衝撃に隙が生じたスイムスイムに対し、リップルは虎の子の閃光弾を叩きつける。「必ず命中する」能力のおかげで弾は見事に顔面を直撃し、光と衝撃でスイムスイムを昏倒させることに成功。ついに、リップルの勝利が決まったのである。ぶっちゃけ、弱点が分かってたんだから大量の閃光弾で攻めれば良かったんじゃないか、って気もするのだが、手の内が明らかになればスイムスイム側も警戒して攻め方を変えてくるだろうし、千載一遇のチャンスがあの一瞬だったということなのだろう。終わってみればリップル執念の勝利。スイムスイムの脳裏にはあの日のルーラが、あの日のねむりんが蘇るが、彼女には執念を燃やすべき目標はなく、生きること、殺すことへの貪欲さが勝敗を分けた形。がらんどうのお姫様は、叩けば崩れる脆いものだった。

　一方、周りで勝手に巻き起こる惨劇に胸を痛めたＳＷはもう魔法少女に変身しないことを決意するが、それを聞いたファヴが異議を申し立て、その理由を詳らかにする。曰く、次のマスターを決めるのが目的だったのに、脳の配線がイカれたスイムスイムや跳ねっ返りのリップルが勝者では面倒だと。別にそのためにＳＷを生かそうと思っていたわけではなかろうが、結果的に無傷で、勝ち星無しのＳＷが最後まで生き残った。ファヴとしては、彼女を説得してマスターを担当してもらうのが一番手っ取り早いということだったのだろう。しかしＳＷは当然これを拒否。話のついでにスイムスイムたちの死闘の真相を知り現場に駆けつける。そして、「また誰も救えなかった」わけである。

　ついに最後の１人となったＳＷは何かが吹っ切れ、とにかくファヴだけを駆逐しようと試みるが、魔法世界の淫獣は基本的にタフである。ＳＷの力だけではどうしようもない。しかし、アイテムその１，幸運のうさぎの足によってリップルが奇跡的に復活。あのアイテム、この一瞬のためだけに存在していたのね。もっと早い段階で起動してればＨＡも救えた気もするのだが……所持者の必死さ次第なのだろうか。そして魔法アイテムその２，スイムスイムが持っていた長物。これが現状、唯一ファヴを打破出来るアイテムだった。ＳＷの読心能力、リップルを助けたうさぎの足、そして数々の魔法少女を殺してきた彼女の武器。ファヴがばらまいたあれこれが収束し、最終的にファブにとどめを刺すことになった。この辺りの皮肉は上手く効いていて、あっけないながらも納得のいくエンディングになっている。まぁ、あくまで端末が破壊されただけなので、魔法世界の畜生システム自体は無傷なのだろうが……とりあえず、目の前の危機は去り、二人の魔法少女は生き延びた。

　エピローグ。ファヴの軛を逃れたＳＷは宣言通りに「魔法少女にならない」のかと思いきや、その真逆でとにかく変身して世界中での人助けに奔走する。さらにあらゆる苦難に立ち向かうためのトレーニングにも積極的で、今やリップルと渡り合うほどの近接格闘術もマスターした。何も救えなかった過去から、彼女は「何かをする」魔法少女に生まれ変わったという。正直「遅すぎる」改心ではあるのだが、何事を始めるにも遅いはない。新たな時代に理想の魔法少女を貫き通すため、彼女は「自分の力」で生き続けていくのだろう。隻眼隻腕となったリップルも、場所は動かずに魔法少女を続けているという。彼女をあこがれさせた善行の魔法少女、ＳＷを目指して。そして何より、彼女にいくつもの命を託し、友情を貫いたトップスピードを目指して。

　たくさんの命の先に、魔法少女は育成されていく。